blog boedo+10 Mapa Turístico Cultural de Boedo y alrededores

BOEDO XXI Espacio de Teatro

2011-11-25T19:28:00.000-03:00

SÁBADOS 21 HS

"Esa ráfaga, el tango...." Varieté tanguero

Libro y Dir. Gral: Rosario Zubeldía.

Con Stella Botto, Osvaldo Cuello, Julio Viera.

BAILAN Verónica Pérez y Emilio Benavente. EN GUITARRA Martín Sotelo

Espacio de Teatro BOEDO XXI, Av. Boedo 853

Entrada: $50. Estudiantes y Jubilados: $35

Reservas: 4957-1400

Artistas de Mérida, Venezuela, en Parque de los Patricios

2011-10-10T12:26:00.001-03:00

La exposicion colectiva de pintura de alumnos y profesores de la Universidad de los Andes, Mérida, Venezuela se puede visitar hasta el 30 de Octubre 2011 en Caseros 2739 Ciudad de Buenos Aires de 16 a 20 hs.
Mas informacion:
TEL. 4 941 5478
MAIL: volpestessens@gmail.com

Mirian Davila Sanchez

Alejandra Rangel

Werecy Belandria

AYER DECLARARON A ELSA OESTERHELD COMO PERSONALIDAD DESTACADA DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES

2011-10-06T08:03:00.002-03:00

Elsa Sánchez de Oesterheld, viuda de Héctor Osterheld, fue distinguida en la Legislatura porteña como Personalidad Destacada de la Ciudad de Buenos Aires por su contribución a la promoción de los Derechos Humanos.

El acto de reconocimiento se realizo en el Salón San Martín de la Legislatura, tras la aprobación de la ley de declaración en agosto pasado en el recinto merced a una iniciativa de la diputada María Elena Naddeo.

Sánchez de Oesterheld nació hace 86 años en el barrio de Núñez , fue la esposa de Héctor Oesterheld, geólogo, escritor e intelectual, guionista de historietas y escritor de relatos siendo su obra de mayor difusión "El Eternauta".

Durante la última dictadura militar, Elsa perdió a su marido, sus cuatro hijas, que tenían entre 18 y 24 años, y dos yernos.

"Fue morir con vida. Yo quedé mutilada, me afectaron todos los órganos, menos la vida", recuerda Elsa sobre esa época.

"Con sus 86 años, Elsa es la memoria viviente de las atrocidades que un Estado puede cometer en contra de sus propios ciudadanos y de una época que no debemos volver a reeditar en nuestro país. Pero también es símbolo de entereza y fortaleza", dijo Naddeo.
En el Acto participaron entre otros Estela de Carlotto, las Abuelas de Plaza de Mayo, Hijos , El Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, El Museo del Banco Provincia, y los artistas de la Universidad de Merida,Venezuela, Mirian Davila Sanchez y Alejandra Rangel.

Invitacion a la inauguración de la exposición de artistas de la Universidad de Mérida, Venezuela, en el Itimuseum.

2011-09-24T15:18:00.001-03:00

EXPOSICIÓN COLECTIVA DE PINTURA
“MuKuCromático”

MuKuCromático, es un juego de palabras entre la palabra Mucu, de orígen indígena, de la toponimia de los andes venezolanos; y la palabra cromático que significa color. Se presenta MuKuCromático, como propuesta estudiantil merideña, que busca el realce de las diferentes técnicas y visiones de la pintura, desde los espacios estudiantiles de la Universidad de Los Andes en el Estado Mérida de la República Bolivariana de Venezuela.

Un grupo de estudiantes y profesores de la Universidad de Los Andes de la ciudad de Mérida Venezuela, presentan en ésta exposición, una muestra de sus pinturas mas representativas, donde expresan su visión de la realidad que les rodea, basados en un proceso reflexivo e investigativo influenciados por movimientos del surrealismo, expresionismo, figuración y abstraccionismo.

Motivados por la necesidad de mostrar sus talentos, éste colectivo artístico, preparó ésta muestra para el disfrute del público argentino. En el transcurso los 24 días que dura la exposición, se conocerán las diferentes formas de expresión de estos artistas, por lo que se invita al publico en general visitar éste espacio dedicado al impulso de nuevas propuesta artísticas Suramericanas.

Artistas Invitados: Alejandra Rangel, Lakshmi Betancourt, Yilly Vergara, Crisbet Rangel, Moises Soto, Gabriela Camuña, Susana Suniaga, George Rivas, Jhoni Pérez, Hermes Pérez, Edwin García, Analí Balza, Wencesly Belandria, Miriam Dávila, Naudyl Curapiaca, Natasha Rojas, Maryel Villafagne.

Inauguración:
Martes 4 de Octubre de 2011, 19hs.
ITIMUSEUM. Av. Caseros 2.739 Ciudad Autónoma de Buenos Aires.Argentina.
Telf. 54 11 4 9415478
www.itimuseum.org – www.museoitimuseum.blogspot.com
Cómo llegar: Subte: Línea H , estación Caseros. Colectivos: 6, 9, 25, 65,134, 28, 101, 133, 118, 150, 95.

Ayer se inauguro la exposición de obras de los artistas galardonados en el XVI SALON MERCOSUR INTERNACIONAL PREMIO JUANITO LAGUNA 2011

2011-09-22T11:05:00.002-03:00

Ayer 21 de septiembre a las 19 hs. se inauguro la exposición de obras premiadas del 16º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011 , Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura organizado por la Fundación Cultural Volpe Stessens y el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda . La Exposición se puede visitar en Caseros 2739, Caba, de lunes a viernes en los horarios de 16 a 20 hs. hasta el día 21 de octubre 2011, auspiciado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Invitación. Museo Diogenes Taborda. Inauguración del XVI Salón Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda 2011

2011-09-16T19:26:00.001-03:00

Invitación a la Inauguración de la exposición el día miércoles 21 de septiembre a las 19 hs. en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, Ciudad de Buenos Aires, Argentina

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011
Descripción: Exposición de las obras premiadas del Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Organiza: Museo Diogenes Taborda - Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: miércoles 21 de septiembre 2011 a las 19 hs.
Finaliza: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Como llegar: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 3353 Registro Nº 1.153.575- DGTALMC – 10

Prensa: www.volpestessens.blogspot.com

Anoche en Parque de los Patricios con la participación especial de ICMus,en el Subte H y en el Museo Taborda se festejo el 109 aniversario del barrio

2011-09-13T19:45:00.003-03:00

‎109° Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986)

Recorrido por los Museos de Parque Patricios - 12 de septiembre 2011

Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Sobre ICMus:
www.icmus.org.ar
ICMus es un equipo de Licenciados, Musicoterapeutas y Estudiantes avanzados en Musicoterapia argentinos, que se capacita y ocupa de la salud integral, brindando atención y prevención psicosocial a los usuarios e instituciones que lo requieran y capacitación, supervisión y asesoramiento en investigación a profesionales.
El equipo inició sus actividades en el año 1998 bajo la dirección de la Dra. Lic. Patricia Pellizzari. El propósito inicial contempló el diseño, desarrollo y publicación del proyecto de investigación Música y Psiquismo.

Sobre la Musicaterapia
Actualmente la Musicoterapia se incluye en las políticas de salud como una disciplina que investiga y actúa sobre las problemáticas de la salud individual, familiar y comunitaria.

La Musicoterapia es un abordaje sensible que brinda a las personas un espacio para la expresión y solución de las necesidades de la salud integral.

Contribuye en la reorientación de la mirada sobre los tratamientos y abordajes psicoterapéuticos, poniendo énfasis en un dispositivo novedoso basado en la integración del pensar – el sentir – el actuar y el decir. Aspectos de la comunicación humana que se encuentran, a veces, muy disociados en los modos de vida actuales.

El alto nivel de receptividad a la música de las personas permite al equipo ICMus llevar adelante dispositivos técnicamente apropiados para abordar las problemáticas psicosociales actuales como la soledad, el aislamiento, la intoleracia, la insatisfacción, los síntomas físicos producto de estres psicológico, entre otras afecciones contemporáneas.

Es necesario introducir métodos lo suficientemente creativos para que el sujeto enlace sus emociones a su palabra y a sus actos cotidianos y es en este punto crucial donde los recursos expresivos se tornan eficaces porque:

La música y las producciones sonoras espontáneas son un producto de la cultura.
La música y las producciones sonoras espontáneas son una manifestación intencional y voluntaria de expresiones sociales.
La música y las producciones sonoras espontáneas son emergentes de la voluntad expresiva de un sujeto y del marco de resonancias sociales.
Existen procesos de conexión con músicas al servicio de la masificación y músicas al servicio de la subjetivación individual y/o comunitaria.
Si comprendemos que este objeto puede convertirse en mediador intersubjetivo, será posible que los recursos expresivos, la música y lo sonoro como herramientas, permitan indagar sobre los indicadores de vulnerabilidad y sobre aquellos mecanismos de simbolización que como núcleos salugénicos de la personalidad enriquecen la calidad de vida.

BOEDO XXI Espacio de Teatro

2011-09-13T16:00:00.000-03:00

SÀBADO 17 DE SEPTIEMBRE
DESPEDIDA

RESERVAS 4957-1400

Lista de artistas premiados en el XVI Salon Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda. Fueron los Jurados: R.Diaz ; J. Hoogen; Volpe Stessens

2011-09-12T12:34:00.002-03:00

16° Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011

Jurado:
Díaz Soave - Volpe Stessens - Jorge Hoggen.

Gran Premio Diógenes Taborda 2011

Humor Grafico:
MAGOLA (Adriana Mosquera) España

Caricatura:
Wesam Khalil, Egipto

Fotografía:
Valeria Faria, Brasil

Pintura:
Sljivo Husein, Bosnia

Trayectoria:
Agus Widodo, Indonesia

Premio Historieta: compartido por
Olga (Poro) López, Argentina
y Michael Abarca - Venezuela

Premio Humor Gráfico y Escrito
1º Premio: Luis Roldan, Argentina
2° Premio: Darko Drljevic, Montenegro /
3° Premio: Ferreol (Murillo Fuentes), Costa Rica
1º Mención: Leandro Martínez, Argentina
Mención: Wesam Khaliul, Egipto - Domokos Incze. Rumania
- Mileta Miloradovic, Serbia - Kemal Ozyurt, Turquia - Jana Matatkova , Checoslovaquia

Premio Humor Gráfico monocromo
1º Premio: Mohammad Ali Khalaji, Persia. Irán
2° Premio: Michael Abarca Venezuela
3° Premio: Jovan Prokopljevic Serbia
1º Mención: Leomid Storozhuk. Ucrania
Mención: Henryk Cebula, Polonia - Domokos Incze. Rumania - Mostafa Hossein Nia, Irán - Claudio Boikoski, Argentina
- Héctor Alejandro Adon, Argentina - Jiaruijun – China - Pooya Sareh, Irán

Premio Humor Grafico color
1º Premio: Jiri Srna, Checoslovaquia
2° Premio: Jordán Pop Liev Macedonia y Jovan Prokopljevic Serbia
3° Premio: (Charli) Fuentes Hierrezuelo, Cuba
1º Mención: Dubovsky Alex, Ucrania
Mención: Li Hai Jun, Tawan Chuntra, China –
–Kemal Ozyurt, Turquia – Adrian Guida, Cuba
Shen Hongli - Valery Momot, Ucrania – Serdar Sayar – Turquia -
Mohammad Ali Khalaji, Irán - Adrian Aníbal Palmas. Argentina - Chengwei Yin- China - Jana Matatkova , Checoslovaquia

Inauguración y entrega de premios el día miércoles 21 de septiembre a las 19 hs. en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, Ciudad de Buenos Aires, Argentina

Premio Humor Digital
1º Premio: Makhmudjon Eshonkulov, Uzbekistán
2° Premio: Anatoly Stankulov, Bulgaria
3° Premio: Mostafa Hossein Nia, Irán
1º Mención: Darko Drljevic, - Montenegro
Mención: Tawan Chuntra, China - Michael Abarca Venezuela – Wasam Khalil, Egipto

Premio Caricatura
1º Premio: Darko Drljevic, Montenegro
2° Premio: Sljivo Husein, Bosnia
3° Premio: Adrian Aníbal Palmas. Argentina
1º Mención: Robinson Avello, Chile
Mención: Pooya Sareh, Irán,- Gianluca Costantini, Italia – José Nosello – Argentina, Tawan Chuntra, China -

Premio Ilustración:
1º Premio: Jovan Prokopljevic Serbia
2° Premio: Chengwei Yin- China
3° Premio: Gianluca Costantini, Italia
1º Mención: Leslie Ricciardi, Uruguay

Premio Fotografía color
1º Premio: Incze Domokos, Rumania
2° Premio: Salvador Gómez Sánchez, España y José Mata, México
3° Premio: Sljivo Husein, Bosnia y Jo Tuculet, Argentina
1º Mención: Andrei Storozkule, Ucrania
Mención: Ferreol (Murillo Fuentes), Costa Rica
- Alejandra Rangel, Venezuela - Fabiana Bertolotti, Argentina-

Premio Fotografía monocromo
1º Premio: José Matta, México
2° Premio: Incze Domokos, Rumania
3° Premio: Sljivo Husein, Bosnia
1º Mención: Ronaldo Girgulsky, Argentina,

Premio Pintura
1º Premio: Jerzy Stepniak, Polonia
2° Premio: Cesar Soria, Argentina
3° Premio: Verónica V. Ríos Verdugo, Chile
1º Mención: Horacio Sánchez, Argentina
Mención: Bernarda Enríquez, México

Premio Grabado:
1º Premio: Coulembier Rogge, Argentina
2° Premio: Mónica Paz, Chile
3° Premio: Jussara Pires, Brasil
1º Mención: Horacio Sánchez, Argentina

La caricatura de Diogenes Taborda, fue una gentileza de Julio Ibarra, Argentina

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2011
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: miércoles 21 de septiembre 2011 a las 19 hs.
Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 3353 Registro Nº 1.153.575- DGTALMC – 10

Prensa
www.volpestessens.blogspot.com

El Humorista español HARCA en el Museo Diogenes Taborda

2011-09-09T03:20:00.000-03:00

Retrospectiva de HARCA (Juli Sanchis i Aguado) en el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

Colaborador de Valencia Semanal, La Golondriz, Saó y El pardalot engabiat, entre otras revistas. Actualmente Harca es Vice-Presidente de FECO España . Autor comprometido con la libertad de su tierra, adoptó el seudónimo de "Harca" del juego infantil que en su infancia consistía en enfrentarse a pedrada limpia dos bandos rivales. Ello define su humorismo agresivo, contundente, transgresor, siempre a en defensa de las minorías étnicas, los desheredados y los desfavorecidos. Profesor Honorífico del Humor por la Universidad de Alcalá de Henares, su obra esta incluida en la “The World Encyclopedia of Cartoons”. EE.UU.
Ha sido premiado en: Picassent, Duisburg, Gàbrovo, Vercelli, Tokio, Omiya, Fene, Antalya, Cvorak, Seúl, EE.UU., Taipei, Taixing, Tenerife, Haifa, Tolentino, Trento, Bursa, Porto, Mención de Honor Donquichotte, Gran Premio Diógenes Taborda 2010 y seleccionado en: València, Madrid, Knokke-Heist, Montreal, Bordighera, Gàbrovo, Tolentino, Ancona, Piracicaba, Cuba, Holanda, Bèlgica, Saint Just le Martel, Marostica, Moscú, Tenerife, Anglet, Skopje, Japón, Omiya, Lisboa, Cvorak, Alcalá de Henares, Haifa, Seúl, Comune di Foligno, Ankara, Cairo, Saint Estéve, Kyoto, Estambul, Teheran, Croacia, Munich, Eskisehir, Genzano di Roma, Turin, Trento, Deva, Ploiesti, Kurbïs-Bartlbauer, Atenas, Belgrado, Rhodes, Granada, Gaza, Braila. Actualmente publica en los siguientes medios “SAÓ” ; “L’ELIANA 2000”; “XOOOC!! ; “PICA’M”

Combatir lo absurdo con la risa
Harca! era una exclamación de combate con la que se anunciaba en la época foral un enfrentamiento entre dos bandos rivales, un grito de lucha que ha perdurado hasta hace pocas décadas en los juegos infantiles. Esa antigua voz forzada y levantada la ha hecho suya el dibujante de humor Juli Sanchis Aguado bajo el seudónimo de Harca. Sus viñetas contienen un chiste afilado, crítico y sarcástico. Su humor punzante, sin embargo, es serio porque denuncia aquella parte de la realidad que no le gusta, la intolerancia, las injusticias sociales y los abusos del poder.

la mayoría de su obra ya han ocupado un espacio como género periodístico con personalidad propia en importantes medios de comunicación valencianos, algunos ya desaparecidos. Saó, Levante-EMV, Valencia Semanal, Raons, 7 Dies de la Comarca, El PAÍS, Noticias al Día, Diario de Valencia dirigido por J. J. Benlloch y Papers, son una pequeña muestra de la prensa donde ha colaborado.

Harca pretende despertar una risa que contribuya a la reflexión y a la acción. Como Voltaire, quiere combatir la irracionalidad con la risa. 'El humor gráfico es una forma de poner en evidencia aquello con lo que no estoy de acuerdo', afirma Harca. Su humor es negro pero él es un gran optimista. Asegura que dibuja 'con la ingenua pretensión de cambiar el mundo para que sea un poco mejor'. Tal vez no consiga un planeta más perfecto pero al menos lo hace reir.

Harca sabe sacar siempre punta al conflicto, porque 'la realidad sociopolítica incita al sarcasmo', afirma. Su humor es inconformista y comprometido con las causas humanitarias. Reivindica en sus viñetas los valores democráticos, los derechos humanos, la solidaridad, la cultura valenciana y a los sectores sociales más oprimidos. En cambio, rechaza el fanatismo, la guerra, el racismo y las injusticias. Su humor de denuncia tiene un denominador común: ridiculizar lo absurdo, es decir aquellas acciones o hechos que van contra la Razón y el sentido común. Una constante en su carrera, y que ha sabido reflejar especialmente en Saó, es la crítica al secesionismo lingüístico y la defensa de la recuperación y normalización del valenciano.

Pero a pesar de ser un hombre comprometido con su tierra, su humor es cosmopolita. Harca trasciende las fronteras. Además de tener dos libros publicados y de haber colaborado habitualmente en 30 periódicos, ha recibido premios internacionales.

Harca sabe sintonizar con sus gags sin palabras con el humor de culturas muy diversas. Ha despertado la risa en los cinco continentes. De hecho, es bastante conocido en Japón, donde ha publicado viñetas en el diario Yomuri Shimbun, uno de los de mayor tirada del país. Su prestigio ha sido reconocido por muchos colegas suyos, como Ortifus, Mingote o Gallego y Rey, quienes le han dedicado algunas líneas en la introducción de su último libro. Todos ellos coinciden en que humor y compromiso cívico caminan juntos en Harca, como una terapia innata que él considera necesaria para desdramatizar la realidad.

FRANCESC MARTÍNEZ, publicado en el diario el Pais de España

Artista: HARCA. Juli Sanchis Aguado
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
Inauguracion: miercoles 21 de septiembre 2011 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs. finaliza el dia 21 de octubre 2011 a las 19 hs.
Lugar: Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 -
www.diogenestaborda.org.ar
www.museodiogenestaborda.blogspot.com

Homenaje al Zoológico del Sur en el Museo Taborda

2011-09-01T12:01:00.000-03:00

INVITACION MUSEO DE HUMOR GRAFICO DIOGENES TABORDA

"Rugidos de Sur"
Cómic basado en el Zoológico del Sur
Artista: Olga "Poro" López
109° Aniversario de Parque de los Patricios

Exposición de los originales del libro "Rugidos del Sur" Homenaje al Zoológico del Sud, por Olga "Poro" López.

La inauguración de la exposición se realizara el dia lunes 12 de septiembre 2011 a las 20 hs.en el Museo de Humor Grafico Diogenes TabordaAv. Caseros 2739 CP 1246 Parque de los Patricios, a una cuadra de la estación de Subte Caseros Línea H

En el Polideportivo Municipal de Parque de los Patricios existe un extraño edificio abandonado semejante al "Templo de la Fortuna Viril" de Roma. Nadie sabe que ese templo perteneció al Zoológico del Sud fundado en 1907 por Clemente Onelli, que tenía la simple pasión de amar a los animales. Era como un Doctor Dolittle en versión tana, con un gran espíritu humanista y muchísimo carisma. Clemente era un personaje digno de merecerse este homenaje, donde él mismo confesaba que sentía que podía hablar con los animales, así como lo manifiesta en sus escritos "Idiosincrasias de los Pensionistas del Jardín zoológico" publicado por a Editorial Elefante Blanco, donde nos revela esos misterios y comportamientos zoomórficos. Cuando Clemente Onelli falleció, el Zoológico del Sur se fue con él, clamando con aullidos, rugidos y cánticos, su despedida y destruyendo sueños. No se supo nunca que fue lo que pasó con este lugar, es un misterio que queda por resolver, pero... ¿Por qué no pensar que en otra dimensión estén correteando esos tigres, volando aquellos papagayos o rugiendo aquellos leones? ¿Por qué no soñar que el Zoológico del Sur haya sido valorizado como se lo merece, en un lugar que desconocemos? Fue así como surgió la idea gracias a las catacumbas conocidas en San Telmo, que comunican a todo Buenos Aires, que cuenta le leyenda que una ciudad habitada está escondida en ellas. Una historieta que alimentará sueños perdidos y re intensificara la identidad del barrio del Parque de los Patricios y de nuestro espíritu porteño.

Web: www.porotazuki.com.ar

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2011-08-25T19:37:00.003-03:00

ÚLTIMAS FUNCIONES!!!!

109 Aniversario de Parque de los Patricios. Invitación. 4° Recorrido por los Museos de Parque de los Patricios

2011-08-25T09:56:00.000-03:00

Invitación
Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

109° Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986)

4°Recorrido por los Museos de Parque de los Patricios

Lunes 12 de septiembre 2011 de 17 a 20 hs.

Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires,
Registro N° 1.153.527 – DGTALMC – 10 - Resolución N° 3348 del 26 OCT. 2010

En su cuarta edición celebrando el 109° aniversario del Barrio, el lunes 12 de Septiembre de 2011, proponemos una jornada de actividades culturales.

Punto de encuentro: entrada al Museo Dr. Genaro Giacobini, Av. Caseros 3079
(Frente al Parque de los Patricios)
Horario: 17:10hrs.

Este recorrido es realizado integralmente por la Fundación Cultural Volpe Stessens, que tiene a su cargo tres museos:
ITIMUSEUM (Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur)
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Museo de Fotografía Fernando Paillet
Que vamos a visitar durante el paseo.

Otros museos sobre los que vamos a conocer son:
Museo Naval Tomas Espora
Museo Fundación Naum Knop
Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi –
(Museo Geográfico Juan Teherán y Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo)
Museo del Hospital Muñiz
Museo de los Corrales Viejos
y el ya mencionado Museo Dr. Giacobino.

Al finalizar realizaremos un vino de honor y la apertura de la muestra de los originales de la historieta en homenaje al Zoologico del Sur, de la artista Olga Poro Lopez. Av. Caseros 2737, a las 19hrs.

Apoyan esta jornada cultural:

"La Suisse" CEPEC Educación Superior

Los museos de Parque Patricios son:

Museo de los Corrales Viejos de Parque Patricios
ITIMUSEUM (Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur)
Museo Naval Tomas Espora
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Museo Fundación Naum Knop
Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi –
(Museo Geográfico y el Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo)
Museo de Fotografía Fernando Paillet
Museo del Hospital Muñiz
Museo Dr. Genaro Giacobini.

Mas informacion: volpestessens@gmail.com
TEL. 4 941 5478

CARTELERA AGOSTO BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2011-08-14T00:09:00.005-03:00

VIERNES 21.30 HS

ESTRENO

SABADOS 21 HS

ÚLTIMAS FUNCIONES

DOMINGOS 20 HS

Artistas galardonados en el XVI SALON MERCOSUR INTERNACIONAL PREMIO JUANITO LAGUNA 2011

2011-07-30T12:10:00.005-03:00

Prensa, rogamos su difusión:

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna 2011
Descripción: concurso de pintura, escultura y fotografía
Organiza: Fundación Cultural Volpe Stessens . Museo Paillet
Fecha y hora de inicio: domingo 7 de agosto 2011 a las 11 hs.
Finaliza: martes 30 de agosto 2011 a las 19 hs.
Lugar de exposicion: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: estación Caseros subte Línea H; colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 - Resolución N° 3353
Música: presentación de la cantante Lucila Fara acompañada por el guitarrista Pablo Martinez. El repertorio abarca clásicos del Jazz, bossa y latín en versiones propias.

16° Salón Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2.011
Jurado: María Díaz - Jorge Hoogen – Jorge Omar Volpe Stessens
Gran Premio Juanito Laguna 2011:
Foto monocromo: Salvador Gómez Sánchez, España
Foto color: Berenice Kauffmann Abud, Brasil
Pintura: Lautaro Dores, Argentina
Grabado: Taller K. (Schuller - Ruiz Tagle - Yanine - Vidal. Chile
Arte naif: Cesar Soria, Argentina
Escultura: Alfredo Collado, Argentina
Arte popular: Carlos Pompei, Argentina
ONG: Premio compartido entre la Fundación Favarolo y la Fundación Sintesis
Música: Lucila Fara

Premio Pintura:
1º Premio: Bernarda Enríquez, México
2º Premio: Ebenezer Leiva, Cuba
3ª Premio: Columbie Rogge, Argentina
1º Mención: Horacio Sánchez, Argentina
2º Mención: Porbozqg Mehri, Irán
3º Mención: Marilina Etchichury, Argentina

Premio Arte Naif:
1º premio: Sonia Koch, Chile
2º Premio: Érico Junqueira Ayres , Brasil
3ª Premio: Kathy Zúñiga Dunker, Chile
1º Mención: Noel Boffill, Cuba
2º Mención: Marta Cacciatore, Argentina
3º Mención: Inés Alejandra Schute Dinamarca, Chile

Premio Foto Color:
1º premio: Graciela Harsich, Argentina
2º Premio: Horacio Sánchez, Argentina
3ª Premio: Ronaldo Girgulsky, Argentina
1º Mención: Enrique Espinola, Paraguay
2º Mención: Carola Blanco, Venezuela
3º Mención: Josefina Tuculet, Argentina

Premio Foto Monocromo:
1º premio: Rubén García Felices, España
2º Premio: Patricia Gutiérrez, Argentina
3ª Premio: Ronaldo Girgulsky, Argentina
1º Mención: Graciela Harsich, Argentina
2º Mención: Jorge Pousa, Argentina
3º Mención: Francisco Gutiérrez, Perú

Premio Escultura:
1º premio: Analia Blumenfeld, Argentina
2º Premio: Antonio Spinosa, Brasil
3ª Premio: Ana Soldano, Argentina
1º Mención: Stella Cueto, Argentina
2º Mención: Pedro Montes, Bolivia
3º Mención: Ricardo Martinez, Argentina

PREMIO ONG: Compartido entre la Fundación Favarolo y la Fundación Síntesis, de Elena Chautemps

"El máximo legado que dejó -también para nosotros que formamos una familia donde hay muchos médicos- es no perder la parte humana que tiene que haber en la medicina". Mónica Relli de Calderón, sobrina de Favaloro

Favaloro se suicidó el 29 de julio de 2000 con un disparo en el pecho, cuando se encontraba en su domicilio del barrio porteño de Barrio Parque.

Uno de sus biógrafos, Carlos Penelas, sostuvo que el especialista se suicidó "acosado por los problemas del país, las obras sociales, el Pami y ciertos frentes internos de la Fundación" Favaloro.

Antes de suicidarse, el médico escribió tres cartas, una de ellas al entonces presidente Fernando de la Rúa, a quien pidió que "influya para conseguir una donación urgente", a raíz de la quiebra que atravesaba la fundación que presidía.

René Gerónimo Favaloro nació en la ciudad bonaerense de La Plata el 14 de julio de 1923 y estudió en el Colegio Nacional de esa ciudad, donde en 1941 ingresó a la Facultad de Medicina y se graduó en 1948. En 1950 se radicó en el pueblo pampeano Jacinto Aráuz, donde trabajó como médico rural, y en 1962 viajó a Estados Unidos, país en el que desarrolló la técnica conocida como by-pass aortocoronario, durante su estadía de 10 años.

Cuando regresó a la Argentina, inauguró en 1975 la Fundación Favaloro, con el objetivo de promover la investigación y docencia y en 1992 presentó, en ese ámbito, el Instituto de Cardiología y Cirugía Cardiovascular.

En el país se desempeñó como profesor en la Universidad de El Salvador y en 1983 fue consultor de Cirugía en la Universidad de Buenos Aires (UBA), donde lo designaron profesor honorario. El actual director de la Fundación Favaloro, Eduardo Raimondi, dijo en declaraciones a la prensa que la mayoría de los inconvenientes económicos que atravesaba la entidad cuando se suicidó Favaloro "fueron resueltos".

PREMIO ONG: Fundación SINTESIS , Elena Chautemps

Fue creada para pensar, visibilizar y explicitar la paz cotidiana fortaleciéndola. La fundación Síntesis como cartero de los niños, adolescentes y jóvenes, organiza anualmente la Campaña Nacional y Latinoamericana: TODOS POR LA PAZ y el certamen Paz, medio ambiente y derechos dirigido a las escuelas públicas y privadas, niveles inicial, primario, secundario, educación especial y educación no formal, y extensiva a bibliotecas y organizaciones. Página web oficial de la Fundación http://www.fundacionsintesis.org.ar

LA 4ta Campaña Nacional y 2da Latinoamericana 2011: TODOS POR LA PAZ en el marco de los derechos y responsabilidades recibió al día de la fecha los siguientes auspicios
*Declarada de Interés Educativo - Ministerio de Educación de la Nación. Res. N°1113/11
*Declarada de Interés Educativo - Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Res. N°204/11
*Patrocinio de la UNESCO y de la Comisión Nacional Argentina de Cooperación Internacional con la UNESCO. Actuación N°54/11
*Auspicio APSYLIEN - Lyon. Francia
*Apoyo - Programa Nacional de Educación Solidaria.
*Apoyo de escuelas participantes.

En los 16 años de trayectoria del concurso Juanito Laguna desde la Vostfundacion realizamos nuestro reconocimiento a las instituciones o organizaciones del tercer sector que se destacan por su labor cultural y ayuda humanitaria, en las ediciones anteriores fueron premiados entre otras instituciones el Instituto Félix Bernasconi; la Sociedad de Canto Manner Gesangverein; Museo de Arte Moderno de Puerto Madryn; Taller itinerante de tenis Guillermo Vilas; el Taller de pintura de Guillermo Roux; Foto Club Boca Juniors; el Sesquicentenario de la Ciudad de Esperanza, Las Colonias, Santa Fe; el Foto Club Córdoba; el Taller el Arte Como Movilizador Vida, Las Colonias, Santa Fe; Médicos sin Fronteras; Frente de Artistas del Borda; Dr. Alfredo Moffatt , Payamédicos, 150° Aniversario de San Jerónimo Norte, Las Colonias, Santa Fe; Alegría Intensiva , Hospital Garrahan; Fundación Favarolo y la Fundación Síntesis.

Salón Mercosur Internacional premio Juanito Laguna
Historia
El día del niño (1 Domingo de Agosto) se realiza una chocolateada con la entrega de Premios, donaciones y homenajes del Salón Mercosur Juanito Laguna (Juanito Laguna, serie de grabados con la cual el artista Argentino Antonio Berni gana el 1premio de la Bienal de Venecia en 1.962)
Sobre Juanito Laguna escribió su creador, el pintor Antonio Berni: yo, a Juanito lo veo y lo siento como arquetipo de una realidad Argentina y Latinoamericana; lo siento como expresión de todos los Juanitos Laguna que existen. Para mi no es un individuo, una persona: es un personaje y como te dije ya, en él están fundidos muchos chicos y adolescentes que yo e conocido, que han sido mis amigos con los que me he mezclado, con los que he jugado en las calles. También es una parte de mí mismo: no me identifico ni puedo identificarme totalmente con él, por que yo no fue un niño de las villas miserias: aunque fuera pobre en mi niñez, no pertenezco a su clase. Insisto, el no es una persona real y concreta sino un símbolo que yo agito para sacudir la conciencia de la gente. Simpatía claro que le tengo: compasión nunca; y quererlo si, lo quiero. Es mas que eso, quiero que para nadie sea un pobre chico, sino un chico pobre que rechaza como un agravio el que se lo considere y se lo siga considerando un pobre chico. Juanito Laguna no pide limosna, reclama justicia; en consecuencia pone a la gente ante esa disyuntiva; los cretinos compadecerán y harán beneficio con los Juanitos Lagunas; los hombres y mujeres de bien, les harán justicia. De eso se trata.

En estos 16 años de trayectoria ininterrumpida fuimos auspiciados y declarados de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación; Honorable Senado de la Nación ; Cámara de Diputados de la Nación; Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires; Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires; Provincia de Córdoba; Provincia de Santa Fe; Episcopado Argentino.

Invitación a la inauguración del 16° Salón Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2011

2011-07-26T16:28:00.000-03:00

Evento: 16º Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna 2011
Descripción: concurso de pintura, escultura y fotografía
Organiza: Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: domingo 7 de agosto 2011 a las 11 hs.
Finalización: martes 30 de agosto 2011 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: estación Caseros subte Línea H; colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 - Resolución N° 3353
Música: LUCILA FARA cantara el día de la inauguración acompañada por el guitarrista Pablo Martinez. El repertorio abarca clásicos del Jazz, bossa y latín en versiones propias.

CARTELERA BOEDO XXI Espacio de teatro

2011-07-13T21:39:00.001-03:00

SÁBADOS 21 HS

EL GRAN DESCHAVE de De Cecco-Chulak

Dir: Rosario Zubeldía

Con: Roberto Bobe, Susana Fernandez, Eduardo Juarez y Titina Gonzalez

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

www.elgrandeschave2011.blogspot.com

DOMINGOS 20 HS

"Nunca imagine que llegaría a matarte"

Dirección Gral.: Roberto Lachivita

Con Verónica R. Castelli y Mónica Ogando

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

INFANTIL
VACACIONES DE INVIERNO TODOS LOS DIAS 17 HS

VIERNES, SÁBADOS Y DOMINGOS 15HS Y 17HS

"Los MoNoVoCaLicOs" presentan

PALABRELIOS

Nominado a los Premios ACE 2010 en el rubro MEJOR ESPECTACULO INFANTIL.

Entrada gral $30

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2011-07-12T21:28:00.000-03:00

SABADOS 21HS

UN CLÁSICO DEL TEATRO ARGENTINO

RESERVAS 4957-1400

elgrandeschave@hotmail.com.ar

Bases del XVI Salon de Humor Grafico Diogenes Taborda 2011

2011-07-09T11:56:00.002-03:00

Podran participar humoristas, caricaturistas, ilustradores, dibujantes, pintores y fotografos con el envio de 1 a 6 obras con tematica libre.

Auspicia:
Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 - Resolución N°3353 - 26 – 2010

Tema: libre
Categorías: Humor Grafico, Caricatura, Ilustración, Arte Digital, Pintura, Fotografía, Grabado y Dibujo
Formato Único: 0,30 x 0,40 cm. obras presentadas sobre tela, cartón o papel o de manera digital, sin enmarcar, sin paspartú, acompañadas de un currículo vitae.
Envíos: por correo certificado a nombre de la Fundación Cultural Volpe Stessens / Museo Diogenes Taborda, (declarar en el envió) SIN VALOR COMERCIAL o entregar personalmente en Caseros 2739 CP 1246 Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina del 1 al 28 de Agosto 2.011
Envió por Mail: Volpestessens@gmail.com, adjunto, a una resolución de 300 DPI.
Premios: una exposición individual al 1° premio de cada categoría, en el museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, www.diogenestaborda.org.ar / en la temporada 2.012 y diplomas a los artistas participantes.

Entrega de premios: 21 de Septiembre 2.011

Costos: GRATIS. Solo se solicita para la devolución de obras originales a los artistas participantes de otros países : 50 U$S, deposito a nombre de Fundación Cultural Volpe Stessens, cuenta corriente Banco Francés Nº 012-009379-9 - Buenos Aires - Sucursal Parque Patricios. De no girar los 50 dólares solicitados las obras enviadas serán consideradas donadas sin cargo a la Fundación Cultural Volpe Stessens para formar parte del acervo del Itimuseum, o del Museo de Fotografía Fernando Paillet o del Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda.

INAUGURACION

Evento: 16º Salón Diogenes Taborda 2011
Descripción: Concurso de Dibujo, Humor Grafico, Ilustración, Caricatura, Grabado, pintura y fotografía
Organizador(a): Fundación Cultural Volpe Stessens
Entrega de premios: Miércoles 21 de Septiembre a las 19,30 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -

Historia del Salón Diogenes Taborda:
En consideración al lanzamiento del programa "Por la Memoria de Buenos Aires", auspiciado por el Gobierno de la Ciudad, destinado a tomar los valores históricos y culturales de cada barrio, Jorge Volpe Stessens crea en el año 1995 el Salón Mercosur Diogenes Taborda. Este premio se inaugura todos los años el día 21 de Septiembre a las 19 hs. con motivo del festejo en Argentina del "Día de la Primavera". Diogenes Taborda es el único caricaturista al que un intendente homenajeara para denominar una calle de Buenos Aires con su nombre, tras su muerte en 1926. Diogenes Taborda tenía ese don que siempre ha caracterizado y distinguido a los grandes dibujantes del mundo, se reconocerá tras sus pasos por las páginas de "Critica", descubría todo un secreto mundo de sugestión, hacia florecer todo un universo de humorismo al relatar gráficamente un episodio, la punta de su lápiz apartaba maliciosamente y a hurtadillas. el telón del escenario de la vida humana, y dejaba entrever en un detalle todo el gran drama como diciendo: Mira lo que pasa. Y todo eso sonriendo y sin esfuerzo, porque él era gracioso, en el sentido castizo de la palabra, hacia sus dibujos con la desnudez de lo ágil, la gracia era para él, como para todos los grandes artistas, una economía de esfuerzo. Diogenes Taborda colaboro con los bocetos de "El Apóstol" película satírica de dibujos animados, realizada por el pionero Quirino Cristiani.

El ITIMUSEUM y el Museo Mineral MUMIN , presentan la exposicion de artistas de Merida, Venezuela, en homenaje a Simon Bolivar, San Martin y Monteagudo.

2011-07-07T10:27:00.002-03:00

"Encuentro de Simón Bolívar con San Martín y Bernardo Monteagudo", exposicion colectiva de artistas de Merida, Venezuela

Artistas: Lakshmi Betancourt; Pedro Pablo Paredes Zambrano; Perla Andreina Arellano Caro; Wencesly Esther Belandria Uzcátegui; William Rafael Marquina Buitrago; Adolfo Andres Paredes Arellano; Alejandra Avendaño
Mas Información
Tel. (54-11)4349-4450/3202 - Mail: edumin@mineria.gov.ar
Av. Julio A. Roca 651 PB - (C1067ABB) Ciudad Autónoma de Buenos Aire

Jorge Omar Volpe Stessens - Vecino ejemplar de la Ciudad Autonoma de Bue...

2011-07-05T13:08:00.000-03:00

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2011-07-03T20:23:00.002-03:00

SENSACIONAL ESTRENO!

LOCALIDADES AGOTADAS!!!

RESERVAS ANTICIPADAS
4957-1400
elgrandeschave@hotmail.com.ar

Fotografia y Arte Digital. Participa gratuitamente del XVI Salon Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2011

2011-06-30T10:45:00.002-03:00

Estimado artista

Me dirijo a usted en esta oportunidad en carácter de director del Museo de Fotografia Fernando Paillet y organizador del 16° Salon Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna 2011, ya que estamos interesados en que participes del Juanito Laguna con una a seis obras de tu autoria en el formato único 30x40 cm c/u., (las obras tenes que presentarlas en el museo de Fotografia Fernando Paillet, Av. Caseros 2739, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a una cuadra de la estacion Caseros, Subte Lines H ,por la mañana ,en los horarios de 9 a 12 hs. , hasta el dia 20 de julio. Presenta las fotos sin marcos , sin paspartú, acompañadas con un CD o DVS, con las imágenes en formato JPG a 75 (para su archivo y reenvió a la prensa) y dos o tres imágenes para reproducir en la postal que se editara para la exposición en 300 DPI , junto a un breve CV en Word que contenga datos de mail, edad, domicilio, Teléfono, etc. )

Auspicia el 16° Salon Juanito Laguna:

Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 Resolución N°3353 - 26 - OCT - 2010

Desde ya agradezco su interés, y quedo a la espera de sus comentarios.

volpestessens@gmail.com
www.fernandopaillet.org.ar

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2011-06-26T19:38:00.004-03:00

CARTELERA BOEDO XXI Espacio de teatro

2011-06-20T14:09:00.001-03:00

JULIO 2011

ESTRENO

SÁBADOS 21 HS

EL GRAN DESCHAVE de De Cecco-Chulak

Dir: Rosario Zubeldía

Con: Roberto Bobe, Susana Fernandez, Eduardo Juarez y Titina Gonzalez

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

www.elgrandeschave2011.blogspot.com

DOMINGOS 19 HS

"Nunca imagine que llegaría a matarte"

Dirección Gral.: Roberto Lachivita

Con Verónica R. Castelli y Mónica Ogando

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

INFANTIL

SÁBADOS, DOMINGOS Y FERIADOS

17 HS

"Los MoNoVoCaLicOs" presentan

PALABRELIOS

Nominado a los Premios ACE 2010 en el rubro MEJOR ESPECTACULO INFANTIL.

Entrada gral $30

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

El Humorista CORNE en el Museo Caraguata, (Tigre Delta)

2011-06-19T14:58:00.002-03:00

El Museo de Humor Gráfico “Diogenes Taborda”presenta en el Museo Caraguatá la exposición de chistes del libro:DIOS NOS PERDONE (por CORNE)
Museo Caraguata:
Dirección: Arroyo Caraguatá 797 , Delta Tigre - Primera Sección Islas-Tigre.
Fecha y hora de inicio: sabado 25 de junio 2011 a las 12.00 hs. donde la directora Analia Rosenblit a partir de las 11,30 los espera puntualmente en la rampa Nº2. Líneas Delta - Estación Fluvial de Tigre.
Rogamos puntualidad ya que de otra manera y en otro horario será imposible llegar al museo.

CORNE. Humorista gráfico argentino
• Santiago Cornejo es su nombre real. Empezó su carrera de humorista realizando una tira diaria con tema libre para diversos diarios del interior de Argentina titulada “Nuestro humor de cada día”
• Como muchos argentinos actualmente trabaja casi exclusivamente para el extranjero. Publica sus páginas de humor (en general sin palabras) en diarios y revistas de distintos países : Estados Unidos, Inglaterra, Chile, Alemania, Suiza, China, Austria, Italia, etc.,
• Desde hace casi una decada pública en la reconocida revista “MAD” (Alemanía), además de trabajar para otras importantes revistas
de humor como “Cracked” (donde realizó el humor de la contratapa), “Nebelspater”(la revista de humor más antigua del mundo con más de 130 años), “MAD Kids”, etc.
• Tiene3 libros publicados con recopilación de sus chistes en China, España y próximas en otros países europeos. Ilustró también más de 30 libros infantiles.
• Ha ganado más de 30 Premios en Concursos Internacionales de Humor, destacando el "GRAN PREMIO INTERNAZIONALE SCACCHIERA" en Marostica, Italia 2007(Concurso ganado en 1981 por Quino), el 1er Premio en el Concurso Universitario de Humor Piracicaba dos veces (Brasil 1999 y 2000). Y otros diversos premios en Concursos de Cuba, Italia, Bélgica, Eslovenia, Colombia, Korea.

Museo Caraguata:
Dirección: Arroyo Caraguatá 797 , Delta Tigre - Primera Sección Islas-Tigre.
Transporte: Lineas Deltas Argentina SA: rampa Nº2. - Estación Fluvial de Tigre.
Duración de la Exposición: desde el 25 de Junio hasta el 25 de Julio.
Inauguración: sábado 25 de junio a las 12 hs.
Días y horarios de visita y talleres:miércoles y sábados de 10 a 17 hs.
Para más información: comunitariocaraguata@yahoo.com.ar
Curador: Analia Rosenblit
Asistencia: Rein Remaut
Director ONG CCCC: Peter De Bruyne

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2011-06-16T22:10:00.002-03:00

PRÓXIMO ESTRENO

SÁBADOS 21 HS

RESERVAS 4957-1400

elgrandeschave@hotmail.com.ar

Responderemos su mensaje confirmando la reserva

Bases del 16° Salon Juanito Laguna 2011

2011-06-15T11:27:00.002-03:00

FUNDACION CULTURAL VOLPE STESSENS
XVI SALON MERCOSUR INTERNACIONAL PREMIO JUANITO LAGUNA 2011
Declarado de Interés Cultural por la Secretaria de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Bases:
Podrán participar los artistas de todos los países del mundo
TEMA: Libre
JURADO: artistas premiados en los concursos anteriores y críticos de arte residentes en el Mercosur
PREMIOS: 1°premio de cada categoría: exposición individual a realizarse en el año 2012 en el Itimuseum / Vostfundacion / diplomas y postales a los artistas participantes.
Categorías:
Fotografía: Monocromo o color, sin paspartú ni marco, medida 30x 40/ 20x30cm.
Pinturas: medida única: 30x40cm. Sin marco, sobre tela /cartón /papel/técnica libre
Esculturas: medida máxima: 50x50x40cm. /mármol/bronce/madera/piedra/etc.
ENTREGA DE OBRAS: Caseros 2739 - CP 1246 - Buenos Aires - Argentina, del 1 de Julio al 10 de Julio del año 2.011 .personalmente o si es por correo, declarar en el sobre del envío, sin valor comercial / donación a la Fundación Cultural Volpe Stessens

COSTOS:
Se cobrara a los artistas participantes de otros países: 50 Dólares. Para solventar los gastos del costo de la edición de la postal y los gastos de embalaje / transporte en la devolución de las obras, por favor, enviar el importe a nombre de la Fundación Cultural Volpe Stessens, cuenta corriente Banco Francés Nº 012-009379-9 - Buenos Aires - Argentina. Caso contrario, de no poder enviar el dinero solicitado las obras serán consideradas donadas sin cargo por el artista a la Fundación Cultural Volpe Stessens, para ser parte del acervo del Itimuseum / Museo Diógenes Taborda / Museo Paillet o para ser regalados a alguna institución de bien público.

La Fundación Volpe Stessens velara por la buena conservación de las obras consignadas pero no serán responsables ante robo, hurto, perdida o rotura de las mismas. Al participar de estos salones se autoriza la Fundación Cultural Volpe Stessens a reproducir las imágenes de las obras expuestas en libros, revistas, diarios o donde Jorge Volpe crea conveniente, para la mejor difusión y promoción de los premios. Esperando poder contar con su participación en la divulgación de esta información para la mejor realización del 16° Salón Juanito Laguna, lo saluda atentamente, Jorge Volpe, Presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens.

INAUGURACION:
Evento: 16º Salón Juanito Laguna 2011
Descripción: Concurso de pintura, escultura y fotografía
Organizador(a): Fundación Cultural Volpe Stessens
Entrega de premios: domingo 1 de agosto. 11 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -

16º Salón Juanito Laguna 2011
Historia:
El día del niño (1 Domingo de Agosto) se realiza una chocolateada con la entrega de Premios, donaciones y homenajes del Salón Mercosur Juanito Laguna (Juanito Laguna, serie de grabados con la cual el artista Argentino Antonio Berni gana el 1°premio de la Bienal de Venecia en el año 1.962.
Sobre Juanito Laguna escribió su creador, el pintor Antonio Berni: yo, a Juanito lo veo y lo siento como arquetipo de una realidad Argentina y Latinoamericana; lo siento como expresión de todos los Juanitos Laguna que existen. Para mí no es un individuo, una persona: es un personaje y como te dije ya, en él están fundidos muchos chicos y adolescentes que yo he conocido, que han sido mis amigos con los que me he mezclado, con los que he jugado en las calles. También es una parte de mí mismo: no me identifico ni puedo identificarme totalmente con él, porque yo no fue un niño de las villas miserias: aunque fuera pobre en mi niñez, no pertenezco a su clase. Insisto, el no es una persona real y concreta sino un símbolo que yo agito para sacudir la conciencia de la gente. Simpatía claro que le tengo: compasión nunca; y quererlo si, lo quiero. Es más que eso, quiero que para nadie sea un pobre chico, sino un chico pobre que rechaza como un agravio el que se lo considere y se lo siga considerando un pobre chico. Juanito Laguna no pide limosna, reclama justicia; en consecuencia pone a la gente ante esa disyuntiva; los cretinos compadecerán y harán beneficio con los Juanitos Lagunas; los hombres y mujeres de bien, les harán justicia. De eso se trata.

Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº Registro Nº 1.153.575 - DGTALMC – 10 Resolución N°3353 - 26 - OCT - 2010

PROXIMO ESTRENO!!!!!!

2011-06-08T21:53:00.001-03:00

CARTELRA BOEDO XXI Espacio de Teatro

2011-06-05T19:05:00.001-03:00

OBRAS EN CARTEL

VIERNES 21.30 HS

“Carbono 14” de Nicolas Allegro

Dir: Hugo Topelberg

Con Emilce Rotondo. Verónica Castelli. Fernando Cacheiro. Soledad Peralta

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

SÁBADOS 21 HS

"Narcisa Garay, mujer para llorar" de Juan Carlos Ghiano.

Dir: Rosario Zubeldía. Grupo La Tramoya.

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

DOMINGOS 20 HS

"Nunca imagine que llegaría a matarte"

Dirección Gral.: Roberto Lachivita

Con Verónica R. Castelli y Mónica Ogando

Entrada $35. Est.y Jubi $25

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400

PRÓXIMO ESTRENO

"EL GRAN DESCHAVE"

de Cecco-Choluk

www.elgrandeschave2011.blogspot.com

OBRAS EN CARTEL

2011-05-29T21:27:00.002-03:00

CARTELERA BOEDO XXIVIERNES 21.30 HS“Carbono 14” de Nicolas Allegro
Dir: Hugo Topelberg
Con Emilce Rotondo. Verónica Castelli. Fernando Cacheiro. Soledad Peralta
Entrada $35. Est.y Jubi $25
Espacio de Teatro Boedo XXI
Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.
Tel: 4957-1400

SÁBADOS 21 HS"Narcisa Garay, mujer para llorar" de Juan Carlos Ghiano.
Dir: Rosario Zubeldía. Grupo La Tramoya.
Entrada $35. Est.y Jubi $25
Espacio de Teatro Boedo XXI
Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.
Tel: 4957-1400

DOMINGOS 19 HS (ESTRENO 5 DE JUNIO)
"Nunca imagine que llegaría a matarte"Dirección Gral.: Roberto Lachivita
Con Verónica R. Castelli y Mónica Ogando
Entrada $35. Est.y Jubi $25
Espacio de Teatro Boedo XXI
Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.
Tel: 4957-1400

"Leer - Pensar - Imaginar", 3º Feria del Libro de Hurlingham. Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda.

2011-05-27T09:55:00.000-03:00

En celebración al Día Internacional de los Museos 2011 ,el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda, presento en la 3° Feria del Libro en Hurlingham el libro "Dios nos Perdone”,editado por la Universidad de Alcalá, Madrid, España, en el mes de febrero 2010. Ayer el humorista CORNE (Santiago Cornejo), realizo dibujos y caricaturas a los estudiantes presentes y brindo al publico un simpatico recorrido comentando a las ilustraciones de su libro. La exposicion se realiza en el marco de la 3° Feria Municipal del Libro de Hurlingham,este año bajo el lema "Leer - Pensar - Imaginar", es una brillante iniciativa del activo equipo de cultura del intendente Luis Acuña quien recomienda la Feria del Libro de Hurlingham como un lugar para pasear, disfrutar y también comprar algún texto.

Hoy se puede visitar en los horarios de 9:00 a 20:00 Hs.y el
Sábado y Domingo de 16:00 a 22:00 Hs. en Av. Pedro Diaz 1550 , Hurlingham. Finaliza el dia 29 de Mayo.

“Memoria del Tigre,las islas, su gente, su historia, ICOM 2011 Museos y Memoria , Museo Fernando Paillet - Museo Caraguata

2011-05-22T16:46:00.005-03:00

La comunidad museística mundial celebro el Día Internacional de los Museos alrededor del 18 de Mayo de 2011. Con ese objetivo las autoridades de los Museos de Fotografia Fernando Paillet y el Museo Caraguata presentaron ayer en la sede del Museo Caraguatá en el Arroyo Caraguatá 797 , Delta Tigre el proyecto “Memoria del Tigre, la Isla, su gente, su historia”, proyecto que bajo la dirección de Peter De Bruyne, Rein Remaut y Analia Rosenblit ,y la colaboracion de Jorge Omar Volpe Stessens (Museo Fernando Paillet) se viene realizando los miércoles y sábados en la sede del Museo Caraguata, con la participación de chicos y adultos habitantes diferentes Islas del Tigre, la exposicion del proyecto sobre la memoria y la historia Isleña, se presentara al público en el mes de Noviembre 2011 en el marco de la Noche de los Museos de Buenos Aires, con una exposición en los dos museos de las fotografías , pinturas y escritos realizados por los chicos y adultos en el Museo, Centro Cultural Comunitario y Biblioteca Popular Caraguatá. En el marco de estas actividas se inauguro la exposicion de pinturas y dibujos de Adrian Paiva que puede visitar en el Museo de Fotografia Fernando Paillet de martes a sábados de 16 a 20 hs y su sierre sera con una charla con el artista el dia 18 de junio a las 19 hs.en la sede de la Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina. (Cómo llegar: Transporte: subte línea H estación Caseros o tomar los colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 y en el Museo Caraguatá se podra visitar los miercoles y sabados de 10 a 15 hs. en el Arroyo Caraguatá 797-Primera Sección Islas-Tigre.

Para más información:
comunitariocaraguata@yahoo.com.ar
Volpestessens@gmail.com

Museo Mumin. Museo Paillet . Exposicion Homenaje a la 1° Exposición Argentina de Minería e Industrias Afines

2011-05-19T20:55:00.001-03:00

MUSEO MEMORIA ICOM 2011Exposición de fotografías de Manuel Gómez Piñeiro y Ilustraciones de José M. Montero Lacasa, Martha Spina en homenaje al Día Internacional de los Museos

En el marco de la XXXIII edición del Día Internacional de los Museos a iniciativa del ICOM INTERNACIONAL, este año con el lema” Museos y Memoria”, el Museo Minero Mumin en colaboración con el Museo de Fotografia Fernando Paillet rinde su homenaje a la “Primera exposición argentina de Minería e Industrias Afines 1944”, inspirada por el entonces Vicepresidente de la Nación Juan Domingo Perón y diseñada por el arquitecto y ex intendente de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires , Arq. Jorge Sabaté.
En la exposición usted disfrutara de las fotografías tomadas de la exposición Minera por el fotógrafo español Manuel Gómez Piñero y técnicas mixtas alusivas del artista argentino José Montero Lacasa.
“hay que crear una conciencia Minera, eso facilitara nuestra independencia económica” Juan Domingo Perón 1944. La exposicion puede visitarse hasta el 11 de Julio de 2011 en sede Museo Minero – Mumin, Julio A. Roca 651. C.A.B.A.
Obras expuestas:
Museo de Bellas Artes. Automóvil Club Argentino. Correos y Telecomunicaciones .Corporación de Transportes de la ciudad de Buenos Aires. Ferrocarriles del estado. Obras Sanitarias de La Nación. Museo argentino de Ciencias Naturales “Bernardino Rivadavia”. Secretaría de Industria y Comercio. Dirección de Minas, Geología é Hidrogeología. Dirección de Minas, Geología é Hidrogeología. Dirección de Minas, Geología é Hidrogeología. Yacimientos Petrolíferos Fiscales. B) Yacimientos Petrolíferos Fiscales. Ministerio de la Marina. Administración General de Vialidad Nacional. Dirección General de Fabricaciones Militares. Dirección. General de Fabricaciones Militares. Ministerio de Agricultura de la Nación. Provincia de Buenos Aires. Provincia de Catamarca. Provincia de Córdoba. Provincia de Corrientes. Provincia de Entre Ríos. Provincia de Jujuy. Provincia de La Rioja. Provincia de Mendoza. Provincia de Salta. Provincia de Santa Fé. Provincia de San Juan. Provincia de San Luis. Provincia de Santiago del Estero. Provincia de Tucumán. Gobernaciones del Chaco y Formosa. Gobernación del Chubut. Gobernación de La Pampa. Gobernación de Misiones. Gobernación de Neuquén. Gobernación de Río Negro. Gobernación de Santa Cruz. Gobernación de Tierra del Fuego. La pacha mama – Vista del frente. La pacha mama – Vista del frente. Teatro de la exposición. Decoración Alegórica de la Pacha Mama. Cascada y lavadero de oro. Vista de maquinas Perforadoras. Dirección de Minas – Geología e Hidrología- Vista lateral. Interior de una mina

Visitas escolares: Invitamos a los educadores, alumnos y grupos especiales de todos los niveles a participar en esta exposición organizando visitas grupales. Niveles de educación inicial, primaria, secundaria y superior.
Sobre la exposición:
Arq. Jorge Sabaté, director general, planos y proyectos de la exposición de minería e industrias afines, Diciembre 1944
Jorge Sabaté (1897 - 1991) fue un arquitecto e intendente de la Ciudad de Buenos Aires (1952-1954) durante la primera parte de la segunda presidencia de Juan Domingo Perón. Nació en Buenos Aires en 1897, descendiente de españoles de Lérida dedicados a la construcción, que en la capital argentina estuvieron a cargo, por ejemplo, de la Iglesia Regina Martyrum en la calle Hipólito Irigoyen 2005 y la sede de las Hermanas Adoratrices en Paraguay 1419. Los Sabaté llegaron a construirse su propia casa en la calle Hipólito Irigoyen 2038.
Jorge Sabaté estudió en la Facultad de Ciencias Físicas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires, ya que en esa época la carrera de arquitectura se cursaba allí, y se recibió en 1921. En un primer término trabajó asociado con Alfredo Williams, pero rápidamente se abrió por su cuenta. Sus primeras obras se mantuvieron dentro de los estilos que convivieron en su ciudad en aquella década: el academicismo francés, el neocolonial, el art déco y su transición hacia el racionalismo. En 1928 entró a trabajar en Ferrocarriles del Estado como proyectista, diseñando barrios ferroviarios, construcciones en las estaciones, talleres y escuelas. Aunque dejó el puesto en 1930, gracias a él logró su primer gran obra, la sede en Buenos Aires del sindicato ferroviario La Fraternidad, que proyectó en 1931 y se encuentra en la calle Hipólito Irigoyen 1934. En este edificio de imponente estilo art déco, con murales y estatuas, funciona en la actualidad el Teatro Empire. También sería luego proyectista del sanatorio de La Fraternidad.
Además de ejercer la docencia, la Sociedad Central de Arquitectos lo envió a los Estados Unidos durante 1938 para estudiar los diseños de diversas ciudades universitarias, con el objetivo de proyectar la de Buenos Aires. También propuso una ubicación para el futuro Aeropuerto Metropolitano en una isla artificial sobre el Río de la Plata.
En 1940 se construyó su diseño racionalista de edificio de viviendas en la Avenida Canning 2910 (hoy Raúl Scalabrini Ortiz), que le valió el 2º Premio Municipal a la Mejor Fachada al año siguiente.
En 1943, proyectó el edificio temporal donde se desarrolló la primera Feria del Libro Argentino, extendido sobre la aún joven y corta Avenida 9 de Julio. Este hecho y su trabajo como director General de Planos de la Primera Exposición Argentina de Ingeniería e Industrias Afines resultó el trampolín que catapultó a Sabaté dentro del Estado, ya que al año siguiente se lo llamaría para proyectar la sede del festejo del primer aniversario de la Revolución del 43. Allí tendría su primer contacto con Juan Domingo Perón y su esposa Evita.
Cuando Perón accedió a la presidencia, lo mantuvo como arquitecto de confianza al cual le encargó proyectos para el Estado como hoteles, ferias, sedes de exposiciones y un parque en la ciudad de Rosario (Santa Fe).
En 1952 fue nombrado Intendente de la Ciudad de Buenos Aires, y bajo su gestión se inauguraron el Autódromo 17 de octubre (1952), el anfiteatro Eva Perón del Parque Centenario (1953) y la exposición Argentina en Marcha, cuyo edificio temporal dispuesto sobre la primera cuadra de la calle Perú fue proyectado por Sabaté. Se elaboró un Plan de Obras Municipales, dentro del cual se inició el proyecto para el Teatro Municipal General San Martín, que se terminaría recién en 1960. Sabaté fue sucedido en su cargo por Juan Debenedetti, y el derrocamiento y exilio de Perón en 1955 por parte de la autoproclamada Revolución Libertadora significó un duro golpe para su carrera, proyectando pocos edificios en las siguientes décadas. Murió en 1991. (En el año 2009, el Centro de Documentación de Arquitectura Latinoamericana (CEDODAL), en colaboración con la Presidencia de la Nación, editó el libro Jorge Sabaté. Arquitectura para la justicia social, el primer homenaje a este hombre.
José Montero Lacasa:
Artista al servicio de la tradición, José Montero Lacasa nació en Buenos Aires en 1893, autodidacta, después de cursar el bachillerato, se dedico a las tareas rurales, actividad que le permitió conocer en profundidad el paisaje, el hombre con su vida y costumbres. Se especializo en los dibujos sobre cartulina enyesada, técnica consistente en manchar totalmente la cartulina con tinta china, perfilando las siluetas con el buril y raspando mediante el trimel las áreas blancas de la escena. Realizo miles de ilustraciones en revistas y periódicos del país y del extranjero; ilustro libros; realizo una serie de láminas relativas a varias zonas del país que publico en revistas con el titulo de Estampas Argentinas. Montero Lacasa colaboró en “La Revista Popular”, “La Prensa”, “Caras y Caretas”, “El Hogar”, “Mundo Argentino”, etc. Se halla representado en el Museo Nacional de Bellas Artes, en el Museo Municipal de Artes Plásticas Eduardo Sivori; en el Museo Histórico de Lujan; en el Gauchesco de San Antonio de Areco; y en diversas colecciones e instituciones nacionales y privadas. Falleció el 3 de febrero de 1957 en Morón (Pcia. de Buenos Aires) –de cuyo escudo municipal ha sido creador– en 1957. En la plaza 20 de Febrero, en Ituzaingo, se encuentra un busto del plástico local José Montero Lacasa realizado por el artista Juan Superville.
Manuel Gómez Piñeiro y la fotografía de arquitectura moderna
Desde su invención, como medio de representación gráfica de la realidad, la Fotografía encontró en la Arquitectura su mejor aliada. Los edificios, por sus condiciones tectónicas, estáticas y formales, constituyeron el “modelo” más acabado y pudieron transformarse en “noticia” gracias a las imágenes fotográficas. Esta sincronía que se produce entre ambas disciplinas, el inicio de la década del 30 y en aquella fábrica de la modernidad que fue la Bauhaus liderada por Walter Gropius, conformaron un hito histórico que cambió no sólo el modo de entender la Arquitectura, sino también el de mostrarla. La exploración de materiales y formas, y los avances técnicos en la reproducción de imágenes, consolidaron desde la sede alemana las herramientas válidas que rigieron el Movimiento Moderno. Desde allí y hacia el mundo, tanto la Fotografía como la Arquitectura, invadieron esferas impensadas hasta ese entonces y fueron capaces de provocar debates que hasta hoy ocupan nuestros ámbitos de discusión. En las aulas de Weimar se consolidó el hecho de que “apreciar el espacio era comprender una nueva cultura espacial” y en este postulado se apoyaron los caminos de la Nueva Fotografía guiados por Lazlo Moholy-Nagy en el discurso ideológico y por Alexander Radchenko en los aspectos prácticos. Las enseñanzas de Moholy-Nagy colocaron entonces a la Fotografía como el casi único y válido “instrumento teórico y plástico para pensar y representar el espacio” fomentando así el alejamiento del Pictorialismo y acentuando los objetivos en una modernidad tanto gráfica como constructiva, purista en sus formas y también en funcionalidad. Por supuesto, los avances tecnológicos fotográficos también estaban de su lado: desde 1928, la Rollei había instalado en el mercado su modelo Rolleiflex 3.8 y apenas dos años después, la fábrica Ilford desarrollaba el film Panchromatic liderando la plaza de la producción de fotos. De tal manera que la coyuntura técnica, social y profesional que originó al Movimiento Moderno, permitió todas las posibilidades para que esta Arquitectura fuera exportada al mundo gracias a la Fotografía como uno –sino el más- veloz de sus vehículos de difusión. Un rol fundamental, plasmando la teoría y la imagen, lo ocuparon las publicaciones de Arquitectura. Basta repasar las páginas de la revista alemana Werkbund desde la cual la nueva objetividad fotográfica incluía análisis críticos e imágenes de superficies puras de los nuevos diseños y de sus detalles; o las de Architectural Review, cuando por ejemplo, en 1934 el crítico del Movimiento Moderno, Philip Morton Shand, vinculado a Gropius, Aalto y Moholy-Nagy, editaba el artículo “Nuevos Ojos para lo viejo” en el que – además de elogiar el trabajo de este último- remarcaba la relación entre la Nueva Arquitectura y la Nueva Fotografía al expresar “los dos campos en los que el espíritu de nuestra época han logrado manifestarse de una manera definitiva, son la fotografía y la arquitectura… (pues)… la misma ornamentación que cambió la fotografía arquitectónica, revolucionó la crítica arquitectónica.” Todos los medios de difusión se acogieron a este nuevo modo de entender los lineamientos de la Arquitectura Moderna a través de la Fotografía y especial interés revistió la exposición “The Internacional Style”, realizada en el MOMA de Nueva York en 1935, sobre todo al proponer imágenes de la moderna arquitectura con obras de Frank Lloyd Wright, Phillip Jhonson y Louis Sullivan entre otros, acompañadas de fotografías obtenidas por Even Van Ojen, Jan Kamman, Piet Zwart o la Compañía Arquitectónica Fotográfica de Chicago.
En coincidencia con los lineamientos de la modernidad arquitectónica y fotográfica, iniciaba sus primeras producciones Julius Shulman, un fotógrafo del sur de California que en 1936 retratara las obras de Richard Neutra. Desde entonces, se ha dedicado a plasmar con imágenes la arquitectura desarrollada en Estados Unidos por profesionales como Schindler, Lautner y Frank Lloyd Wright, entre otros. Casi contemporáneamente y al sur del continente, los postulados en materia de diseño lograron adaptarse a un contexto diferente y también reflejarse en la casi sistemática fotografía monocromática de ese estilo internacional impuesto con volúmenes puros, balcones rectos y planos aterrazados.

Juan Di Sandro, en los inicios, y luego Horacio Coppola y Manuel Gómez Piñeiro en Buenos Aires, como César J. Loustau en Uruguay, tuvieron desde sus lentes el privilegio de mostrarnos en imágenes la arquitectura internacional en el ámbito rioplatense. Di Sandro combinó su trabajo habitual como reportero gráfico del diario La Nación con nuevas propuestas de una Buenos Aires que cambiaba aceleradamente empleando tomas centrales, ángulos inusuales y grandes contrastes de luz. Por su parte, Horacio Coppola quien había participado de las enseñanzas de algunos talleres de fotografía impartidos en la Bauhaus, dio a conocer sus primeras imágenes de la ciudad en el verano de 1932, cuando junto a su compañera de entonces Grete Stern, integraron la “Primera Exposición de Fotografía Moderna” mentada por Victoria Ocampo para la revista Sur. A partir de entonces y sumado a la formación y el personal interés que aún hoy mantiene Coppola con la Arquitectura, su producción de fotografías arquitectónicas lo vinculó directamente con los profesionales que promovían el Movimiento Moderno en Argentina y entre sus clientes figuraron Antonio Bonet, Kurchan, Ferrari Hardoy, el grupo OAM, Amancio Williams o Wladimiro Acosta. A partir de su producción, generalmente teñida de una particular bohemia ambiental, Coppola supo mostrar la vanguardia del nuevo imaginario moderno local. Las fotografías del español radicado en Buenos Aires, Manuel Gómez Piñeiro, tampoco fueron ajenas a la tendencia que se percibía en los gustos estéticos del momento. Sus imágenes mantienen a lo largo de toda su trayectoria una precisión que lo acerca a los postulados de la modernidad en casi todos los escalafones: volúmenes despegados del terreno, planos puros, cortes rectos, enfoques directos y balance de contrastes en blanco y negro, están muy presentes en las fotografías de una arquitectura de aquella Buenos Aires moderna en la cual no dejó lugar sin documentar. Finalmente, con el trabajo de César Loustau en la ciudad de Montevideo y sus cercanías, la Fotografía de arquitectura moderna uruguaya encuentra su fortalecimiento. En las imágenes de Loustau existe una complicidad latente entre la Arquitectura de su formación profesional y la Fotografía de su aprendizaje personal, al punto que sus objetivos captan desde ángulos muy particulares, tanto la integridad de esa arquitectura como sus detalles más significativos.
Sin lugar a dudas con las imágenes de cualquiera de estos autores, dueñas de una calidad técnica insoslayable, es posible entender aún más aquello de que la Fotografía como representación construye significados que no sólo enmarcaron el gusto estético de un momento, sino que hoy nos permiten encontrar en ellas el sentido histórico de una importante etapa de la Arquitectura y, por ende, resinificar así su valor simbólico. (La fotografía en la arquitectura moderna por Patricia Méndez)
Prensa Museo Paillet

Adrian Paiva expone sus pinturas y dibujos en homenaje al Dia Internacional de los Museos 2011

2011-05-05T12:30:00.000-03:00

Día Internacional de los Museos 2011
"Museo y Memoria" , Adrian Paiva

Paisajes que contemplan (Ramón H. Oliva)

Cuando alguien mira ¿qué ve de lo que mira? Un contemplador se “mete” con las cosas. ¿Hay un paisaje? Seguramente, pero el contemplador se deja mirar por el paisaje: el paisaje lo observa. Se miran.

La pintura nunca es inocente. También es un lenguaje de cómplices. De ahí que el paisaje en pintura no es mera visión. Tiene un sentido íntimo, se da lo que ha murmurado, se declaran los secretos, se poetiza a la intemperie, se vuelve “a las cosas mismas” dice el Husserl.

La pintura de Adrián Paiva es la pintura del contemplador. Está en el paisaje, vive en el paisaje, habla el paisaje. Paiva y paisaje se contemplan para oírse. Porque yo sé que Paiva oye con los ojos, dice la intemperie en la pintura. Pinta en la intemperie. Sus tramas, sus rizomas, su arboleda, esas trenzas que deliran por las ramas, son la misma “trama”, son lo cómplice, es el lenguaje mismo con que la pintura habla en términos de pintura.

Sabemos que grandes poetas como Juan L. Ortiz, Hugo Gola, están en el paisaje, dicen el paisaje, pero sus tramas, el tema -dicen- “del poema, es el poema”.

El tema

Es siempre

El poema

Aunque hables

De los árboles

(Hugo Gola).

Esta lluvia de ramas en la pintura de Paiva es también trazo, es también color, y es propiamente un hombre que ha visto eso, pero es también propiamente la pintura misma.

Por ejemplo la llovizna de palabras en la poesía de Juan L. Ortiz también es ese remanso que habla en el hombre, la Poesía es la esencia de la poesía; Juan se deja llover, es poseído por la lírica del paisaje, para que “el contemplador” hable.

Paiva se deja arbolar, él ve la “arbolitud” del árbol, pero que sin la pintura quedaría en lo oscuro, en un caos innombrable. Se mete con el paisaje porque cada hombre es un paisaje, cada uno es siempre el paisaje que nos miramos. Y por lo tanto el paisaje en pintura es un horizonte inabarcable donde todo respira en la intemperie de lo que es. Se necesita respeto, veneración y sobre todo, como dice Atahualpa Yupanqui “ser merecedor del paisaje.” Ramón Hache Oliva., Tigre 2009

Museo Itimuseum

Adrian Paiva, Dibujos de las Islas

Curador: Jorge Omar Volpe Stessens -

Fecha y hora de inicio: ITIMUSEUM 18 de mayo 2011 a las 19.00 hs.

Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.

Finalización: 18 de junio 2011 a las 19 hs.

Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina

Cómo llegar:Transporte: subte línea H estación Caseros

Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150

Museo Caraguata:

Muestra " Memoria de las islas" Pinturas de Adrian Paiva.

Curador: Analia Rosenblit

Fecha y hora de inicio: 21 de mayo 2011 a las 12.00 hs. donde la directora Analia Rosenblit a partir de las 11,30 los espera puntualmente en la rampa Nº2. Líneas Delta - Estación Fluvial de Tigre.

Rogamos puntualidad ya que de otra manera y en otro horario será imposible llegar al museo.

Horarios y días de exposición: miércoles y sábados de 10 a 15 hs.

Finalización: 18 de junio

Para más información: comunitariocaraguata@yahoo.com.ar

Lugar: Museo Caraguatá

Dirección: Arroyo Caraguatá 797-Primera Sección Islas- Delta Tigre-Buenos Aires

Cómo llegar:Transporte: Lancha rampa Nº2. Líneas Delta - Estación Fluvial de Tigre. Arroyo Caraguatá 797-Primera Sección Islas- Delta Tigre-Buenos Aires

TREN •RETIRO-TIGRE (servicio directo de la línea Mitre TBA)

◦Los trenes a Tigre parten desde la Estación Retiro, línea Mitre, plataformas 1 o 2. En días hábiles, la frecuencia de los servicios es cada diez minutos hasta medianoche mientras que los fines de semana los trenes circulan cada treinta minutos. El viaje de Retiro a Tigre demora alrededor de 50 minutos.

•RETIRO-DELTA (conexión en Estación Mitre- de TBA- con Estación Maipú de Tren de la Costa-)

◦Otra alternativa es tomar en la Estación Retiro, línea Mitre, generalmente desde plataformas 3 o 4 el tren con destino a Estación Mitre donde se puede realizar una conexión con el Tren de la Costa. Una vez que arribe a dicha estación debe cruzar el puente, que se ubica sobre Avenida Maipú, y que conduce a la Estación Maipú del Tren de la Costa donde puede tomar el tren con destino a Estación Delta, en ciudad de Tigre.

◦El Tren de la costa cuenta con dos tipos de tickets, uno válido para la realización del trayecto Maipú-Delta y otro que posibilita al visitante descender en distintas estaciones sin abonar ningún extra (puede descender en las estaciones que desee en la misma dirección). El Tren de la Costa circula cada veinte minutos todos los días.

Colectivo:

•El colectivo de la línea 60 parte desde Constitución y tiene diversas paradas a lo largo de la Ciudad de Buenos Aires. Toma aproximadamente una hora y media en llegar a Tigre. El servicio más rápido tiene un cartel verde con la palabra PANAMERICANA (toma la autopista).

Muestra " Memoria de las islas" de Adrian Paiva

Día Internacional de los Museos 2011

La comunidad museística mundial celebrará el Día Internacional de los Museos alrededor del 18 de Mayo de 2011.

El lema del Día Internacional de los Museos 2011 es "Museo y Memoria". Con los objetos que conservan, los museos colectan historias y transmiten la memoria de las comunidades en las cuales vivimos. Estos objetos son las expresiones de nuestro patrimonio natural y cultural, muchos de ellos son frágiles, a veces en peligro, y necesitan ser conservados con mucho cuidado. El Día Internacional de los Museos dará la oportunidad a sus visitantes de descubrir y redescubrir la memoria individual y colectiva. Más allá de la comunidad de los museos, el tema de la memoria afecta a todos los organismos culturales. Por primera vez, el ICOM hay iniciado une estrecha cooperación institucional con el Programa Memoria del Mundo de la UNESCO, el Consejo de Coordinación de las Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA), el Consejo Internacional de Archivos (ICA), el Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) y la Federación Internacional de Asociaciones e Instituciones Bibliotecarias (IFLA).

En 2011, se realizará un enfoque sobre el continente africano con el fin de promover su excepcional patrimonio cultural y natural a veces desconocido. En 1977, el Consejo Internacional de Museos (ICOM) creó el Día Internacional de los Museos para sensibilizar al público sobre el papel de los museos en el desarrollo de la sociedad. Desde entonces, el evento se beneficia de una popularidad creciente. En 2010, el Día Internacional de los Museos tuvo una participación récord de unos 30.000 museos que organizaron animaciones en más de 95 países.

Día Internacional de los Museos: Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda " A través de Los Andes, de Mariano Antonelli"

2011-05-01T16:03:00.001-03:00

Día Internacional de los Museos 2011

"Museo y Memoria", lema acordado por ICOM para el Día Internacional de los Museos de 2011.
Buenos Aires Capital del Libro Unesco

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda

"A través de Los Andes, de Mariano Antonelli"
Presentación del Libro: A través de Los Andes, de Mariano Antonelli (La Duendes, Comodoro Rivadavia, 2010, 116 páginas)
Exposición de las obras
Inauguración: miércoles 18 de mayo 19 hs.
Curador: Laura Domínguez
Fecha y hora de inicio: 18 de mayo 2011 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finalización: 18 de junio 2011 a las 19 hs.
Lugar: Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Dirección: Av. Caseros 2739, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Cómo llegar:
Transporte: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 – 50 - 65 - 95 – 101 - 118 - 133 - 134 - 150 - http://www.diogenestaborda.org.ar/

Día Internacional de los Museos 2011
"Museo y Memoria", lema acordado por ICOM para el Día Internacional de los Museos de 2011.

La comunidad museística mundial celebrará el Día Internacional de los Museos alrededor del 18 de Mayo de 2011. El lema del Día Internacional de los Museos 2011 es "Museo y Memoria". Con los objetos que conservan, los museos colectan historias y transmiten la memoria de las comunidades en las cuales vivimos. Estos objetos son las expresiones de nuestro patrimonio natural y cultural, muchos de ellos son frágiles, a veces en peligro, y necesitan ser conservados con mucho cuidado. El Día Internacional de los Museos dará la oportunidad a sus visitantes de descubrir y redescubrir la memoria individual y colectiva. Más allá de la comunidad de los museos, el tema de la memoria afecta a todos los organismos culturales. Por primera vez, el ICOM hay iniciado une estrecha cooperación institucional con el Programa Memoria del Mundo de la UNESCO, el Consejo de Coordinación de las Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA), el Consejo Internacional de Archivos (ICA), el Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) y la Federación Internacional de Asociaciones e Instituciones Bibliotecarias (IFLA).
En 2011, se realizará un enfoque sobre el continente africano con el fin de promover su excepcional patrimonio cultural y natural a veces desconocido. En 1977, el Consejo Internacional de Museos (ICOM) creó el Día Internacional de los Museos para sensibilizar al público sobre el papel de los museos en el desarrollo de la sociedad. Desde entonces, el evento se beneficia de una popularidad creciente. En 2010, el Día Internacional de los Museos tuvo una participación récord de unos 30.000 museos que organizaron animaciones en más de 95 países.

Sobre la Muestra:
Es sumamente interesante el prólogo que escribió este “narrador gráfico”, como se define Antonelli. No se propuso registrar la historia del cruce de Los Andes –aunque hay por parte del autor un serio y profundo trabajo de investigación-, sino realizar una historieta de aventuras partiendo de ese hecho heroico. Y en esta óptica tuvo especial relevancia el periplo que él mismo acometió a dedo desde Mendoza a Valparaíso en enero de 2007 junto a tres amigos: “El impacto de transitar esas gigantescas montañas, sentir esos gélidos vientos (...) hizo que fuera casi imposible no plantearse el cruce los Andes como una historia plenamente de aventuras”.
Esta proeza sanmartiniana es presentada por Antonelli como una suerte de obsesión, que la emparienta con la que sufrió el capitán Ahab por la tremenda ballena Moby Dick, tan luminosamente blanca como esas cimas nevadas –surcadas por un sugestivo gris compuesto de prolijos trazos- que su dibujo resalta contraponiéndolas con negros plenos.
La potencia de la roca y la fuerza telúrica del paisaje priman en su estética. Otra originalidad es su audacia para diseñar los personajes –incluso San Martín- con rasgos caricaturescos y dotar a su grafismo de modalidades naif. Hay viñetas de página entera en blanco, sólo interrumpidas por pequeños detalles urdidos con manchas negras y algunas líneas espaciadas que apelan a la síntesis. Por momentos, la cordillera parece una enorme gruta, una descomunal caverna, como si en el fondo la hazaña del Libertador hubiese sido espeleológica. De esta forma surgen una serie de secuencias de gran belleza plástica.
El guión de Antonelli sostiene una sólida narración no obstante la abundante información que brinda. El historietista transforma a San Martín en un héroe de aventuras que se agarra desesperadamente de una soga para no caer en un precipicio. En otro tramo, se bate sable en mano con un desertor del ejército chileno y hasta llega a darle un puñetazo. Para dar cuenta cabal de los peligros de ese cruce, no sólo recurre a enormes onomatopeyas, sino que también despoja a los cuadritos de sus bordes.
Resulta evidente que una de las metas de Mariano Antonelli es desacralizar la figura del Libertador, pero ese rasgo nada convencional se transforma en una actitud altamente enaltecedora, ya que es exhibido como un hombre con objetivos claros y poseedor de un temple de acero para aceptar el dolor ante la inevitable muerte de muchos de sus soldados. Se lo muestra sufriendo insomnio como también asediado por pesadillas en las que dialoga con la cordillera. En suma, A través de Los Andes es una relectura creativa y valiosa de esa inmensa gesta (y aventura) concretada por San Martín. Germán Cáceres

Se realizo en Bovril, Entre Rios un simposio cultural en el marco del Dia Internacional de los Museos 2011

2011-04-09T10:48:00.001-03:00

Jorge Omar Volpe Stessens , presidente de la Vostfundacion y director del Museo de Fotografia Fernando Paillet y del Itimuseum, -Vostfundacion, realizo en la ciudad de Bovril, los días 5, 6 y 7 de abril 2011 un taller de Arte del Mercosur con la participación de estudiantes de escuelas primarias y segundarias . También efectuó en la ciudad entrerriana tres jornadas de gestión cultural para los docentes y maestros rurales de la región y la inauguracion de a la exposición “Mujeres que pintan, talleres del Mercosur”, con obras del Itimuseum.

El evento se efectuó en el marco de la XXXIII edición del “Día Internacional de los Museo”, este año a iniciativa del ICOM,Internacional, bajo el lema “Museos y Memoria” . El simposio se realizo en el Salón Padre Teodosio, del Colegio Santa Cruz, de la Ciudad de Bovril, Entre Ríos, Argentina con el equipo de los Supervisores de Bovril y la Dirección de Cultura de esa ciudad.

INVITACION PLAZA MAFALDA

2011-03-31T01:11:00.002-03:00

.............Mafalda

"En realidad Mafalda iba a ser una historieta para promocionar una nueva línea de electrodomésticos llamada Mansfield. La agencia Agnes Publicidad le encargó el trabajo a Miguel Brascó, pero como él tenía otros compromisos, me lo pasó a mí. Esto fue en 1963. Pero la campaña nunca se hizo y las ocho tiras que dibujé quedaron guardadas en un cajón. Hasta que al año siguiente Julián Delgado, secretario de redacción de "Primera Plana", me pidió una historieta. Entonces rescaté esas tiras y bueno, ahí empezó todo". (El actor Norman Briski fue el empleado de la agencia que le encargó la tira).

….........y habrá carteles para advertir sobre los cuidados y limpieza. Los letreros son circulares y en ellos se pintará el siguiente pedido: “Señor perro, eduque a su amo”.

El 28 de noviembre de 1995 se inauguró, en la manzana delimitada por las calles Concepción Arenal, General Martínez, Conde y Santos Dumont, en el barrio de Colegiales, de la Ciudad de Buenos Aires, la "Plaza Mafalda", como una forma de honrar al popular personaje en un lugar público y de esparcimiento.

Casi 10 años después, el 21 de Agosto de 2005, el jefe de gobierno Aníbal Ibarra remozó el espacio verde, caracterizando el paseo con los inolvidables personajes de Quino. La idea original de Aníbal Ibarra y del Secretario de Cultura Gustavo López era recrear a Mafalda con esculturas de resina epoxi, pero Quino se opuso a que las mismas se realizaran ya que no deseaba ver a su personaje en versión tridimensional o dibujada sobre colores que no fueran primarios. Así fue como el autor prefirió aportar sus propias viñetas y encargó a Julieta Colombo, su representante en el país, para que supervise las tiras más adecuadas a reproducir.

La Secretaría de Cultura del gobierno porteño y la Dirección General de Espacios Verdes fueron los responsables de la reparquización de la plaza, la pintura de los murales y el acondicionamiento de los juegos infantiles. Parte de los trabajos de infraestructura incluyeron la colocación de grandes paneles de cemento donde los artistas plásticos María Inés Tapia Vera, Paula Franzi, Eduardo Iglesias Bickles y el fileteador Fabián Herrera pintaron las viñetas de Mafalda. El parque fue sectorizado en siete zonas, bautizadas con carteles que lucen las imágenes y los nombres de Felipe, Susanita, Miguelito, Libertad, Manolito, Guille y Mafalda. En el anverso, se describen las características más importantes de cada uno. La cartelera de la plaza también es especial: algunos tienen información sobre ecología y otros recuerdan los Derechos del Niño.

El día de la inauguración Quino recorrió las instalaciones acompañado por el jefe de Gobierno, Aníbal Ibarra, y su secretario de Cultura, Gustavo López.

"Estamos recuperando y revalorizando un espacio público al mismo tiempo que resguardamos nuestro patrimonio cultural: por un lado, mejoramos los árboles y canteros existentes, mientras que, a través de un mirador, en bancos, juegos y farolas, evocamos a Mafalda y a Quino, quien fue el curador de las obras artísticas que se realizaron en la plaza", dijo Ibarra. El secretario de Cultura de la ciudad, Gustavo López, reflexionó: " Ese personaje, con su vigencia e impactante claridad, nos ayuda a pensarnos y vernos a nosotros mismos. Por esta contribución a la síntesis de nuestra identidad, Quino y Mafalda se merecen este homenaje".

............necesita un buen lavado de cara

La Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a través del Programa Construcción Ciudadana, Compromiso Comunitario* convocó a las autoridades del Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda - Fundación Cultural Volpe Stessens y a la artista Laura Delgado a ser partícipes junto a esta secretaría de la restauración de los murales de la plaza Mafalda que grupos de malvivientes en los últimos años lograron dañar con escrituras, garabatos, rayones y manchas de pintura. Laura Delgado se hizo eco del reclamo de los vecinos que se quejaban del estado actual de ese espacio emblemático y también pedían la restauración de los murales de la plaza Mafalda. Junto a los alumnos de su taller pensó que iba a tardar dos meses en restaurar la obra de Quino, lo que fue más una expresión de deseos que una realidad ya que en su taller trabajaron desde el mes de noviembre planificando y elaborando la restauración de las obras de Quino que recién el sábado pasado se dio por finalizado, dejando a Mafalda y sus amigos en un estado impecable donde solo queda restaurar o reconstruir el espacio de cemento donde Quino estampo su firma.

*(Los Compromisos Comunitarios surgen de la propia comunidad con apoyo de las organizaciones de la sociedad civil, las empresas, las escuelas y los vecinos. El Gobierno de la Ciudad articula con todos los actores. Cada Compromiso Comunitario suscripto implica la formación de un equipo de trabajo para realizar labores sobre los valores promovidos por el Programa y la intervención en el espacio público. Luego, cada plaza contará con un espacio en Facebook para facilitar la comunicación entre los distintos actores y la comunidad.

............ Mafalda revive en una plaza de Colegiales

Gracias a Laura Delgado y sus discípulos, ya se pueden disfrutar las historietas de Mafalda y al recorrerlas podemos ver entre otras viñetas:

*En una de las imágenes, a Mafalda, inseparable de su radio, escucha: "Hizo el Papa un nuevo llamado a la paz". Enseguida, con su habitual irreverencia agrega: "Y le dio ocupado como siempre, ¿no?".

*En otra, Mafalda se sube a un banco y vocifera: "Quiero felicitar a los países que conducen la política mundial". Luego, reflexiva, sentencia: "Así que espero que alguna vez haya motivos".

También se restauro el mensaje de los vecinos a Quino: "Nos enseñaste a pensar en clave humorística y crítica a varias generaciones. Tus personajes nos llegaron al corazón y nos sirvieron en la resistencia. Por tu lucidez y honestidad, seguimos sonriendo aún en los momentos más difíciles. Por todo esto nos comprometemos a que las próximas generaciones conozcan tu obra y la disfruten, sea cual sea el mundo que nos toque, que no es poco".

INVITACION

La Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos, dependiente de Jefatura de Gabinete de Ministros, del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, a través del Programa Construcción Ciudadana, tiene el agrado de invitar a usted a la Firma del Compromiso Comunitario Plaza Mafalda. La misma se llevará a cabo el día martes 05 de abril del corriente año a las 15:00 hs. En la mencionada plaza, sita en el perímetro comprendido por las calles Conde, Concepción Arenal, Gral. J. Martínez y Santos Dumont, Barrio de Colegiales.

ACTIVIDAD PROGRAMADA:

Ese día contaremos con la presencia de la artista plástica Laura Delgado, junto a sus colaboradores; la representante de Quino en la Argentina Julieta Colombo y el Presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens y Director Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, Sr. Jorge Omar Volpe Stessens, quienes fueron los únicos partícipes junto a esta secretaría de la restauración de los murales de la plaza que hacen alusión a la tira desarrollada por el historietista Quino.

Se brindará un taller de confección de caricaturas a alumnos de la Escuela Primaria Común Nº 13 Raúl Scalabrini Ortiz, del barrio de Colegiales, teniendo en cuenta la temática de la Plaza, que en su nombre hace mención a uno de los personajes más reconocidos de la cultura argentina: Mafalda.

Además podremos contemplar la refacción general de La plaza, llevada adelante por la Dirección General de Espacios Verdes del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires a través de Vial del Sur Constructora S.A.

REESTRENO 19 DE MARZO

2011-03-19T16:02:00.002-03:00

2da. TEMPORADA

"Narcisa Garay, mujer para llorar"

Sábados 21 hs.

Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853, Ciudad de Buenos Aires

Reservas: 4957-1400

Valor de la entrada: $35. Estudiantes y jubilados: $25

Localidades limitadas

Las reservas se mantienen hasta 20 minutos antes de la función.

INVITACIÓN. Exposición Natalia Castelao en el Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda

2011-02-17T14:02:00.000-03:00

Fecha y hora de inicio: 26 de febrero 2011 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finalización:10 de marzo 2011 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 ,Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Transporte: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133

Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
www.diogenestaborda.org.ar
www.diogenestaborda.blogspot.com

El Martes a las 19 hs. se inaugura la exposición del fotógrafo español Ruben Garcia en el Museo Paillet

2011-02-13T13:40:00.002-03:00

Exposición del Fotógrafo Español Rubén García en el Museo Paillet

Recopilación de desnudos artísticos finos realizados por el fotógrafo almeriense Rubén García entre los años 2008 y 2010.

Fecha y hora de inicio: 15 de febrero 2011 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sábados de 16 a 20 hs.
Finalización:10 de marzo 2011 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 ,Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Transporte: subte línea H estación Caseros
Colectivos: 6 - 9 - 25 – 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133

Ruben Garcia ,fotografo almeriense , nos presenta por primera vez en Argentina, en la sede del Museo Paillet, esta serie de desnudos realizados en los años 2008 - 2010 . Esta exposicion de alta calidad artística nos muestra personas que se desnudan en la naturaleza. Que es en ese espacio magico, de perfumes, colores y sonidos, donde el cuerpo humano presenta su máxima belleza.
Jorge Omar Volpe Stessens.
Director Museo de Fotografia Fernando Paillet

Auspicia: Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo de Fotografía Fernando Paillet
Caseros 2739 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina. CP.1264
www.fernandopaillet.org.ar - www.volpestessens.org.ar - www.rugarcia.com

2011-02-03T22:40:00.001-03:00

Ayude a la Vostfundacion y sus Museos
La Fundación Cultural Volpe Stessens financia muchas de sus actividades a través del voluntariado.Si crees que nuestro trabajo es útil, puedes apoyarlo haciendo una donación en nuestra cuenta bancaria:
Banco Frances Suc.10: Cuenta Corriente Nro.012-009379-9
Titular: Fundación Cultural Volpe Stessens
CBU: Nro.: 0170012120000000937995
CUIT: 30-70908642-8

www.volpestessens.org.ar

Colabore con la Vostfundacion y sus museos

2011-01-26T13:07:00.002-03:00

Homenaje del Itimuseum al Zoologico Anexo Sur en la Noche de los Museos 2010

2010-10-30T17:23:00.000-03:00

MUSEO ITINERANTE DE ARTE CONTEMPORANEO DEL MERCOSUR. ITIMUSEUM

El sabado 13 Noviembre 2010 el Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum / Vostfundacion se adhiere a los festejos de los Museos de La Ciudad Autónoma de Buenos Aires y de los Museos de Parque de los Patricios, con la realización de una exposición de las obras premiadas del 1° Concurso de Arte Infantil con obras de los estudiantes de las escuelas primarias , diferenciales, y talleres de arte infantil que participaron con dibujos coloreados del concurso en homenaje a la Historia de Parque de los Patricios, del Zoológico Anexol Sur y su creador Clemente Onelli , se otorgó 34 premios a los alumnos de las siguientes instituciones: Esc. Diferencial especial para formación laboral N°36; Taller Luciana Tergise; Centro Cultural Borda; Estimulo de Bellas Artes; Escuela Nuestra Señora del Lujan; Escuela Dolores Lavalle de Lavalle; Biblioteca Popular Caraguata; Escuela Juan Enrique Pestalozzi , la entrega de premios y diplomas se realizara el sabado 13 de Noviembre 2010, en el Museo de Arte Contemporaneo del Mercosur, Itimuseum, Av. Caseros 2739, a las 16 hs. y los trabajos seleccionados se expondrán también en los horarios de 20 a 3 hs. en el marco de La Noche de los Museos de Buenos Aires.

Auspicia:
Fundacion Cultural Volpe Stessens
Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Ministerio de Derechos Humanos de la Ciudad
Distrito Tecnologico
Wlamingen in de Wereld

La exposicion ha sido pensada por la Fundacion Cultural Volpe Stessens con fines educativos con el auspicio y la participacion del Distrito Tecnologico y de los Ministerios de Cultura y de Derechos Humanos de la Ciudad Autonoma de Buenos Aires, mediante actividades prácticas y didácticas que se realizaron durante los meses Mayo - Noviembre 2010 en Parque de los Patricios.
La exposición está orientada tanto al público general como a las escuelas y docentes.
Esta exposicion propicia dinámicas adecuadas al análisis y la reflexión.
En este año del bicentenario,es nuestro interes hacer recordar al vecino y al publico visitante que Parque de los Patricios, tuvo una subsede del Jardín Zoológico de Palermo, como Clemente Onelli, el mayor objetivo de la Vostfundacion - Itimuseum es "acercar" a los chicos y adultos, a la historia del barrio, incentivar el interés por el Patrimonio Artístico e Histórico de la Ciudad Autónoma y crear el hábito en los colegios de visitar Museos, como un método más de aprendizaje y juego.

PRENSA:
volpestessens@gmail.com

Jorge Volpe Stessens habla de la Noche de los Museos en Parque Patricios

2010-10-30T11:15:00.001-03:00

15 años de Humor Grafico Internacional en la Noche de los Museos de Buenos Aires 2010

2010-10-22T16:47:00.003-03:00

XV AÑOS DEL SALON MERCOSUR INTERNACIONAL DIOGENES TABORDA EN LA NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES 2010

MUSEO DE HUMOR GRAFICO DIOGENES TABORDA
INAUGURACION NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES
Sabado13 de Noviembre a las 20 Hs.
Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios
Caseros 2739. Tel. 4 941 5478
Cómo llegar:
Subterráneo: estación Caseros, línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Sin acceso para personas discapacitadas
http://www.museodiogenestaborda.blogspot.com/

15 AÑOS DEL SALON MERCOSUR INTERNACIONAL DIOGENES TABORDA EN LA NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES 2010

2010-10-15T12:37:00.000-03:00

MUSEO DE HUMOR GRAFICO DIOGENES TABORDA
Inauguracion NOCHE DE LOS MUSEOS DE BUENOS AIRES
Sabado13 de Noviembre a las 20 Hs. en el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda:
Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios . Tel. 4 941 5478

Cómo llegar:
Subterráneo: estación Caseros, línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Sin acceso para personas discapacitadas

Estreno 9 de octubre en BOEDO XXI

2010-10-02T14:22:00.003-03:00

SÁBADOS 21 HS

"Narcisa Garay, mujer para llorar"

de Juan Carlos Ghiano

Buenos Aires 1940, casa de inquilinato en el barrio de Constitución.Alli conviven el fracaso, el desamparo, la absolución y la condena.Todo se presenta en personajes y situaciones que el autor describe con elementos pintorescos de nuestro sainete tragicómico, convirtiéndolo casi en un grotesco.La puesta de Narcisa Garay es un homenaje al teatro argentino, su sabor popular y su alto nivel artístico

Entrada $35. Est.y Jubi $20

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Tel: 4957-1400
.

ELENCO:

STELLA BOTTO. OSVALDO CUELLO.GRACIELA BUCCICARDI.TITINA NATOLI. MARTA CULLERÉS.LILIANA CORREDERA. PERLA CASSETTARI. SILVANA GAVASSA.EDGARDO VESCOVO.MARINA ORTEGA.CARLOS LEONE. DANIEL POPPER.MARITA DAVERIO. I
DISEÑO DE LUCES. JOSÉ LUIS MISEVICH

VESTUARIO. VICTORIA CHACÓN

ESCENOGRAFIA. MARIELA SOLARI

GRAFICA. SOLEDAD GONZALEZ

DIRECCIÓN: ROSARIO ZUBELDIA

INVITACION. Martes 21 de Septiembre. Inauguracion del XV Salon Diogenes Taborda

2010-09-15T10:44:00.001-03:00

La inauguración de la exposicion se realizara el día martes 21 de septiembre a las 19 hs. en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, Ciudad Autonoma de Buenos Aires, Argentina.
Evento: 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y Pintura
Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
Fecha y hora de inicio: martes 21 de septiembre 2010 a las 19 hs.
Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 2653 Registro Nº 1.196.818- DGTALMC – 09
RSVP: volpestessens@gmail.com
Foto: Berenice Kaufmann Abud

Prensa
http://www.museodiogenestaborda.bloogspot.com/
http://www.diogenestaborda.org.ar/

El 3° Recorrido por los Museos de Parque de los Patricios fue declarado de Interes Cultural por la Ciudad de Buenos Aires

2010-09-13T10:25:00.001-03:00

RECORRIDO POR LOS MUSEOS de PARQUE DE LOS PATRICIOS
Homenaje al Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986). En adhesion a esta fecha la Fundación Cultural Volpe Stessens organiza el dia 12 de septiembres un recorrido por los 10 Museos del barrio, el evento realizado ayer en Parque de los Patricios fue Declarado de Interes Cultural por la Comision de Cultura de la Legislatura de la Ciudad Autonoma de Buenos Aires y conto con el Auspicio de la Comuna 4 y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Resultados del XV Salon Mercosur Internacional Premio Diogenes T ABORDA 2010

2010-09-08T03:31:00.002-03:00

15° Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010
Jurado: Díaz Soave - Volpe Stessens - Jorge Hoggen.
Gran Premio Diógenes Taborda 2010
Humor Grafico: HARCA (Julio Sanchis), España
Fotografía: José MATA, México
Pintura: Horacio Sánchez, Argentina

Premio Trayectoria:
Yuri Kosobukin. Ucrania / Miguel Ortiz, Chile / Erdogan Basol, Turquía; Berenice Kauffman Abud. Brasil / Steffen Jahsnowski. Alemania

Premio Humor Gráfico color
1º Premio: Horia Crisan. Rumania
2° Premio: Ares, (A. Hernández Guerrero).Cuba
3° Premio: Natalia Forcat, Argentina
1º Mención: Juan Villarruel. Argentina
2° Mención: Leomid Storozhuk. Ucrania
3° Mención: Eduardo Caldari. Brasil

Premio Humor Gráfico monocromo
1º Premio: Corne, (Santiago Cornejo). Argentina
2° Premio: Andrea Bersani. Italia
3° Premio: Ares, (A. Hernández Guerrero).Cuba
1º Mención: Leomid Storozhuk. Ucrania
2° Mención: Andrea Bersani. Italia
3° Mención: Joel Vigo. Argentina

Premio Ilustración
1º Premio: Natalia Forcat, Argentina
2° Premio: Domokos Incze. Rumania
3° Premio: Gloria Aragao, Brasil
1º Mención: Mileta Miloradopvic. Yugoslavia
2° Mención: Mirian Dávila Sánchez. Venezuela
3° Mención: Juan Chambrias. / Columbie Rogge. Argentina

Premio Caricatura
1º Premio: Mariom, (m.m a g n a t t i).Italia
2° Premio: José Nasello. Argentina
3° Premio: Carlino Muller.Brasil
1º Mención: Lidia Kalibatas. Argentina

Premio Historieta:Corne, (Santiago Cornejo). Argentina
Premio Revelación: Rios Verdugo, Chile. Natalia Castelao / Agustina Caruso. Argentina

Premio Fotografía color
1º Premio: Domokos Incze. Rumania
2° Premio: Alexander Kupchinsky. Ucrania
3° Premio: Sergey Buslenko. Ucrania
1º Mención: Iris Maffia. Argentina
2° Mención: Carlos Girgulsky. Argentina
3° Mención: Adolfo Aguiar Crespo, Argentina

Premio Fotografía monocromo
1º Premio: Iris Maffia. Argentina
2° Premio: Alexander Kharvat. Ucrania
3° Premio: Carlos Girgulsky. Argentina
1º Mención: Edurne de Lasúen. Argentina
2° Mención: Salvador Gómez, España
3° Mención: Jorge Pousa. Argentina

Premio Pintura
1º Premio: ARES (A. Hernández Guerrero).Cuba
2° Premio: Maria Teresa Ortuzar, Chile
3° Premio: Osorio Thomas, Chile
1º Mención: Virginia Rivera, Argentina
2° Mención: Érico Junqueira Ayres. Brasil
3° Mención: Laura Brarda. Argentina

Premio Grabado: Columbie Rogge. Argentina
Premio Arte Digital: José Nosello. Argentina
Premio Arte Naif: Berny Enríquez. México
Premio Revelación: Alejandra F. Bertolotti. Arg
Premio Dibujo: Adolfo Paredes. Venezuela
Técnica Mixta: Mónica Lazzatti. Argentina
Premio carbonilla: Marilina Etchichury, Argentina
Premio Estimulo: Jorgela Argañaras. Ludmila Sosa. Juan Claudio Dahul Argentina.

Inauguración y entrega de premios el día martes 21 de septiembre a las 19 hs. en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios

Evento: 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y pintura
Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens
Fecha y hora de inicio: martes 21 de septiembre 2010 a las 19 hs.
Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 2653 Registro Nº 1.196.818- DGTALMC – 09
RSVP: volpestessens@gmail.com

Prensa
www.volpestessens.blogspot.com
www.museodiogenestaborda.bloogspot.com
www.diogenestaborda.org.ar

INVITACION, Inauguracion del 15° Salon Mercosur Internacional Premio Diogenes Taborda

2010-09-05T19:35:00.000-03:00

Prensa_ Rogamos su difusión
Evento: 15º Salón Mercosur Internacional Diógenes Taborda 2010
Descripción: Concurso de Humor Grafico, Fotografía y Pintura
En este 15° Salon fueron galardonados artistas de los siguientes países: México - Argentina - Chile - Brasil - Cuba - Venezuela - España – Alemania – Italia - Turquía - Ucrania - Rumania – Yugoslavia -
Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens - Museo de Humor Grafic ...o Diogenes Taborda
Jurado: Díaz Soave - Volpe Stessens - Jorge Hoggen.
Fecha y hora de inicio de la exposición de las obras premiadas: martes 21 de septiembre 2010 a las 19,30 hs. Finalización: 10 de Octubre 2010 a las 19 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 - 9. 25 - 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 -
Auspicia: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Resolución Nº 2653 Registro Nº 1.196.818- DGTALMC – 09

Invitacion Domingo 12 de Septiembre 3° Recorrido por los Museos de Parque de los Patricios

2010-08-26T08:27:00.004-03:00

En su tercera edición y con el auspicio del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Celebrando el 108° aniversario del Barrio, el domingo 12 de Septiembre de 2010, proponemos una jornada de actividades culturales.

Punto de encuentro: entrada al Museo Dr. Genaro Giacobini, Av. Caseros 3079(Frente al Parque de los Patricios)
Horario: 16:30hrs.
Este recorrido es realizado integralmente por la Fundación Cultural Volpe Stessens, que tiene a su cargo tres museos:
ITIMUSEUM (Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur)
Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
Museo de Fotografía Fernando Paillet

Que vamos a visitar durante el paseo.
Otros museos sobre los que vamos a conocer son:
Museo Naval Tomas Espora
Museo Fundación Naum Knop
Complejo de Museos del Instituto Félix Bernasconi –
(Museo Geográfico Juan Teherán y Museo de Ciencias Naturales Ángel Gallardo)
Museo del Hospital Muñiz
Museo de los Corrales Viejos
y el ya mencionado Museo Dr. Giacobino.

Al finalizar realizaremos un vino de honor y la apertura de la muestra fotográfica “Homenaje a Parque de los Patricios en el Bicentenario de la Patria” con acervo del museo Fernando Paillet, Av. Caseros 2737, a las 19hrs.

Apoyan esta jornada cultural:

"La Suisse" CEPEC Educación Superior
"Puebla Inmobiliaria" A su servicio desde 1954
"Confluencia" Viajes y Turismo
"Encantaditos" Arte y Decoración Infantil

RSVP: volpestessens@gmail.com

Se inauguro el XV Salon Juanito Laguna 2010

2010-08-01T18:13:00.001-03:00

Bajo la curaduria de la ONG Vostfundacion y con el Auspicio del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad, se inauguro este domingo 1 de agosto 2010 el XV Salon Mercosur Internacional Juanito Laguna , concurso de arte que congrega anualmente la participacion de artistas de diferentes ciudades del mercosur y otros paises,con sus obras realizadas en técnicas varias como pintura,fotografia,escultura. Durante los 15 años que lleva realizandose el concurso de arte, han ocurrido muchos acontecimientos que marcaron la historia de este concurso, tal es el caso de los premios otorgados a instituciones del tercer sector y ha artistas que se destacaron por su labor comunitaria.

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2010-07-31T13:59:00.004-03:00

BOEDO XXI Espacio de Teatro

Boedo 853

Reservas 4957-1400

ESTRENOS AGOSTO
VIERNES 22 HS
DESTELLOS
(de un presente imprevisible)
Ni ayer, ni mañana. Hoy una seri de hechos cotidianos toman trascendencia para convertirs en noticia. Dos actores y un músico juegan con los acontecimientos del día desde diferentes poéticas creando un único presente, por definición... imprevisible

Actúan e improvisan
Soledad cardigni
Patricio Mango
Musicaliza e improvisa
Ariel Porroni
Dirección Gonzalo Rodolico

SÁBADOS 21 HS
Lengua, G, un disparate sobre la palabra

Con la participación especial de Roli Serrano (en la voz en off)

Con Malena Bernardi y Safira Algamiz

Dirección :Silvia Kanter

Entrada gral $35. Estudiantes y jubilados $20

http://www.alternativateatral.com/obra14379-lengua-g

(…) Las mujeres recorren todo el espectro del lenguaje castellano, reclamando con tintes irónicos, mayor atención hacia él. Aparece así el lenguaje de los hombres, cómo definirlos a partir de los signos del zodíaco, el sexo, el lenguaje del tango, el lunfardo, aforismos, refranes populares, la jerga, el lenguaje de señas, Internet, una suerte de glosolalia formada con tecnicismos y abreviaturas y por supuesto, el amor. (…) Palabra y danza se unen en una energía continuada, por momentos el espectáculo se transforma en un verdadero torbellino. Danza y acrobacia se combinan para dar sustento a la palabra. (..) Lengua G se ofrece como un espectáculo imperdible para quienes gusten de una puesta en la que todos los signos escénicos armonizan buscando un común denominador: divertir a partir de un texto inteligente”

Susana Llahí, Integrante del Jurado Atina

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2010-07-25T20:48:00.003-03:00

SÁBADO 31 DE JULIO

21 HS

Jardines de guerra (o la soledad en labios de Angélique)

Una obra concebida por Gabriela Lorusso.

Al finalizar la Segunda Guerra, una muchacha parisina vuelve a su casa para reencontrarse con los recuerdos abandonados en la huída.Un paseo por personajes, objetos y momentos que constituyeron su historia y que hacen que hoy, con la ciudad destruida y su corazón atravesado por la soledad, pueda aún así, vislumbrar un futuro esperanzador.Sobre las ruinas, también pueden nacer las rosas.

Entrada gral $30 Est. y jub. $20.

BOEDO 853

RESERVAS 4957-1400

XVI Encuentros Abiertos. Festival de la Luz. Adhesion Museo de Fotografia Fernando Paillet

2010-07-19T09:52:00.004-03:00

"Retratos de ayer, homenaje a Fernando Paillet y a los inmigrantes belgas en Argentina, en el Bicentenario de la Patria”.Auspiciada por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, resolución N°319 registró N°4.244-DGTALMC-10 del 25 de enero 2010"

Para festejar los 200 años de la patria ...,en adhesion a los XVI Encuentros Abiertos - Festival de la Luz, las autoridades del Museo de Fotografía Fernando Paillet / Fundación Cultural Volpe Stessens presentan conjuntamente con la Dirección General de Cultura de la Presidencia del Honorable Senado de la Nación, la exposición "Retratos de Ayer, homenaje a Fernando Paillet y a los inmigrantes belgas en Argentina, en el Bicentenario de la Patria”. La presentación se realizará en la sede del Museo Parlamentario Senador Domingo Faustino Sarmiento, del día 3 al 13 de Agosto 2010 y en la sede del Museo Paillet del día 15 Agosto al 17 de Septiembre 2010, y cuenta con el Auspicio de la Embajada del Reino de Bélgica y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Usted podrá contemplar una serie de fotografías costumbristas y retratos de familias de los inmigrantes belgas y sus descendientes, asentados en las diferentes regiones o provincias del país, en los últimos 200 años, las cuales fueron tomadas por los más prestigiosos fotógrafos de la Argentina: Cristino Juniors, Cappelli ,Chandler, Witcomb, Brío, Van Riel, entre otros.

También se expondrán una serie de fotografías inéditas de Fernando Paillet y de los fotógrafos belgas contemporáneos Luc Verhaegen y Benoit Desilly.

En el transcurso de la exposición se realizaran dos mesas de reflexión, los días jueves 5 y martes 10 de agosto a las 18:00 hs., en el Auditorio, (Senado de la Nación), Hipólito Irigoyen 1078 5 piso. Tel. 4010-3000, int.3880 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires, con temáticas referentes a las relaciones comerciales y la presencia del arte y la cultura desarrollada por inmigrantes y artistas de origen Belga en Argentina, con ponencias de destacados panelistas convocados especialmente para este evento. La Embajada del Reino de Belgica y la Direccion de Cultura del Honorable Senado de la Nacion realizará la entrega de distinciones a integrantes de la comunidad Belga por su aporte a la hermandad argentino -belga - 1o de Agosto a las 20 hs. Museo Parlamentario.
En el transcurso del año 2010 / 2011 la exposición se exhibirá de manera Itinerante en diferentes museos de provincias Argentinas.

Con esta exposición el Museo de Fotografía Fernando Paillet, rinde su humilde homenaje a la inmigración belga en el año del bicentenario de la patria, y a Fernando Paillet, hijo de un inmigrante belga en la ciudad de Esperanza, Santa Fe, primera colonia agrícola organizada en Argentina (1856).

Exposición SENADO DE LA NACION
Museo Parlamentario Senador Domingo Faustino
Sarmiento
Lugar: Hipólito Irigoyen 1702 PB. Tel. 4010-3000, int.3880 Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Fecha y hora de inicio: martes 3 de agosto 2009 a las 18.00 hs.
Días y horarios de visita: de 16 a 20 hs.
Finaliza: viernes 13 de agosto 2010 a las 19 hs.

Mesa de reflexión sobre las relaciones comerciales, la inmigración, el arte y la cultura Belga en Argentina:

Fecha y hora de inicio: jueves 5 y martes 10 de agosto a las 18,00 hs.
Lugar: Senado de la Nación, Auditorio, Hipólito Irigoyen 1078 5 piso. Tel. 4010-3000, int.3880 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Transporte: Estación Plaza de Mayo Subte Línea A; Colectivos: 6 – 50- 150 – 146 - 15 – 86 – 132 -

Exposición en la sede del Museo FERNANDO PAILLET
Fecha y hora de inicio: 15 de agosto 2010 a las 19.00 hs.
Días y horarios de visita: martes a sabados de 16 a 20 hs.
Lugar: Av. Caseros 2739 Parque de los Patricios CABA
Transporte: Estación Caseros Subte Línea H; Colectivos: 6 – 9- 25 – 28 - 65 - 95 -134 - 150 - 133 –
Finaliza: martes 14 de septiembre 2010 a las 19 hs.

Sobre la exposición:
En este homenaje realizado en Adhesion a los XVI Encuentros Abiertos, Festival de la Luz; el Museo de Fotografia Fernando Paillet presenta una serie de fotografías inéditas de Fernando Paillet, sobre familias y chicos de su ciudad, Esperanza, en la Provincia de Santa Fe; fantásticas fotografías anónimas del siglo XIX sobre la arquitectura y el urbanismo en la ciudad de Bruselas y el puerto de Amberes, Bélgica. Especialmente para esta muestra el fotógrafo belga Luc Verhaegen, presenta su obra "Meeting myself in 24 seconds" y una serie de fotografías detallistas sobre la plaza Congreso, el Palacio Paz, la embajada de Brasil, los teatros Colon y el Opera de la calle Lavalle, en homenaje a los más destacados arquitectos belgas que trabajaron en la ciudad de Buenos Aires. Además, Benoit Desilly, otro joven y talentoso fotógrafo de Bruselas, nos muestra a través de sus intervenciones fotograficas una mirada urbana sobre la ciudad que lo vió nacer.Y en referencia al tema propuesto “Identidades en Transito” para estos encuentros abiertos, presentamos una serie de obras de los más destacados fotógrafos que trabajaron en Argentina: Franz Van Riel, Cappelli, Chandler, Polzinetti, Lutser, Oliveras, Brío, Witcomb, Podestá, Benincasa, Ricciardi, Vargas, Castillo, Bizioli, Martínez, Watzell, Cantón, Chute y Brooks, Della Croce, Pallares, Courret, Bixio, Benvennuti, Merlino, Pascale, Núñez,Brio, Stoppani, De Nigris, Carnaghi, Bonnin, etc.

Sobre Fernando Paillet
Fernando Paillet fue un nieto fundador de colonos belgas en la ciudad de Esperanza, Santa Fe, primera colonia agrícola organizada en Argentina (1856). Fernando Basilio Paillet, nació en Esperanza, Santa Fe. Fue el primer hijo de Clotilde Insinger, hija y nieta de fundadores de la colonia, y de Isidore Philippe Paul Eugene Paillet, de Braives -Liege, Bélgica-, profesor de piano y canto. En junio de 1894, comenzó a trabajar con F. Polzinetti en Esperanza. Luego, en Sarmiento, pueblo vecino, y al año siguiente en el estudio de Francisco Oliveras, de Santa Fe.Entre 1896 y 1901 trabajó en Rosario con R. Brío, en Buenos Aire, en Mar del Plata y de nuevo en Santa Fe; con Lutser en Esperanza durante casi dos años, probablemente ya en forma independiente -; y, por último, en La Plata, para la Casa Cappelli, como operador y retocador. Volvió a Esperanza, instaló su estudio y trabajó allí durante cuarenta años. Fue pintor -en 1925 abrió una pequeña galería de arte que aparentemente cerró al poco tiempo -, violinista y director del coro de la Sociedad de Canto. Formó parte de un cuarteto de cámara. Compuso cuatro obras editadas -un tango, un vals y dos nocturnos- y una marcha inédita: "A Esperanza". Escribió una comedia: "Bodas de Plata matrimoniales Paradiso - D' Angelo". Dejó algunos apuntes y el primer capítulo concluido de una autobiografía cuyo título seria "La hora cero", que nunca terminó.En 1948 las autoridades municipales le encomendaron organizar el Museo de Bellas Artes de la Ciudad. Aceptó y propuso, además, un anexo: el Archivo Histórico, formado por pequeños cuadros con collages de fotos sobre instituciones, costumbres, familias fundadoras y lugares históricos de Esperanza. Con el trabajo concluido las autoridades descartaron el proyecto. Paillet devolvió las pinturas donadas para el Museo y destruyó la mayor parte de sus cuadros para el Archivo, trabajo al que consideraba la consumación de su obra como fotógrafo.
El capítulo concluido de su autobiografía se titula "Se funda una colonia". Está fechado en 1950 y es el comentario más mordaz que hemos leído sobre la vida de nuestros pueblos gringos, en la figura de Esperanza; ciudad venerada y desdeñada al mismo tiempo; tema principal del "portrait de hombres" más importante de la fotografía argentina conocida de principios de siglo y uno de los más notables de la fotografía latinoamericana difundida;Allí también murió Paillet, muy pobre y físicamente disminuido. Encomendó su archivo a Rogelio Imhoff, que junto a otros familiares lo cuidó desde entonces con celo ejemplar

Museo de Fotografía Fernando Paillet
El Museo de fotografía Fernando Paillet fue creado por la Fundación Cultural Volpe Stessens en homenaje a la memoria del fotógrafo argentino, Fernando Basilio Paillet. El museo cuenta con diversos equipos de asesoramiento, integrados por personas destacadas en el ámbito cultural y empresarial. Su actual director, Jorge Omar Volpe Stessens, es el responsable de la promoción, coordinación, y ejecución de los planes y programas, marcado este año del bicentenario argentino, una serie de micro exposiciones de muestras temáticas referidas a la fotografía contemporánea en el Mercosur y Fotógrafos Argentinos del siglo XIX, exposiciones con una finalidad fundamentalmente didáctica y pedagógica dirigida sobre todo a grupos de estudiantes universitarios. El Museo Fernando Paillet ofrece a todas aquellas organizaciones sociales, escuelas, centros culturales e instituciones interesadas sus muestras Itinerantes. El Museo Paillet, además del préstamo de la muestra, ofrece asesoramiento para el montaje y el servicio educativo. Todas aquellas instituciones interesadas en solicitarlas deben comunicarse al 4941-5478 o por e-mail a fernandopaillet@gmail.com

XVI FESTIVAL DE LA LUZ. Museo Paillet. “Identidades en Transito”
No fue únicamente la necesidad de cambiar de suerte lo que empujó a aquellos abuelos inmigrantes a cruzar el ancho mar hacia esta parte del mundo. La aventura tuvo mucho de sueño, no sólo en lo económico, sino en lo que les contaban de un cielo ancho, una tierra fértil, tal vez un país distinto. Y se dieron a florecer en hijos y nietos en esta llanura con la creación de la ciudad de Esperanza, en la provincia de Santa Fe. Entre fines de enero y comienzos de junio de 1856 llegaron las 200 familias colonizadoras de distinta procedencia: suizas, alemanas, francesas, belgas
y luxemburguesas; dando origen a la primera colonia organizada del país. Las familias de origen belga que se asentaron en Esperanza fueron entre otras: Van Strate, Nihoul, Stessens, Paillet, Lamy, Debrunne, Deblock, Dewelder, Yoos, Valensberg, etc. Luego, la inmigración Belga estuvo
presente en Villa Urquiza (1857), después en la ciudad de Súnchales, donde el belga Carlos de Mot fue el responsable de su segunda colonización (1859), en Bahía Blanca, con la familia Coloumbie Rogge (1880); en Tierra del Fuego, donde Polidoro Segers, quien llego a la argentina como músico, tiempo más tarde fue el primer medico en Tierra del Fuego. Años más tarde fue en la provincia de Entre Ríos, donde los colonos provenientes de la región de Oudenaardeen (1881) desarrollaron la más importante colonia belga en el país. Colonia que diera inspiración a Juan Beurian Barreto para escribir su libro "De Flandes a Montiel¨ y a su amigo Heriberto Devetter para escribir "Qué fue de ellos¨, libro también inspirado en la inmigración belga que se afinco en el departamento Villaguay. En Las Colonias, Santa Fe, el Consejo Municipal de la ciudad de Esperanza homenajeo al escritor Evaristo Stessens poniendo su nombre a un Pasaje. En el año 1891, Enrique Lepage, un aristócrata recientemente llegado a Buenos Aires desde Bruselas, instaló en la calle Bolívar 375 un comercio de fotografía que en poco tiempo se convertiría en el mayor y más importante de la Argentina. A lo largo y ancho del país los arquitectos, ingenieros y constructores belgas dejaron su impronta en edificios y monumentos como el teatro Colon, el teatro Opera, la Embajada de Brasil, los portones del Jardín Zoológico de
Buenos Aires, la Casa de Gobierno de la ciudad de la Plata, el monumento de la plaza Congreso, la vieja rambla y la Villa Ortiz Basualdo en Mar del Plata. Un Belga aficionado al cine Francois Pierre Verstraeten dejo a su familia una invalorable documentación sobre los principales edificios, paseos y avenidas de Buenos Aires que junto a las ediciones de libros de arte de su nieto, Xavier Verstraeten forman parte del patrimonio cultural de nuestro país. En la provincia de Mendoza la familia Dhelez realizo sus maravillosos grabados y dibujos. Es imposible nombrar a todos los artistas de origen belga que participaron de la construcción de nuestro querido país que desde el congreso de 1853, en la ciudad de Paraná, concreto en una constitución ejemplar los principios fundamentales de la organización del país, ofreciendo los derechos y garantías que habían de amparar la vida en todos sus aspectos, institucionales, políticos, civil y económico, fueron muchos los extranjeros de origen belga y de otros países de la vieja Europa que vinieron a la republica Argentina trayendo con ellos la esperanza del propio bienestar y progreso, y contribuyeron en alto grado al desarrollo de nuestra economía y grandeza.
Como decía el administrador de colonias Carlos Beck Bernard, cuando reclutaba colonos en Amberes y Bruselas “Vayan a la Republica Argentina, allí os recibirán bien, y allí si trabajáis gozareis de prosperidad”.

Agradecimientos
Embajada del Reino de Bélgica; Vlamingen in de Wereld; Pedro Marabini; Walter Walker; Carlos Von Zedtwitz; Mar Pfeiffer; Elisabeth Mosconi; Elisa Claus; Eduardo Elias Muiño; Laurent Bouchain; Compañía The Boderline Theatre, Tournai; Luc Verhaegen; Benoit Desilly; Familias: Creteur; Devos; Van Cauwemberghe; Verryt; Von Zedtwitz;Verbauwede,Van Haezevelde,Willems Veresman; Claus; Peltzer; Nihoul; Coulembier; Rogge; Van Strate; Stessens; Segers; Hoogen; Debrunne; Deblock; Dewelder; Lamy; Hulsberg; Hazebrouck; Demot; Steverlynck; Meert; Von Zedtwitz; Hauman; Dhelez;

Curador:
Jorge Omar Volpe Stessens . Mail: volpestessens@gmail.com

Invitacion . XVI Encuentros Abiertos Festival de la Luz . 2010

2010-07-12T08:36:00.001-03:00

La dirección General de Cultura del H. Senado de la Nación , la Fundacion Cultural Volpe Stessens, la Embajada del Reino de Bélgica en Buenos Aires tienen el agrado de invitar a usted a la inauguración de la muestra "Retratos de ayer, homenaje a Fernando Paillet y a los inmigrantes belgas en Argentina, en el Bicentenario de la Patria", exposicion organizada por el Museo de Fotografía Fernando Paillet, el próximo 3 de agosto a las 18 horas, en el Museo Parlamentario Senador Domingo Faustino Sarmiento.
La exposición finaliza el día 13 de agosto

Mesa de reflexión 5 y 10 de agosto
Mesa de reflexión de cultura el 5 de agosto a las 18 h
Mesa de reflexión empresarial el 10 de agosto a las 18 h en el Auditorio del Senado de la Nacion
Hipólito Yrigoyen 1702, P5
Ciudad Autónoma de Buenos Aires

AUSPICIAN
Honorable Senado de la Nacion
Embajada del Reino de Bélgica en Buenos Aires
Fundacion Cultural Volpe Stessens
Museo de Fotografia Fernando Paillet
Encuentros Abiertos de Fotografia . Festival de la Luz 2010

Convocatoria al 15° Salon Mercosur Internacional de Humor Grafico,premio Diogenes Taborda 2010

2010-07-08T09:49:00.001-03:00

"Expresase el auspicio del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autonoma de Buenos Aires al 15° Salon Mercosur Internacion de Humor Grafico Premio Diogenes Taborda ,que organizada por la Fundacion Cultural Volpe Stessens/ Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda, se realizara en la sede del Museo Diogenes Taborda,durante el mes de Septiembre 2010. Registro N°1.196.818 - DGTALMC- 09 . Resolucion N°2653 del 8 de octubre 2009"

Historia del Salon Diogenes Taborda:
En consideración al lanzamiento del programa "Por la Memoria de Buenos Aires", auspiciado por el Gobierno de la Ciudad, destinado a tomar los valores históricos y culturales de cada barrio, Jorge Volpe Stessens crea en el año 1995 el Salón Mercosur Diogenes Taborda. Este premio se inaugura todos los años el dia 21 de Septiembre a las 19 hs. con motivo del festejo en Argentina del "Día de la Primavera". Diogenes Taborda es el único caricaturista al que un intendente homenajeara para denominar una calle de Buenos Aires con su nombre, tras su muerte en 1926. Diogenes Taborda tenia ese don que siempre ha caracterizado y distinguido a los grandes dibujantes del mundo, se reconocerá tras sus pasos por las paginas de "Critica", descubría todo un secreto mundo de sugestión, hacia florecer todo un universo de humorismo al relatar gráficamente un episodio, la punta de su lápiz apartaba maliciosamente y a hurtadillas. el telón del escenario de la vida humana, y dejaba entrever en un detalle todo el gran drama como diciendo: Mira lo que pasa. Y todo eso sonriendo y sin esfuerzo, por que él era gracioso, en el sentido castizo de la palabra, hacia sus dibujos con la desnudez de lo ágil, la gracia era para él, como para todos los grandes artistas, una economía de esfuerzo. Diogenes Taborda colaboro con los bocetos de "El Apóstol" película satírica de dibujos animados, realizada por el pionero Quirino Cristiani.

Bases del 15º Salon Mercosur Internacional Premio Diógenes Taborda 2010

Podrán participar artistas de todo el mundo presentando hasta 6 obras por categoría

Tema: libre

Categorías: Humor Grafico, Caricatura, Ilustración, Arte Digital, Pintura, Fotografía, Grabado y Dibujo

Formato Único: 0,30 x 0,40 cm. obras presentadas sobre tela, cartón o papel o de manera digital, sin enmarcar, sin paspartú, acompañadas de un currículo vitae.

Envíos: por correo certificado a nombre de la Fundacion Cultural Volpe Stessens / Museo Diogenes Taborda, (declarar en el envió) SIN VALOR COMERCIAL o entregar personalmente en Caseros 2739 CP 1246 Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina del 1 al 28 de Agosto 2.010
Envio por Mail: Volpestessens@gmail.com, adjunto , a una resolucion de 300 DPI .

Premios: 1er premio una expocisión individual al 1° premio de cada categoria, en el museo de Humor Grafico Diogenes Taborda , www.diogenestaborda.org.ar / temporada 2.011 y diplomas artistas participantes.

Inauguración y entrega de premios : 21 de Septiembre 2.010

Costos: GRATIS. Solo se solicita para la devolucion de obras originales a los artistas de otros paises : 50 U$S, deposito a nombre de Fundación Cultural Volpe Stessens, cuenta corriente Banco Francés Nº 012-009379-9 - Buenos Aires - Sucursal Parque Patricios. De no girar los 50 dólares solicitados las obras enviadas serán consideradas donadas sin cargo a la Fundación Cultural Volpe Stessens para formar parte del acervo del Itimuseum, o del Museo de Fotografía Fernando Paillet o del Museo de Humor Gráfico Diogenes Taborda.

Invitacion Museo Fernando Paillet

2010-07-02T12:04:00.001-03:00

Exposicion con obras del Museo de Humor Grafico en la Legislatura Porteña

2010-06-29T12:51:00.001-03:00

INVITACION: Exposición de Humor Grafico Internacional en Homenaje al ex Jardín Zoológico del Sur, Curador: Jorge Omar Volpe Stessens

La Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires tiene el agrado de invitar a usted al encuentro "Viaje de Dialogo y Descubrimiento", que realiza el equipo Internacional de Iniciativas de cambio a través de diversos países de Asia, África, Europa y las Américas. Con la presentación de la publicación "El legado de Frank Buchman", de la banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires, el Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda y la Fundación Cultural Volpe Stessens, (presentación del proyecto Homenaje al Zoológico del Sur), con obras de Laura Delgado y una exposición de obras seleccionadas por Jorge Omar Volpe Stessens pertenecientes al Acervo del Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda. Esta actividad se llevara a cabo el viernes 2 de julio a las 18.00 hs. en el Salón Dorado - Hipólito Irigoyen del Palacio Legislativo. El ingreso se realizara por Perú 160.
S.R.G. Tel. 43383178

Artistas
Santiago Cornejo, Corne, Argentina; Antonio Medina, Cuba / Abdulá Orhan, Turquía / Sanatoly Stankulov, Bulgaria/ Kin In Sub, Corea/ Biratan Porto, Brasil/ Yang Xin Yu, China/Makhmudjon Eshonkulov, Uzbekistán/ Valery Kartu, Alemania/ Fethi Develioglu, Turquía/Marlene Phole, Alemania/ Enrique(Enrique Pérez), España/José Bendziecha, Polonia/ Andrea Bersani, Italia/ Steffen Jahsnowski, Alemania/ Horia Crisan, Rumania/ Biratan, Brasil/ Wolfgang Schlegel, Alemania/ O-Sekoer, Bélgica/ Villarruel, Argentina/ Majid Zacary, Irán/ Bertus Silvius, Tara Romania

Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
El Museo de Humor Grafico y Escrito Diógenes Taborda fue creado el día 21 de septiembre del año 2.002 por la Fundación Cultural Volpe Stessens, con el objeto de organizar regularmente exposiciones temporales, individuales o colectivas en museos, centros culturales, universidades, colegios, de todos los países del mundo que estén interesados en conocer el arte del humor grafico Internacional. Su director actual Jorge Omar Volpe Stessens es el responsable de la promoción, coordinación, y ejecución de los planes y programas del Museo donde este año toma un nuevo impulso creativo, realizando una serie de exposiciones temáticas en su sede y una serie de exposiciones itinerantes en diferentes espacios culturales. La colección del museo, va en permanente crecimiento, gracias a las nuevas donación efectuada año a año por los artistas participantes del concursos premio Internacional Diógenes Taborda que organiza anualmente la Fundación Cultural Volpe Stessens y de la donación de obras de instituciones, artistas y particulares, tanto de la Argentina como del resto del mundo.
Dirección: Av. Caseros 2.739 - . CP 1246 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires / Argentina /
TEL.: 54 11 4 9415478 E-mail:diogenestaborda@gmail.com
Página Web: www.museodiogenestaborda.blogspot.com / www.diogenestaborda.org.ar
Horario visitas colegios: lunes a viernes, de 9:30 a 11:30 hs.
Cómo llegar: Subte, Línea H, estación CASEROS; Colectivos: 4; 6; 9; 25; 28; 65, 133; 134; 165; 118; 101;
Entrada: $10.

Invitación a la exposición fotográfica de Patricia Gutiérrez, “Pulpería Mira Mar, memoria y brújula…”

2010-06-22T18:15:00.001-03:00

Artista: Patricia Laura Gutiérrez
Exposicion: “Pulpería Mira Mar: memoria y brújula…”
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
Lugar: Museo de Fotografía Fernando Paillet, Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios
Fecha: Inauguración, martes 8 de julio 2010 a las 19 hs. Sierre: 31 julio 2010
Cómo llegar: Subte línea H; Colectivos: 6 – 9 – 25 – 101 – 118 – 95 - 65 – 50 – 28 – 165 – 91 – 150 – 133

Con motivo del bicentenario de la patria, el Museo de Fotografía Fernando Paillet / Vostfundacion de adhiere a los festejos con una exposición de fotografías de la artista Patricia Gutiérrez en homenaje a la legendaria Pulpería Mira Mar, (Patrimonio histórico de la Ciudad de Bolívar), situada a la vera del camino que une Carlos Casares con Bolívar, “Lugar de encuentro de la gente de campo, de criollos, indios y negros. Cobijo de arrieros y chinitas. Lugar de descanso, encuentro, diversión y desenfreno. De aguardientes y cañas. De truco, tabas y riñas. De romances y guitarreadas. De mudanzas y contrapuntos. Mezcla de almacén y taberna. Todo eso podía pasar en una “pulpería”, donde lo criollo y popular afloraba espontáneamente”. En Bolívar en el “paraje de Mira Mira”, y cargada de nostalgia y recuerdos, se erige la pulpería, fundada en 1.882, por don Mariano Urrutia, en “La Colorada”, y radicada en el lugar hoy se encuentra desde 1890. La Exposición, de fotografías de la artista Patricia Laura Guterrez “Pulpería Mira Mar: memoria y brújula…”se realizara durante todo el mes de Julio 2010, en la sede del Museo de Fotografía Fernando Paillet, Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en los horarios de 14 a 20 hs. De Martes a domingos, finalizando el 31 de julio a las 20 hs.

Por qué de la temática: Considero que la fotografía es una forma de contribuir a la sensibilización de la sociedad sobre los valores inherentes al patrimonio cultural del que son depositarios y al mismo tiempo permite desarrollar acciones que contribuyan a su protección y conservación. Y especialmente porque una fotografía es una invitación a pensar y está completa cuando alguien la mira.
Patricia Laura Gutierrez, Junio 2010

La pampa es un titán. Son titánicos sus distancias, sus horizontes, su soledad, sus cielos. También como el titán Saturno devora a sus hijos. Así, miríadas de inmigrantes, a fuer de cualquier rumbo, se perdieron en su inmenso vientre.-
Quienes no han tenido el destino de nacer, jugar, galopar unas decenas de leguas en su inmenso silencio, añorar un hogar dejado –generalmente allende el mar- o llorar un amor perdido, durante un atardecer en la llanura, seguramente no comprenderán su idioma.- Su idioma digo, porque esa pampa habla.- Y en una amplia curva del camino real que une las hoy ciudades de San Carlos de Bolívar y Carlos Casares, la Pulpería Mira Mar, uno de los últimos de los vestigios que el implacable progreso nos ha permitido conservar de esa pampa inmensa, nos habla.- Y nos recuerda, en cada rincón, quienes fuimos y quienes seguimos –o deberíamos seguir- siendo.-
Bautizada así por la esposa de su propietario, quien quizás nostálgica del Cantábrico que bañaba las costas de su Vizcaya natal, o quizás en la comprensión de que la auténtica inmensidad es la del verde horizonte que infatigablemente acosa al viajero, la llamó Mira Mar.- Nombre curioso para aquel viandante que, acaballado en el límite que marca la pulpería, se sabe lejos de toda costa.-
Es que la pulpería se enclava cercana a esa frontera imprecisa que separa la pampa húmeda de la pampa seca, distinción ésta sumamente compleja y difícil de definir.- Hacia el este, hacia el amanecer, los pastos más dulces, los árboles, los pozos de agua buena, la tierra negra y al fin, el ansiado mar.- Hacia el poniente, la arena, el agua cada vez más salitrosa, los rústicos pastizales para el ganado, los jagüeles, el desierto.-
Perdida en la inmensidad monocorde de la planicie, y más o menos situada en ese límite que, mi imaginación de niño ha dejado al aguafuerte en mi memoria, se encuentra, incorrupta, habitada –me aseguran- por espíritus pretéritos, la bienquerida Pulpería.-
La conocí, ya montado en las primeras olas del progreso, de la mano de mi padre, y más atrás aún, por boca de mi abuelo.- Siempre me fascinó su encanto de leyenda y su idílico marco.-
Su mostrador enrejado nos habla de reyertas, ora por barajas, ora por mujeres o simplemente por mal alcohol. Su amplio palenque, hoy desaparecido, fue parada de decenas de caballos y carruajes, señal clara de reuniones sociales, políticas o simplemente de parroquianos frecuentes que acudían por los “vicios”, alguna copa y en ocasiones, para formalizar algún negocio de caballos o pequeños arrendamientos.- En ese lugar vi., con cierto asombro de chico citadino, hacer negocios de palabra.-
Junto a la pulpería, germinó la escuela, icono de un país que creía en la educación, y en esa escuela –como en todo el país- se realizaban los comicios. Es mítica ya la historia de la urnas del Paraje Mira Mar que eran escoltadas por hombres con la boina del color –no importa ya cual- de su partido político (su divisa partidaria) y –según me han referido- muñidos de sus rifles, las seis leguas hasta la estación de trenes donde serían trasportadas al Congreso de la Nación, para evitar que en el camino alguien escamoteara sus votos, trastocara su voluntad, los privara de su derecho.- Ese país creía en la democracia.- “Los vascos de Mira Mar venían con los winche hasta la estación” narraba mi abuelo, quien, bolivarense por adopción, me convirtió en bolivarense por nacimiento.-
Lugar habitado por gentes laboriosas, sencillas, hospitalarias, vio acontecer en el decurso de más de un siglo los sucesos que constituyen la simple argamasa de la vida, nacimientos y muertes, sequías e inundaciones, vecinos que partían y nuevos moradores que se allegaban al Paraje.- Es centinela de la memoria de quienes por allí pasaron, de sus afanes, alegrías, lutos y provechos.- Nada más, ni nada menos.-
Llevado por unos amigos del vecindario a una fiesta en la escuela aledaña, una muchacha –cuyo rostro y nombre olvidé hace lustros- me besó en las umbrosas proximidades de la pulpería. Jamás volví a verla. No recuerdo si las bibliotecas ya me habían otorgado el don de los arquetipos platónicos, pero ese beso y esa chica, seguramente torpes e ingenuos, al igual que yo, serán en forma indeleble, el arquetipo de cuanto amor fugaz he padecido.- Jamás podré desenredarlo de las ramas de la arboleda de Mira Mar.-
Todo permanece allí, en la pulpería, lo reitero, incorrupto.-
Por eso, ruego a todo hombre o mujer que pase frente a ella, se demore aunque sea unos breves momentos en su contemplación, que comparta su fragoroso silencio, y que cuente a sus hijos –como yo lo haré- que ese lugar no es sepulcro inanimado, sino cofre vivo de innúmeros jirones de incontables vidas, y las guarda, al decir, de Güiraldes, “…como la custodia lleva la hostia….”, para memoria y brújula, historia y guía -vuelvo a iterarme- de quienes fuimos y quienes seguimos –o deberíamos seguir- siendo.-
Que se detengan, en definitiva, a oír el canto de un titán.- Autor: Pedro Ronco

Invitación a la exposición fotográfica de Patricia Gutiérrez, “Pulpería Mira Mar, memoria y brújula…”

2010-06-22T18:15:00.000-03:00

CARTELERA JUNIO

2010-06-07T20:54:00.003-03:00

BOEDO XXI Espacio de Teatro

BOEDO 853
VIERNES 21.30 HS
"LO PROFUNDO DEL MAR"

de Luis Marcelo Cabrera.
Adaptación y Dirección: Sergio O Gonzalez Gil.
Con Liliana Aleman, Marina Caracciolo, Barbara Massad, Ani Tamara Kahansky, María Laura Gonzalez, Natalia Caputi.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20.
Reservas 4957-1400.
http://www.loprofundodelmar.blogspot.com/

SÁBADOS 21 HS (últimas funciones)
"PARPENTINA (desde el balcón)"

de Alberto Borla.

Dir: Jorge Vigetti.

Con Julio Luparello, Susana N. Fernández, Rosario Zubeldía.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20.
Reservas 4957-1400.
http://www.parpentina.blogspot.com/

DOMINGOS 20 HS (últimas funciones)
"EN BOCA CERRADA"

de Juan Carlos Badillo.

Dir. Asist: Marizel Estonllo. Dir.Gral.: Luis Salado.

Con Isabel Noya, Graciela Muñoz, Rocío Quintana, Bruno Améndola, Juan Sorini, José Manuel Espeche.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20
Reservas 4957-1400.enbocacerrada09.blogspot.com

INFANTIL

SÁBADOS, DOMINGOS y FERIADOS 17 HS

"PALABRELIOS"

Idea / Libro: Los MoNoVoCaLiCos.

Dir: Carlos Silveyra.

Con Adrián Martín Juan, Coppelia Pagliaricci, Sergio Masi
Entrada gral: $20Reservas 4957-1400

http://www.palabrelios.blogspot.com/

Concurso de Arte Estudiantil en Homenaje al Zoológico de Buenos Aires , Anexo sur, Parque de los Patricios

2010-06-07T06:09:00.001-03:00

CONCURSO DE ARTE ESTUDIANTIL

Concurso a realizarse en homenaje del Bicentenario de la patria y en el marco de la Noche de los Museos de Buenos Aires 2010.

El objeto de este concurso es la memoria, recuperación y puesta en valor de la historia del Zoológico del sur. El proyecto es referencial y simbólico, permitiendo al barrio rescatar algo del patrimonio cultural y ornamental de su pasado en esta nueva etapa de transformación. La Secretaria de Inclusión y Derechos Humanos de la Ciudad de Buenos Aires, a través del programa Construcción Ciudadana, con el auspicio del Distrito Tecnológico y la Fundación Cultural Volpe Stessens, ha encomendado al Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum, la organización de este 1° concurso de dibujo coloreado con la temática “Había una vez un Jardín Zoológico en Parque de los Patricios”.
Este concurso de arte infantil, es creado a partir de la integración de distintos programas e instituciones del gobierno de la ciudad y organizaciones de la comuna 4, esta destinada a un público muy diverso. Por un lado los alumnos de los colegios primarios, segundarios y diferenciales y por otro lado los maestros. Las características del concurso, la realización de exposiciones Itinerantes, la edición de libros y folletos sobre el Jardín Zoológico del sur y su historia, y las posibilidades de interacción entre los distintos protagonistas deberán permitir la complementación de usos y la multiplicidad de actividades comunitarias en beneficio de la memoria y la puesta en valor a este Jardín zoológico que durante aproximadamente 29 años existió en Parque de los Patricios.
Los padres, abuelos, vecinos y habitantes del barrio Parque de los Patricios y de la ciudad de Buenos Aires, junto a los artistas, historiadores y al público general espontáneo del barrio y alrededores, podrán disfrutar de esta experiencia socio cultural a desarrollarse en la comuna 4 en el mes de Noviembre 2010 en el marco de las actividades culturales del ITIMUSEUM, inauguración de la exposición y entrega de premios programada en la Noche de los Museos de Buenos Aires.

Llamado a concurso
El Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur , ITIMUSEUM , en adelante el Promotor, por intermedio de la Fundación Cultural Volpe Stessens, en adelante el Organizador, que actuará como entidad organizadora, con domicilio legal en la calle Caseros 2739, Capital Federal, invita a los alumnos de escuelas primaria, segundaria ,escuelas diferencial y profesores de arte y dibujo de Parque de los Patricios a participar de un concurso de Dibujo con la temática “había una vez un jardín Zoológico en Parque de los Patricios”

Bases
El Concurso se regirá por lo establecido en los presentes reglamentos, llamados en adelante Bases las que tendrán carácter contractual entre el Promotor, el Organizador y los participantes.

Organizador: Fundación Cultural Volpe Stessens
Auspiciante:
Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
Ministerio de Desarrollo Económico del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
Distrito Tecnológico de Buenos Aires

Fecha de Apertura: 25 de mayo 2010
Fecha de Cierre: 1 de noviembre 2010
Colegios convocados: primarios, segundarios y diferenciales de Parque de los Patricios
Participantes: alumnos y profesores quienes podrán participar con 1 dibujo en la cartulina que sera entregada en cada grado por los voluntarios de la Vostfundacion, a los profesores de los colegios del barrio Parque de los Patricios.
Premios: una pintura original de la artista Laura Delgado en las siguientes categorías:
Premio Primaria
Premio Segundaria
Premio Educación especial
Premio Maestros

Jurado
El Jurado que emitirá el fallo del Concurso estará integrado por 7 (siete) miembros:
El presidente del Jurado será el Sr. jefe de gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, o quien él designe en su representación;Laura Delgado, artista; Angélica Hernández, CGC4; Damian Specter, Centro de Atención al inversor; Myrian Duran, Secretaria de Inclusión y Derechos Humanos, Programa Construcción Ciudadana, Jorge Omar Volpe Stessens, director Itimuseum; Manuel Vila, Foro de la memoria de Parque de los Patricios.

Las obras seleccionadas participaran de la exposición Laura Delgado en el ITIMUSEUM a desarrollarse en el Marco de la Noche de los Museos de Buenos Aires.

Ubicación Geográfica y Orígenes Históricos del Barrio
Los límites del barrio son la Av. Juan de Garay, Av. Entre Ríos, Av. Vélez Sarfield, Av. Amancio Alcorta, Lafallette, Mirabé, Lavardén, vías del Ferrocarril Gral. Belgrano, C, Cachi, Av. Almafuerte y Sánchez de Loria. El parque de los Patricios se localiza al lado sur de la Ciudad de Buenos Aires, entre la Av. Caseros, Monteagudo, Uspallata y la Av. Almafuerte. De acuerdo con Guillermo Furlong en sus límites, Pedro de Mendoza realizo la primera fundación de Buenos Aires, instalando el Real Santa María del Buen Aire, a principios de 1536.

Desde 1872, se asienta el llamado “Mataderos de los Corrales”. A su alrededor se fue conformando el barrio, al principio de ranchos, que luego se convirtieron en casas bajas, humildes, pero decorosas. A su vez, el cuchillo, que era la herramienta de trabajo, aparecía prontamente para dilucidar algún agravio. Se instaló el Leprosario – luego Hospital de Tuberculosos-, (en el actual emplazamiento del Hospital Muñiz) y el Cementerio del Sur (Caseros y Uspallata) insuficiente luego de recibir a las víctimas de las epidemias de cólera, en 1868, y de fiebre amarilla, en 1871. La vecindad de los terrenos destinados a la quema de basura, con la consiguiente búsqueda de las sobras por los “cirujas”, fue conformando un caserío levantado con maderas y chapas habitados por sectores excluidos que se dio en llamar el “Barrio de las Latas”. Estas radicaciones, sumada a la presencia del Matadero a cielo abierto, con métodos cruentos y los corrales hicieron del barrio un espacio urbano desjerarquizado. Hacia 1860 se plantea la posibilidad de construir un nuevo matadero, en vista de que el existente, ubicado en lo que hoy es la Plaza España, se encontraba en condiciones insalubres. La Municipalidad creo la comisión de los Corrales del Sud, que se encargo de presentar un proyecto, memoria descriptiva y presupuesto para la nueva construcción que debía emplazarse en una zona elevada y de fácil acceso para los arreos de ganado, es por eso que se eligió esta meseta para la ubicación del matadero. Hubo entonces que encargarse de la adquisición de los terrenos, con lo que las arcas municipales se agotaron, por lo que se hizo necesaria la cobranza de un arancel de seis pesos por cabeza de ganado que ingresaba al matadero, durante cerca de diez años. La epidemia de fiebre amarilla de 1871 agilizó los trabajos de construcción y en noviembre de 1872, aún sin estar terminado, tuvo que ser inaugurado.
Cincuenta metros al oeste de lo que hoy es la calle Monteagudo se encontraba el edificio de la administración, construido en dos plantas, “un gran playón central de 80 metros de largo, paralelo a la calle Caseros, a continuación del edificio administrativo. Circundado por la galería de matanza, y con piso de material asfáltico, era el lugar de estacionamiento y carga de los carros transportadores de carne a la ciudad. Estos mismos terrenos fueron el escenario, el 21 de junio de 1880, de la sangrienta Batalla de los Corrales, enfrentamiento entre el bando encabezado por Carlos Tejedor, gobernador de la Provincia de Buenos Aires contra las tropas nacionales del presidente Nicolás Avellaneda.
El 1 de mayo de 1901 se produjo un hecho trascendente: el traslado del Matadero a las actuales instalaciones de la calle Tellier, en el barrio de Liniers. Ello, que podría ser auspicioso, provocó el “olvido” de la zona por las autoridades municipales y el “florecimiento” del “Barrio de las Ranas”, así llamado, según algunos, por las continuas inundaciones, lugar habitado por sectores marginales. La presencia de los mataderos y su cercanía con la quema de basura hicieron del barrio de Parque de los Patricios un área marginal, poblada por inmigrantes pobres, trabajadores del matadero, prostitutas y maleantes.

Parque de los Patricios - Su Historia
En 1901, el terreno liberado por el traslado de los Corrales Viejos, la Municipalidad de Buenos Aires decidió crear un Parque, como mecanismo de control del crecimiento urbano. A principio de siglo, tanto Palermo como Patricios, (el Palermo de los pobres) se consideraban ubicados en el suburbio. El proyecto presentado por algunos ediles para construir un cinturón verde rodeando a ciudad, fue desestimado frente a otra iniciativa, la de crear barrio parques. Estas urbanizaciones fueron propuestas en tres localizaciones equidistantes. Solo se construyeron Palermo Chico y Centenario.
Como respuesta a la creciente urbanización y teniendo como objetivo una ciudad con importantes espacios verdes, se estructuró así en el primer cuarto de siglo un sistema de parques: Patricios, Saavedra, Rivadavia, Agronomía, Rancagua (Chacarita, Chacabuco, Centenario. El trazado pintoresco de los senderos y canteros de estos parques de inspiración romántica, se oponían al trazado ortogonal de la trama urbana. La aceptación social de esta idea de los Higienistas, hizo que, alrededor de los parques se concentraran todo tipo de intervenciones urbanas, sobre todo de viviendas, convirtiéndolos en verdaderos polos de desarrollo. El Sur era señalado como zona industrial, un suburbio obrero decente, contrapuesto al arrabal de legado sangriento de los tiempos del Matadero. Parque de los Patricios hoy es un barrio de calles bien arboladas, muchas de ellas conservan todavía su adoquinado antiguo. En él se encuentra el distrito tecnológico de la ciudad de buenos aires, numerosas fábricas e industrias TIC, empresas de transportes, paredones antiguos y varios hospitales. Su punto más concurrido está en la avenida La Rioja y Caseros, lugar de mucho tránsito en donde se encuentran numerosos bancos y comercios.

El 12 de septiembre de 1902, día del árbol, se inaugura oficialmente con la presencia del intendente el Parque de los Patricios. Con una superficie de 101.210 m2 y con un arbolado que comenzó a plantarse por los escolares de la parroquia. Parque de los Patricios, fue considerado como un paseo similar a Palermo y de fácil acceso para los vecinos del lugar. Su construcción llevó quince años y fue proyectado por el paisajista Charles Thays. El ingeniero Benito Carrasco también propuso varias intervenciones en el área. Años más tarde fue recibiendo equipamiento edilicio para el deporte y la educación.

Zoológico Anexo Sur
El Zoológico del Sud fue creado por orden del intendente Carlos Torcuato de Alvear, como una sucursal del de Palermo. El encargado de abrirlo fue el director de éste, Clemente Onelli. Durante las obras de construcción del Zoológico se encontraron restos del empedrado, de las cañerías y del alcantarillado original de los viejos mataderos. Estas ruinas inspiraron al Director Dr. Onelli, para proponer un estilo greco-romano para la arquitectura y los jardines del zoológico. Se construyó en el perímetro un muro de mampostería para contener la diferencia de niveles, con un alambrado en la parte superior. Al principio consistía en un recinto circular con un camello de Bactriana, un dromedario, dos cebúes del Ganges y dos de Ceylán, dos guanacos, dos avestruces y un casoar." Clemente Onelli hace funcionar la “cabrería municipal”, inaugurada en 1907 dentro del perímetro ocupado por el reciente instituido Jardín Zoológico del Sur. En 1914 se inauguró oficialmente el nuevo paseo. Llego a tener muchas especies de animales entre las que incluía hasta un tigre de Bengala, así mismo, en el centro de lo que fuera el Zoológico del Sur, se encontraba ubicada una fuente, con juegos de agua, y un grupo escultórico representando a Rómulo y Remo, en clara referencia al estilo greco-romano adoptado por la arquitectura y paisajismo del Zoo. Al principio fue un éxito, pero no tuvo suerte. Onelli sostenía la necesidad de cobrar lo mínimo, unas monedas. Para él, el punto no era el resultado económico sino la valoración. Al depender exclusivamente del presupuesto público quedó sujeto a los vaivenes de las partidas que se recortaban. En 1924 Onelli falleció, así poco a poco la decadencia se llevó al Zoológico cerrando definitivamente en 1938. Las estatuas desaparecieron, La Loba Capitolina se fue al Parque Lezama, el Palomar Romano que ya solo albergaba avestruces, desapareció.
Luego de la muerte de su fundador y los cambios políticos, llevaron finalmente al abandono, desapareciendo totalmente en 1939 para dar origen al Centro de Deportes y Recreación, hoy Polideportivo Parque Patricios.

Clemente Onelli:
Clemente Onelli, nacido en Roma en 1864, llegó a nuestro país con 24 años de edad, y según sus propias palabras con muy poca confianza en sus capacidades para hacerse la América. No tenía las habilidades comúnmente requeridas por ese entonces, y venía a nuestro país con un amplio bagaje cultural y especializado en una disciplina de escasa inserción en esa época. Era técnico en Zoología e Historia Natural. Por cuestiones atinentes a su especialidad, conoce a Pedro Arata, quien lo presenta al Perito Moreno, por ese entonces fundador y director del Museo de La Plata. Esa relación le permite ubicarse laboralmente de inmediato y lograr, con solo tres meses de residencia en el país, hacer realidad su sueño más preciado: explorar la Patagonia.
Se embarca en la expedición llevando como guía a un ex combatiente de S.M. Aurelio I, un francés que tuvo luego la pretensión de coronarse Rey de la Patagonia, sublevando contra los blancos a araucanos, tehuelches y mapuches.
Luego, con el Perito Moreno, se lanza a la mar a bordo del buque Azopardo en numerosos viajes recorriendo los canales fueguinos. Por esa época logra los favores de Moreno y obtiene el cargo de secretario general de la comisión argentina encargada de tratar los temas limítrofes con Chile. “Redactó un pequeño manual de mineralogía destinado a los programas oficiales de enseñanza, esto le valió en 1904 el nombramiento de profesor de la materia en el Colegio Nacional Sur. Poco tiempo más tarde apareció otro de sus manuales Nociones de geología, en el cual -al igual que en el anterior- empleaba ejemplos argentinos”.
Durante la presidencia de Roca se lo convoca para que asuma la Dirección de los jardines zoológicos de Buenos Aires. Ahí es donde Onelli se destaca y ocupa un importante lugar en la historia de nuestra ciudad. En ese momento el intendente de Buenos Aires Marcelo T de Alvear "mira al sur de la ciudad" y le pide a Onelli que dentro de lo posible con el menor presupuesto que se pudiera elaborar se creara un lugar de exposiciones zoológicas, esto fue el 26 de agosto de 1907 y el 22 de septiembre del mismo año se habilitaba el primer sector del llamado Zoológico del Sur. En ese terreno elevado, seco y bien ventilado, se concentraban treinta mil personas al mes para ver animales exóticos y autóctonos. Otro intendente, Joaquín de Anchorena hizo construir, cruzando la calle Pepirí, una cabrería municipal para proveer de lácteos al vecindario. Este tambo se llamó Casita Suiza. Hoy se conserva de, todos aquellos pabellones, el “Ara de Júpiter” que servía para almacenar forrajes y el “Templo de la Fortuna Viril” que era usado como confitería.

Otra fuente: Fuente ornamental
Una Fuente de regular tamaño y notable calidad escultórica ocupaba el centro del sector del Parque comprendido entre la Av. Caseros, Monteagudo, Uspallata y Pepiri.
Se trata de una obra de hierro que se halla sobre un espejo de agua de 7,30 m de diámetro. Con figuras que simbolizan a Náyades y Neptuno, una columna central sustenta el plato principal de más de 3,80 m de diámetro. Sobre una segunda columna se asienta un segundo plato con un diámetro de 1.80m.
Esta fuente fue adquirida a la fundición francesa Du Vall D’Osne en el año 1867. Hasta el año 1883 permanece en la Plaza Victoria, hoy Plaza de Mayo. Luego reaparece en 1925 en Parque de los Patricios, donde permanece hasta el año 1962. A partir de 1968 ocupa su actual emplazamiento en el cruce de la Av. 9 de Julio y Av. Córdoba.

Itimuseum. Lau Delgado. Zoolsticio - Mural en Homenaje a Clemente Onelli y el Zoologico del Sur

2010-06-03T15:25:00.000-03:00

Mural de la artista plástica Laura Delgado
Homenaje a Clemente Onelli / Jardín Zoológico del Sur
Video de Ezequiel Avila

En este año del bicentenario, es de nuestro interés, poder rendir nuestro humilde homenaje a la labor realizada en nuestro barrio por Clemente Onelli y hacer recordar al vecino y al publico visitante que Parque de los Patricios, tuvo una subsede del Jardín Zoológico de Palermo .

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2010-06-02T19:49:00.001-03:00

4 últimas funciones

La Fundacion Cultural Volpe Stessens te invita a concurrir a la 6ta. EXPO LABORAL - 60 COMPAÑIAS TE ESPERAN

2010-05-30T15:50:00.001-03:00

INVITACION Fundacion Cultural Volpe Stessens a la 6ta. EXPO LABORAL

Un punto de encuentro del mercado laboral referido al arte, el diseño, la comunicación, y la tecnología, donde Empresas y Consultoras tienen la posibilidad de entrevistar en un solo día a estudiantes y graduados de carreras afines.

Miércoles 2 de Junio de 2010 / 16 a 19 hs.

LUGAR: Palacio Rodriguez Peña - Rodriguez Peña 361 (a metros de la Av. Corrientes) Ciudad A. de Buenos Aires - Argentina

Empresas / Productoras / Portales de Empleo / Consultoras de Recursos Humanos / Medios de Comunicación/ Asociaciones y Cámaras Comerciales/ Estudios / Agencias de publicidad
Mas informacion: http://www.nuevaescuela.net/laboral/Video-2da.-EXPO-LABORAL

Homenaje del Itimuseum al Bicentenario de la Patria

2010-05-28T10:01:00.000-03:00

25 de Mayo 2010 . Itimuseum . Fundacion Cultural Volpe Stessens. Presentacion de la exposicion de San Martin a San Martin , del Mural de la artista Lau Delgado, y del concurso de arte infantil en homenaje al Zoologico del Sur en el año del Bicentenario de la Patria.

CARTELERA BOEDO XXI Espacio de teatro

2010-05-25T14:27:00.002-03:00

SÁBADOS 21 HS

"PARPENTINA (desde el balcón)"
de Alberto Borla.
Dir: Jorge Vigetti.
Con Julio Luparello, Susana N. Fernández, Rosario Zubeldía.Entrada gral $30 Est. y jub. $20.Reservas 4957-1400.

http://www.parpentina.blogspot.com/

DOMINGOS 20 HS

"EN BOCA CERRADA"
de Juan Carlos Badillo.
Dir. Asist: Marizel Estonllo. Dir.Gral.: Luis Salado.
Con Isabel Noya, Graciela Muñoz, Rocío Quintana, Bruno Améndola, Juan Sorini, José Manuel Espeche.Entrada gral $30 Est. y jub. $20Reservas 4957-1400.
enbocacerrada09.blogspot.com

INFANTIL
SÁBADOS Y DOMINGOS y FERIADOS 17 HS
"PALABRELIOS"
Idea / Libro: Los MoNoVoCaLiCos.
Dir: Carlos Silveyra.
Con Adrián Martín Juan, Coppelia Pagliaricci, Sergio MasiEntrada gral: $20Reservas 4957-1400
http://www.palabrelios.blogspot.com/

25 de Mayo a las 19 hs. Inauguracion en el ITIMUSEUM, exposicion De San Martin a San Martin , en el Bicentenario de la Patria

2010-05-24T19:17:00.002-03:00

Exposición: De San Martín a San Martín
Artista: María San Martín
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
Lugar: Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum, Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios
Fecha: Inauguración, martes 25 de mayo 2010 a las 19 hs. Sierre: 20 junio 2010
Cómo llegar: Subte línea H; Colectivos: 6 – 9 – 25 – 101 – 118 – 95 - 65 – 50 – 28 – 165 – 91 – 150 – 133 –

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DEL MERCOSUR, ITIMUSEUM
Caseros 2739 Tel. 4 941 5478 begin_of_the_skype_highlighting 4 941 5478 end_of_the_skype_highlighting Ciudad Autónoma de Buenos Aires Argentina

Dia Internacional de los Museos. Cortina Abierta en el Itimuseum

2010-05-22T14:45:00.000-03:00

La exposición del espacio cultural de Natalia Sáenz Valiente, Cortina Abierta, "Museos para la armonía social", realizada con motivo del Día Internacional de los Museos en el Museo de Arte Contemporáneo del MERCOSUR, Itimuseum, fue declarada de Interés Cultural por el Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Resolución N° 1617 del 3 de Mayo 2010 Registro N° 368532 - DGTALMC - 10

Artistas de Merida, Venezuela rinden homenaje al Bicentenario de Argentina

2010-05-20T17:14:00.002-03:00

INVITACION

Homenaje a San Martin, Simon Bolivar y Monteagudo,en el Bicentenario de la Patria

Artistas: Lakshmi Betancourt; Pedro Pablo Paredes Zambrano; Perla Andreina Arellano Caro; Wencesly Esther Belandria Uzcátegui; William Rafael Marquina Buitrago; Adolfo Andres Paredes Arellano; Alejandra Avendaño;
>Curador: Alejandra Avendaño / Jorge Omar Volpe Stessens / Lic. Hermes Pérez / Lino Rojas y Minerva Salas.
>Lugar: Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum, Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios
>Fecha: Inauguración, martes 25 de mayo 2010 a las 19 hs. Sierre: 20 junio 2010
>Cómo llegar: Subte línea H; Colectivos: 6 – 9 – 25 – 101 – 118 – 95 - 65 – 50 – 28 – 165 – 91 – 150 – 133 –

Invitacion: Exposición del Mural de la artista plástica Laura Delgado

2010-05-20T12:12:00.002-03:00

Declarado de Interés Cultural Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Registro N° 271.946 - DGTALMC-10 . Resolucion N° 1459 del 8 de Abril 2010

LAU DELGADO: “Homenaje a Clemente Onelli / Jardín Zoológico del Sur”
Museo Itinerante de Arte Contemporaneo del Mercosur, Itimuseum / Vostfundacion
Artista: Laura Delgado
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
Lugar: Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum, Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios
Fecha: Inauguración, martes 25 de mayo 2010 a las 19 hs. Sierre: 20 junio 2010
Cómo llegar: Subte línea H, estacion CASEROS; Colectivos: 6 – 9 – 25 – 101 – 118 – 95 - 65 – 50 – 28 – 165 – 91 – 150 – 133 .

Itimuseum - Lau Delgado,presentacion del proyecto “Homenaje a Clemente Onelli / Jardín Zoológico del Sur”

2010-05-20T11:51:00.002-03:00

Con motivo del Bicentenario de la Patria, el dia 25 de mayo 2010 a las 19 hs. se presentara en el Museo de Arte Contemporaneo del Mercosur , Itimuseum, Av. Caseros 2739 el mural en homenaje al Zoologico del Sur de la artista Lau Delgado.
El Mural de Lau Delgado fue donado por la Fundacion Cultural Volpe Stessens - Itimuseum, a la Secretaria de Derechos Humanos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires,(programa Construccion Ciudadana), dentro del marco del proyecto cultural de la Vostfundacion / Itimuseum: "Por la Memoria de Parque de los Patricios, en el Bicentenario de la Patria,Homenaje al Zoologico del Sur".
En este evento tambien se lanzara oficialmente el 1° Concurso de Arte Infantil "Zoologico del Sur" y la exposicion programada de LAU DELGADO para la Noche de los Museos de Buenos Aires .

El Itimuseum / Vostfundacion se adhiere a los festejos de los Museos de La Ciudad Autónoma de Buenos Aires y de los Museos de Parque de los Patricios, en el marco de la noche de los Museos de Buenos Aires, con la realización de una exposición en homenaje al Bicentenario de la Patria ,con obras de la artista Lau Delgado, en homenaje a la Historia de Parque de los Patricios, del Zoológico del Sur y su creador Clemente Onelli ,exposición de pinturas y dibujos, a realizarte durante todo el mes de Noviembre 2010, en la sede del Itimuseum, Av. Caseros 2739, para la cual contamos con el Auspicio Institucional del Distrito Tecnologico y el Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Registro N° 271.946 - DGTALMC-10 . Resolucion N° 1459 del 8 de Abril 2010. La muestra ha sido pensada con fines educativos a concretarse conjuntamente con el ministerio de Desarrollo Social y el Ministerio de Educación, mediante actividades prácticas y didácticas a realizarse durante todo el mes de Noviembre 2010 , en diferentes escuelas de Parque de los Patricios. La exposición está orientada tanto al público general como a las escuelas y docentes. En este año del bicentenario, es nuestro deseo y proyecto cultural hacer recordar al vecino que Parque de los Patricios, tuvo una subsede del Jardín Zoológico de Palermo...como decia Clemente Onelli, nuestro mayor objetivo es "acercar" a los chicos y adultos, a la historia del barrio, incentivar el interés por el Patrimonio Artístico e Histórico de la Ciudad Autónoma y crear el hábito en los colegios de visitar Museos, como un método más de aprendizaje y juego.
Jorge Omar Volpe Stessens, Director Itimuseum

Pintores de Merida, Venezuela en el ITIMUSEUM, Homenaje al Bicentenario de la Patria

2010-05-20T09:14:00.001-03:00

El encuentro histórico de Simón Bolívar con San Martín y Bernardo Monteagudo, próceres de la independencia de sus respectivos países, Venezuela, y Argentina . Se presenta como un hecho aislado pero significativo pues estos personajes no solo se identificaron como amigos sino como ilustres próceres con un mismo ideal: La independencia de América.
La entrevista entre San Martín y Bolívar tuvo lugar los días 26 y 27 de julio de 1822 en la ciudad de Guayaquil, Ecuador. Los dos libertadores, el del Norte y el del Sur conferenciaron a solas, sin la presencia de testigos. San Martín fue a Guayaquil a solicitar la unión de los dos ejércitos para terminar la guerra de la independencia de América del Sur. En los días previos al encuentro también había solicitado refuerzos a Chile y las provincias del norte de las Provincias Unidas del Río de la Plata. Además le propuso a Bolívar la Jefatura Suprema del que tendría que ser el ejército unido libertador y le ofreció servir a sus órdenes, pero en vista que Bolívar no aceptó, San Martín decidió dejarle campo libre para que Bolívar concluyera dicha gesta libertadora. Guardó el secreto de lo tratado en la entrevista pues la guerra de la Independencia no estaba concluida y los realistas tenían un importante ejército en el Alto Perú.
Por otro lado el encuentro entre Bolívar y Monteagudo se produjo en Ibarra (Ecuador), poco después de la encarnizada Batalla de Ibarra del 10 de julio de 1823, que liberó el norte del actual Ecuador. Bolívar quedó gratamente impresionado con Monteagudo, especialmente por su capacidad de trabajo, y le encomendó viajar a México con el fin de obtener fondos.
San Martín y Monteagudo tenían una estrecha amistad por ser precursores de la independencia de Chile. A su vez Monteagudo fue uno de los principales colaboradores de Bolívar en la independencia de Perú y Ecuador dejando un legado de decretos y manuscritos que ayudaron en la conformación de Perú como República. Escribió una obra titulada Diálogo entre Atahualpa y Fernando VII. En la misma Monteagudo recrea un imaginario diálogo entre Atahualpa, último monarca del Imperio incaico asesinado por los invasores españoles, y Fernando VII, desplazado de la Corona española por los invasores franceses. En esa obra Monteagudo, con apenas 18 años, formuló el famoso silogismo de Chuquisaca, entre otras obras.

Exposicion
Demostrar el hecho histórico bajo la perspectiva de los pintores contemporáneos es una manera de redimir con la ilustración eventos prácticamente desconocidos pero fundamentales en la historia de nuestros países Iberoamericanos. Plasmar imágenes a la tinta, aguadas ,pasteles, etc. sobre simple cartulina, el encuentro de Simón Bolívar con San Martín y Bernardo Monteagudo se presenta como una extraordinaria oportunidad para hacer un intercambio artístico entre dos países hermanos, dando a conocer tres momentos fundamentales: El histórico, con la celebración del año bicentenario de las independencia de la República Bolivariana de Venezuela y la República de Argentina, El simbólico, el encuentro de tres grandes próceres independentistas y el artístico, proyectando con la plástica contemporánea la cultura y la historia de nuestros países, creando alianzas de ideales que a través del tiempo se han fortalecido Institucionalizando intereses en común para llevarlos a un mismo objetivo: la unión de las Américas.
La iniciativa del Museo de Arte Contemporáneo de Mercosur, Itimuseum, de realizar una exposición colectiva con artistas Venezolanos para ser llevada a diferentes espacios de Argentina, rindiendo homenaje a los artistas en el mejor escenario: el año Bicentenario de la Declaración de Independencia (19 de abril 1810) y el Bicentenario de Argentina (25 de mayo 1810).Con participación de Artistas plásticos de la República Bolivariana de Venezuela en la colectiva itinerante Encuentro de Simón Bolívar con San Martín y Bernardo Monteagudo en la República de Argentina.

FUNDACION CULTURAL VOLPE STESSENS _ ITIMUSEUM
MUSEO ITINERANTE DE ARTE CONTEMPORANEO DEL MERCOSUR / Av. Caseros 2.739 Ciudad Autónoma de Buenos Aires / Argentina / CP 1246 –Buenos Aires Argentina

Invitacion: Homenaje al 25 de Mayo en el Itimuseum

2010-05-17T10:35:00.001-03:00

ITIMUSEUM, exposicion De San Martin a San Martin , en el Bicentenario de la Patria

2010-05-17T10:21:00.006-03:00

Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum
25 de Mayo 2010 Homenaje al General San Martín en el Bicentenario de la Nación
Auspicia:
Expresase el auspicio del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires a la exposición “De San Martin a San Martin” de la Artista María de San Martin que, organiza la Fundación Cultural Volpe Stessens / Itimuseum.
……Que es menester reconocer la importante labor de promover actividades que contribuyan a través del arte a rendir homenaje al prócer máximo de nuestra patria, en el marco de la celebración del bicentenario de la Revolución de Mayo (1810 – 2010). Ing. Hernán Lombardi, Ministro de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Registro N°280.208 – DGTALMAC-10. 30 MARZO 2010 Resolución N° 1324

María de San Martín, sobre la exposición
Desde hace ya 6 años anclada mi imagen alrededor del "Prócer" de homónimo apellido.
Intento recrear composiciones desarrolladas por artistas de otros tiempos que contaron su historia, mi historia, la historia. Hablar de un momento que indudablemente fue una bisagra. Darle plasticidad que logre en el que espectador alguna reflexión. Una historia que fue adornada en escuelas y congresos, que hablaron de las hazañas de este hombre, que fue hombre y fue humano. Que sufrió y que rió. Que me marco y me inspiro a compartirles esto:
Restos e impresiones de viajes que no viví, de ideales que comparto y que doy por logrados. Contradicciones atemporales de convicciones que no voy a entender. Visiones e imágenes que prefiero mostrar para dejar descansar recuerdos que no son míos pero que son de alguien, de un crisol de culturas latinoamericanas que no llegan a mezclarse Que gracias a el permanecen impolutas, identidades y rostros liberados de una amenaza que vino del mar. La pertenencia nacional a la que tantos hicieron referencia y yo dedico esta muestra.

María San Martín, sobre su carrera artística
Buenos Aires, 1982
Se formó en IUNA como Licenciada en Artes Visuales con orientación en Pintura. Realizó acciones performáticas en diferentes provincias de la Argentina 2004-2005. Sus obras han sido seleccionadas por infusión Gallery, Los Ángeles, USA y Proyecto A, 5° edición, Proyecto A, 2006; ALCO SRL, 2007. Es fundadora y Coordinadora artística del programa Donde Quiero Estar que se desarrolla en el Hospital de Clínicas José de San Martín. Es ganadora del premio del Fondo Nacional de las Artes a proyect6s grupales, 2009.

Exposición:
Pintura
Acrílico sobre tela, Series de:
Cruce de los Andes.
Combate de San Lorenzo.
Retrato.
Videos
Combate de San Lorenzo. Videos.
Cruce de los Andes. Video
Retrato. Video
Desembarco en Pisco. Video. Instalación. 2005.
Performance.
Cruce de los Andes. + Videos + Monumento. Mendoza. Video Instalación. .
Monumento. Mendoza. Video Instalación.

Exposición: De San Martín a San Martín
Artista: María San Martín
Curador: Jorge Omar Volpe Stessens
Lugar: Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum, Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios
Fecha: Inauguración, martes 25 de mayo 2010 a las 19 hs. Sierre: 20 junio 2010
Cómo llegar: Subte línea H; Colectivos: 6 – 9 – 25 – 101 – 118 – 95 - 65 – 50 – 28 – 165 – 91 – 150 – 133 –

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DEL MERCOSUR, ITIMUSEUM
Caseros 2739 Tel. 4 941 5478 begin_of_the_skype_highlighting 4 941 5478 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4 941 5478 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4 941 5478 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4 941 5478 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4 941 5478 end_of_the_skype_highlighting Ciudad Autónoma de Buenos Aires Argentina
www.itimuseum.org.ar / www.museoitimuseum.blogspot.com / volpestessens@gmail.com / museoitimuseum@gmail.com

Dia Internacional de los Museos, ITIMUSEUM, Parque de los Patricios

2010-05-11T09:41:00.000-03:00

INVITACION ITIMUSEUM:

La Fundación Volpe Stessens – Museo de Arte Contemporaneo del Mercosur, Itimuseum,tienen el honor de invitar a usted y familia en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, el dia martes 18 de mayo a las 20 hs. y en el marco del DIA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS, a la inauguracion de la exposicion " Cortina Abierta… Día y Noche 2010","Museos para la armonía social".
Como llegar:
Subte Linea H, estacion CASEROS
Colectivos: 4 . 6. 9 . 28 . 50 . 25 . 65 . 95 . 133 . 101 . 134 . 133 . 150 . 118 .

Cortina abierta en el Itimuseum, festeja el 18 de Mayo a las 20 hs. el Dia Internacional de los Museos 2010

2010-04-29T09:53:00.001-03:00

Con motivo de la celebración del Día Internacional de los Museos, el Museo de Arte Contemporáneo del Mercosur, Itimuseum / Vostfundacion se adhiere a los festejos programados para el día 18 de mayo, con una exposición organizada por la licenciada en arte y animadora cultural Natalia Sáenz Valiente, quien bajo el lema propuesto por el ICOM para el Día Internacional de los Museos 2010 y de la 22º Conferencia General de Shangai 2010,"Museos para la armonía social", presentara en nuestra sede de la Av. Caseros 2739 el 18 de Mayo a las 20 hs.la exposición titulada " Cortina Abierta… Día y Noche 2010","Museos para la armonía social".

Cortina abierta Hogar-Galería es un espacio habitacional. Un espacio que se habita y que da lugar al arte. Nació en 2009 como Hogar (casa-morada-residencia-domicilio-vivienda-nido-albertgue-refugio) accesible para discutir de arte, practicarlo y mostrarlo. Desde hace un año invitamos artistas, curadores, gestores culturales y se convierte en galería (corredor-pasaje-pasadizo-crujia-atrio-recoveco-pasillo-travesia)
Es un proyecto de gestión cultural independiente que se materializa en el barrio de Villa Luro en la calle Cortina 1440 de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La idea surge con el fin de dar a conocer producciones que no participan del circuito tradicional de las artes. Trabajemos en red con otras instituciones comunales como lo son las bibliotecas populares, los clubes, los centro culturales, los talleres literarios, las escuelas con orientación artística como lo es la escuela de Cerámica, los Centros de Jubilados, los bares reconocidos como bares Notables, las escuelas de teatro en este contexto barrial y a través de itinerancias a otros barrios y ciudades.
Es un lugar de encuentro entre artistas, teóricos, gestores y el público en general. Es un espacio de reflexión e intercambio de experiencias en el ámbito de la cultura.
Abierto a aquellas personas o ideas que puedan incorporarse al espíritu de calidez que cualquier casa debería tener. Una de nuestras mayores virtudes es haber sabido sumar a los vecinos e incorporarlos a las actividades planteadas: exposiciones, charlas-debate-café-proyección de películas- lectura de poesía, pero también de trasladar Cortina abierta a través de la participación de sus artistas en otros eventos como lo es el Gallery Nigths en el barrio de Retiro, el Festival Cervantino de Azul auspiciando una muestra de arte cubano contemporáneo, la participación en Mar del Plata en la “Galería de experiencias” del Congreso de Gestores Culturales organizado por Almagesto y la incorporación de organizaciones culturales de la Provincia de Bs As como lo es el taller Literario “El Rinconcillo de Pinamar” para que esté presente a través de una exposición virtual de poemas. Recientemente comenzaron los ciclos de cine y poesía, donde los que hacen las propuesta son los que conocen nuestra casa y traen sus ideas…y las llevan a cabo. Los ciclos de poesía están relacionados a cada muestra y los poetas, escritores ocasionales escriben sobre lo que ven y luego hacemos los encuentros.
La propuesta es:
Favorecer el diálogo y elaborar proyectos en conjunto con otras instituciones u organizaciones culturales.
Ofrecer una mirada particular sobre los artistas seleccionados según sus técnicas de abordaje.
La línea curatorial es abierta: desde Cortina abierta se administran las obras o se trabaja con un curador independiente.

El 18 de mayo de 2010 en el marco del DIA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS nos trasladamos de nuestro barrio VILLA LURO en la Ciudad de Buenos s Aires a otro barrio PARQUE PATRICIOS por invitación de la Fundación Volpe Stessens – Museo de Arte Contemporaneo del Mercosur, Itimuseum, …nos apropiamos de otro espacio, haciendo una ITINERANCIA acompañando a la Vostfundacion / Itimuseum y enredándonos armónicamente en estos festejos.

“Vivir Cortina abierta hogar/galería”
Procuramos por esta razón hacer una selección de los artistas que vienen trabajando con nosotros y sumar a otros que ya son asiduos habitantes, paseantes, artistas vecinos de Cortina abierta. El conjunto de obras seleccionadas ocuparán el espacio resignificándolo…en consonancia con la propuesta: diversidad cultural y la biodiversidad como el patrimonio común de la humanidad.

Saludos cordiales
Cortina abierta

Graciela Martinez
Natalia Saenz Valiente

PROMO FIN DE MES- 50% DESCUENTO

2010-04-22T20:47:00.002-03:00

Espacio de Teatro Boedo XXI

Av. Boedo 853 Ciudad de Bs. AS.

Reservas: Tel: 4957-1400

SÁBADO 24/04

PROMO 2X1

(imprimiendo/mencionando este e-mail)

PARA REIR Y EMOCIONARSE

" PARPENTINA ( desde el balcón)"

de Alberto Borla

Entrada gral $ 30

Visitanos..... http://www.parpentina.blogspot.com/

Una obra que aborda con mucho humor situaciones cotidianas que estos tres personajes golpeados por la vida deben enfrentar con las armas que tienen.

"Todos miramos sin ver..."

Distrito Tecnologico, el presidente de la Fundacion Cultural Volpe Stessens participo de la Audiencia Publica en la Legislatura

2010-04-19T19:48:00.000-03:00

Audiencia pública sobre proyecto de Ley de uso conforme

El Miniterio de Desarrollo Económico porteño informa que hoy tuvo lugar la Audiencia Pública sobre el proyecto de ley de uso conforme que complementa la ley 2972 de creación del Distrito Tecnológico de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La Audiencia fue presidida por la Diputada Silvina Pedreira, Presidenta de la Comisión de Planeamiento Urbano de la Legislatura porteña. Asistieron también los diputados Roberto Destéfano, Bruno Scrensci Silva y María José Lubertino.

El Arquitecto Antonio Ledesma, Director General de Interpretación Urbanística se refirió a la modificación de la ley: “Queremos dar la posibilidad de que se facilite la mixtura de usos de modo que no sean contradictorios unos con otros, nos interesa tener como ciudad la más alta calificación para usos del suelo”.

Como oradores se inscribieron cuatro vecinos representantes de distintas asociaciones de Parque de los Patricios. Leonardo Bhurman, secretario de la Asociación de Fomento Pro-edilicio de la Parroquia San Antonio expresó “Queremos que se determine un 70% de uso de actividades administrativas de la empresa y un 30% de depósitos, siempre y cuando no perjudique la calidad de vida de los vecinos”. Jorge Volpe, vecino y director de la Fundación Volpe Stessens de Parque de los Patricios, “incorporar el Distrito Tecnológico a las industrias culturales es fantástico y es un honor que todo esto se vaya desarrollando en nuestro querido barrio”.

Los empresarios también dieron su opinión acerca del proyecto: Guillermo Lockhardt, director de Iron Mountain explicó el funcionamiento de su empresa en el barrio de Parque de los Patricios como ejemplo del desembarco de la industria TIC en el barrio y Alicia Maurice representante de Primac Developers,una firma desarrolladora desmitificó el rol de los inmobiliarios “la idea de nuestro proyecto era mostrar un diseño novedoso sin romper el espíritu de la zona. Me parece que hay una gran diferencia entre “polo” y “distrito”, que “polo” es algo aislado mientras que “distrito da la sensación de algo que quiere integrar a toda la comunidad”.

Carlos Pirovano, subsecretario de Inversiones del Ministerio de Desarrollo Económico porteño cerró la presentación diciendo: “Lo que busca esta modificación es permitir que en los barrrios de Parque de los Patricios, Nueva Pompeya y Boedo, una zona en la cual se encuentran muchos galpones y depósitos que la deprecian, se instale un tejido mixto residencial y de actividades tecnológicas que convivan conformando un ecosistema de trabajo, estudio y vivienda.”

Puntos destacados de la ley

* La construcción y habilitación de las empresas que desarrollan actividades promovidas por la Ley Nº 2.972, la que crea el Distrito Tecnológico, será más viable a través de la aprobación de este proyecto de ley ya que tiene por objetivo extender la caracterización del Distrito Tecnológico como Área de Desarrollo Prioritario de viviendas residenciales a empresas TIC. A partir de esta nueva ley, las empresas TIC que compren inmuebles para su desarrollo en el perímetro del Distrito podrían acceder a un 25% más de Factor Ocupación Total (FOT) así como lo están haciendo actualmente los desarrollos residenciales.
* Asimismo la aprobación de esta ley permitirá el uso conforme a los usos permitidos de acuerdo al nomenclador de la ley del Distrito Tecnológico. Con la aprobación de esta ley se complementará la batería legislativa que impulsa el desarrollo de los barrios de Parque de los Patricios, Boedo y Nueva Pompeya.

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2010-04-18T22:48:00.003-03:00

CARTELERA ABRIL

SÁBADOS 21 HS
"PARPENTINA (desde el balcón)"

de Alberto Borla.Dir: Jorge Vigetti.Con Julio Luparello, Susana N. Fernández, Rosario Zubeldía.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20.
Reservas 4957-1400.
http://www.parpentina.blogspot.com/

DOMINGOS 20.30 HS
"EN BOCA CERRADA"

de Juan Carlos Badillo.
Dir. Asist: Marizel Estonllo. Dir.Gral.: Luis Salado
.Con Isabel Noya, Graciela Muñoz, Rocío Quintana, Bruno Améndola, Juan Soriniy Juan Manuel Espeche.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20
Reservas 4957-1400.

enbocacerrada09.blogspot.com

COMEDIA INFANTIL

DOMINGOS 17 HS
"Los mosquiteros del rey”
-una aventura con zumbido propio –
Una alegoría sobre la utilización de medios pacíficos para la resolución de problemasEl joven D’Aragán, recién egresado de la Academia Real, se une a un ritualista grupo de mosquiteros (Oportos, Patos y Aramís), quienes, a diario, libran al rey de los molestos mosquitos a través de viejas y tradicionales técnicas en sí destructivas, y a quienes intentará convencer sobre el uso de la pacífica persuasión para enfrentar, en esta particular aventura, a su más difícil enemigo: Anófeles Moscardo.Anófeles Moscardo es un ambicioso mosquito de gran tamaño, quien junto a su ejército de insectos, querrá convertirse, por la fuerza, en el nuevo monarca.Así, se dará rienda suelta a los acontecimientos, que llevarán al inesperado desenlace, enmarcados, en su mayor parte, por música de la época barroca (siglo XVIII) en sus versiones clásicas y modernas interpretadas por artistas contemporáneos.Elenco original por orden de aparición:-Eduardo Aste -Migue Ostoich -Franco Acevedo- Omar Díaz
Escrita y dirigida por Gustavo CarusoVestuario y Escenografía: Susana GuillermoDiseño de utilería: María de Belén Goio

Gracias al Museo Maguncia la Boca festejo los 120 años del nacimiento de Quinquela Martin , con la inauguracion de un monumento de Antonio Oriana

2010-04-10T19:20:00.000-03:00

BICENTENARIO . Parque de los Patricios. Fundacion Cultural Volpe Stessens

2010-04-08T12:13:00.001-03:00

FUNDACION CULTURAL VOLPE STESSENS

En el año del Bicentenario de la Patria

La Fundación Cultural Volpe Stessens es una Organización No Gubernamental sin fines de lucro, creada para divulgar el arte entendido en su sentido más amplio, patrocinar exposiciones y eventos, colaborar en el desarrollo de programas culturales con otras instituciones, promover la cooperación cultural en el MERCOSUR a partir de encuentros internacionales en museos, universidades, centros culturales, colegios, empresas y organizaciones no gubernamentales. Tiene Personería Jurídica IGJ Nº 000162 CUIT Nº 30-70908642-8, fue declarada “Vecino solidario” y su presidente “Vecino Ejemplar” de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

15 Años de los Concursos de Arte Mercosur Internacional en Parque de los Patricios
1995 – 2010

En el año del bicentenario de la patria los Salones de Arte Mercosur Internacional organizados por la Fundación Cultural Volpe Stessens, cumplen 15 años de trayectoria con la participación de artistas de mas de 40 países en Parque de los Patricios, y en el transcurso de estos 15 años fueron Declarados de Interés Cultural por la Secretaria de Cultura de la Presidencia de la Nación, Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Dirección General de Cultura y Educación de la Provincia de Buenos Aires, Secretaria de Cultura de la Provincia de Santa Fe, Honorable Senado de la Nación, Honorable Cámara de Diputados de la Nación, Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Salón Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna
1 Domingo de Agosto, 11 hs.

Salón Mercosur Internacional Premio Diógenes Taborda
21 de Septiembre 19 hs.

Salón Mercosur Internacional de Arte Sacro Premio Padre Castañeda
8 de Diciembre 19 hs.

RECORRIDO POR LOS MUSEOS de PARQUE DE LOS PATRICIOS

En homenaje al Aniversario de Parque de los Patricios, (Institúyase como "Día del Parque de los Patricios" el 12 de Septiembre de cada año; según ordenanza N° 41.477 B.M. N° 17.891 del 16/10/1986), la Fundación Cultural Volpe Stessens organiza desde hace tres años un recorrido por los 10 Museos del barrio, el evento es Auspiciado por la Comuna 4 y en el año 2009 – 2010 fueron Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

MUSEOS de la VOSTFUNDACION

Museo de Humor Grafico Diógenes Taborda
www.diogenestaborda.org.ar

Museo Itinerante de Arte Contemporáneo del Mercosur (Itimuseum)
www.itimuseum.org.ar

Museo de Fotografía Fernando Paillet
www.fernandopaillet.org.ar

Info Visita Guiada
El Museo cuenta con un servicio de guías, que puede ser solicitado llamando por teléfono 4 941 5478
Los colegios que deseen visitar el Museo deben pedir hora con un mes de anticipación. A pedido del profesor, esta visita puede ser con servicio de guías.

FUNDACION CULTURAL VOLPE STESSENS
IGJ Nº 0000162 Cuit Nº 30 70908642 - 8 - Av. Caseros 2.739 Ciudad Autónoma de Buenos Aires Argentina CP 1246 -Buenos Aires - Argentina TEL. 54 11 4 9415478 Prensa :volpestessens@hotmail.com
www.volpestessens.org.ar

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2010-04-04T21:30:00.002-03:00

CARTELERA

ABRIL

SÁBADOS 21 HS
"PARPENTINA (desde el balcón)"

de Alberto Borla.

Dir: Jorge Vigetti.Con Julio Luparello, Susana N. Fernández, Rosario Zubeldía.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20.
Reservas 4957-1400.
http://www.parpentina.blogspot.com/

INFANTIL (ESTRENO 10 DE ABRIL)

SÁBADOS Y DOMINGOS 17 hs

"LOS MOSQUITEROS DEL REY"

(una aventura con zumbido propio)
Escrita y dirigida por Gustavo Caruso.
Con Dante Gorini -Eduardo Aste Patos-Migue Ostoich -Franco Acevedo- Omar Díaz
Entrada gral $20.
Reservas 4957-1400.

(REESTRENO 18 DE ABRIL)

DOMINGOS 20.30 HS
"EN BOCA CERRADA"

de Juan Carlos Badillo.Dir. Asist: Marizel Estonllo. Dir.Gral.: Luis Salado.Con Isabel Noya, Graciela Muñoz, Rocío Quintana, Bruno Améndola, Juan Soriniy Juan Manuel Espeche.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20
Reservas 4957-1400.enbocacerrada09.blogspot.com

VENDIMIA EN BOEDO 2010

2010-04-01T08:34:00.001-03:00

VENDIMIA EN BOEDO

Pan y Arte propone el ciclo vendimia en boedo.

El festejo contará con actividades artísticas, teoría e historia relacionadas al vino y degustaciones de diferentes bodegas. Tomando como punto de partida el momento de la cosecha, la idea de lo cíclico en el proceso de gestación del vino y todo lo que implica la vendimia, se realizarán performances, se expondrán fotografías, se intervendrá el edificio, se leerán poemas, habrá música, teatro, tango y danza. También se realizará un recorrido por los aspectos técnicos e históricos en lo que respecta a la vitivinicultura, vinculado con diferentes conferencias de enología y aspectos culturales, mitológicos y artísticos.

En este ciclo participarán artistas de diferentes áreas, enólogos, representantes de diferentes bodegas y teóricos. Llevaremos a cabo este festejo de la vendimia generando un recorrido por los diferentes espacios de Pan y Arte: el amplio salón gastronómico, la sala teatral, la terraza, el espacio de exposiciones, la vereda.

A través de este paseo por el mundo del vino y con el arte como herramienta nos proponemos indagar en diferentes capas de nuestra identidad.

Pan y Arte se encuentra en Boedo 880, una calle y un barrio que supo reunir a poetas y artistas generando un importante movimiento cultural en los años 20 y 30 con teatros, peñas culturales, cafés y editoriales dando lugar a la creación de uno de los productos culturales más significativos: el tango.

Hoy Boedo proyecta parte de esa historia y genera nuevos planteos artísticos y culturales.

Este ciclo genera un vínculo entre Mendoza (nuestro lugar de origen) y Buenos Aires con proyección internacional, asentando el proyecto en un barrio que es el nuevo circuito turístico.

Con vendimia en boedo proponemos una celebración donde se encuentren diversas áreas que están implícitas en la historia y el presente del vino. Un festejo donde el arte se deguste a la par del vino remontándonos a la antigua alegría de sentirnos parte de un todo.

Bases del concurso Mercosur Internacional 15° Premio Juanito Laguna 2010

2010-03-13T20:28:00.002-03:00

AUSPICIA:
SECRETARIA DE CULTURA DEL GOBIERNO DE LA CIUDAD AUTONOMA DE BUENOS AIRES
Resolucion N° 2281 Registro N° 1.099.543 - DGTALMC - 09 - 2 Sep.2009

Historia
El día del niño (1 Domingo de Agosto) se sirve en la Fundacion Cultural Volpe Stessens un chocolate a las 11 de la mañana,conjuntamente con la inauguracion de la exposicion, entrega de premios, donaciones y homenajes del Salón Mercosur Internacional Premio Juanito Laguna (Juanito Laguna, serie de grabados con la cual el artista Argentino Antonio Berni gana el 1° Premio de la Bienal de Venecia en el año 1.962.
Sobre Juanito Laguna escribió su creador, el pintor Antonio Berni: yo, a Juanito lo veo y lo siento como arquetipo de una realidad Argentina y Latinoamericana; lo siento como expresión de todos los Juanitos Laguna que existen. Para mi no es un individuo, una persona: es un personaje y como te dije ya, en él están fundidos muchos chicos y adolescentes que yo e conocido, que han sido mis amigos con los que me he mezclado, con los que he jugado en las calles. También es una parte de mí mismo: no me identifico ni puedo identificarme totalmente con él, por que yo no fue un niño de las villas miserias: aunque fuera pobre en mi niñez, no pertenezco a su clase. Insisto, el no es una persona real y concreta sino un símbolo que yo agito para sacudir la conciencia de la gente. Simpatía claro que le tengo: compasión nunca; y quererlo si, lo quiero. Es mas que eso, quiero que para nadie sea un pobre chico, sino un chico pobre que rechaza como un agravio el que se lo considere y se lo siga considerando un pobre chico. Juanito Laguna no pide limosna, reclama justicia; en consecuencia pone a la gente ante esa disyuntiva; los cretinos compadecerán y harán beneficio con los Juanitos Lagunas; los hombres y mujeres de bien, les harán justicia. De eso se trata.

Bases
15º Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna 2010

Podrán participar los artistas de todos los países del mundo

TEMA: Libre
JURADO: artistas premiados en los concursos anteriores y críticos de arte residentes en el Mercosur
PREMIOS: 1° Premio de cada categoría: exposición individual a realizarse en el año 2011 en el Itimuseum / Vostfundacion ; diplomas y postales del evento a los artistas participantes.
Categorías:
Fotografía: Monocromo o color, presentar los trabajos sin paspartu ni marco, en las medida 30x 40 y 20x30cm.
Pinturas: medida única:30x40cm. presentar las obras sin marco, sin paspartu ,soporte sobre tela /cartón /papel; técnica libre
Esculturas: medida máxima:50x50x40cm. /mármol/bronce/madera/piedra/etc.

FECHA ENTREGA DE OBRAS:
del 1 de Junio al 28 de Junio del año 2.010 personalmente o por correo, (declarar en el sobre del envío sin valor comercial / donación a la Fundación Cultural Volpe Stessens): Caseros 2739 - CP 1246 - Buenos Aires - Argentina , Mas informacion: volpestessens@hotmail.com

COSTOS:
Al participar del concurso el artista dona sin cargo los trabajos enviados a la Fundación Cultural Volpe Stessens, para ser parte de su proyecto cultural ,( ver: www.volpestessens.org.ar , (una vez finalizado el concurso) del acervo del Itimuseum / Museo Diógenes Taborda / Museo Paillet o para ser regalados a alguna institución de bien público.
Si el artista participante no quiere donar sus obras y quiere la devolucion delas mismas una vez finalizado el concurso, tendra que entregar personalmente o depositar en la Vostfundacion, 50 Dólares para cubrir los gastos de embalaje,seguro y transporte en la devolución de las obras, por favor, enviar el importe a nombre de la Fundación Cultural Volpe Stessens, cuenta corriente Banco Francés Nº 012-009379-9 - Buenos Aires - Argentina.

La Fundación Volpe Stessens velara por la buena conservación de las obras consignadas pero no serán responsables ante robo, hurto, perdida o rotura de las mismas.

Al participar de estos salones se autoriza la Fundación Cultural Volpe Stessens a reproducir las imágenes de las obras expuestas en libros, revistas, diarios o donde la Vostfundacion crea conveniente, para la mejor difusión y promoción de los premios.

Esperando poder contar con su participación en la divulgación de esta información para la mejor realización del 15° Salón Juanito Laguna, esperando su participacion, lo saluda atentamente, Jorge Omar Volpe, Presidente de la Fundación Cultural Volpe Stessens.

FUNDACION CULTURAL VOLPE STESSENS
IGJ Nº 0000162 Cuit Nº 30 70908642 - 8 - Av. Caseros 2.739 Ciudad Autónoma de Buenos Aires Argentina CP 1246 -Buenos Aires - Argentina TEL. 54 11 4 9415478 volpestessens@gmail.com / www.fernandopaillet.blogspot.com/ www.fernandopaillet.blogspot.com / www.itimuseum.org.ar / www.diogenestaborda.blogspot.com

Paseo La Plaza, exposicion con obras del Museo Paillet, en homenaje a la mujer del Bicentenario, en la Sala Storni, Marzo 2010

2010-03-12T23:05:00.001-03:00

Dia de la Mujer en el Museo Paillet

2010-03-08T10:31:00.000-03:00

Invitacion: Museo de Fotografia Fernando Paillet
Exposicion:VISION MUJER BICENTENARIO HOY
Auspicia: Fundacion Cultural Volpe Stessens
Fotografos: Celeste Martearena Godoy / Diego Rios
Lugar: Caseros 2739 , Parque de los Patricios
Fecha de Inauguracion: Lunes 8 a las 19, 30 hs.
Sierre: 3o de Marzo a las 20 hs.
Horarios de visitas: de 16 a 20 hs.
Transporte: Subte Linea H estacion CASEROS
Colectivos: 6 - 9 - 25 - 165 - 91 - 28 - 133 - 118 - 101 - 150 - 50 - 65 -

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2010-03-06T15:08:00.001-03:00

Historica Noche de los Museos en Parque de los Patricios

2009-11-15T20:59:00.001-03:00

Celebrada en 130 ciudades del mundo, en los barrios de Buenos Aires se pudo gozar libremente de la cultura junto a medio millón de personas, que recorren cada vez más museos en más barrios porteños durante una noche.Treinta y cinco instituciones se sumaron a aquellas que nuevamente abren sus puertas en La Noche de los Museos. Además, en diálogo con la fiesta urbana de la cultura de Buenos Aires, ayer se agregaron los partidos bonaerenses de Maipú y Vicente López y las provincias de Catamarca y San Luis.
Los museos de Madrid también se unieron a nuestra Noche: en el corazón de Puerto Madero se pudo recorrer, al aire libre, una muestra del Paseo del Arte, uno de los espacios de mayor concentración de riqueza artística del mundo.Y, por primera vez La Noche de los Museos de Buenos Aires compartió fecha y actividades con una ciudad hermana, Río de Janeiro.Con el lema "Cultura bajo la luna" hubo en cada barrio, para el disfrute de porteños y turistas, exposiciones, visitas guiadas, cine, video, danza, teatro, música en vivo, charlas, narraciones orales y performances, convirtiendo a Buenos Aires en una fiesta urbana. Como ayer dijo el ministro de Cultura, Hernán Lombardi el inaugurar la Noche de los Museos desde el nuevo Museo Borges,"la Noche de los Museos sigue creciendo y estimula a que se abran nuevos espacios. Y también a que se genere un diálogo intergeneracional, porque es la noche en que salen las familias completas". Esto fue lo que ocurrio en Parque de los Patricios, en una noche inolvidable para el barrio y sus vecinos, miles de personas vieron muestras, proyecciones y recitales en Parque de los Patricios, donde la nota de color fue ver y escuchar los comentarios de las familias del barrio y algunos turistas ,la mayoria sorprendidos ante la existencia de tantos museos en el barrio y la variedad y calidad de las propuestas presentadas.
Anoche, cada uno de los miles de personas que coparon las calles del barrio ,eligió su propia aventura,el público desbordó ante las propuestas y exposiciones realizada por los museos Tomas Espora, el Museo del Hospital Muñiz y el Museo de los colectivos, quienes fueron los que recibieron mas publico en el barrio de Parque de los Patricios. Los museos de la Vostfundacion (Museo de humor grafico Diogenes Taborda, el Museo de Fotografia Fernando Paillet y el Itimuseum),en el transcurso de la noche recibieron unas 1.8oo personas,donde la mayoria eran familias del barrio, vecinos de la comuna 4 y turistas, en busca de las caricaturas realizadas por Corne, (santiago Cornejo) y los autografos que firmo el artista ecuatoriano Miguel Betancourt,recien llegado de Quito, Ecuador, para participar con una espectacular muestra de sus pinturas en el Museo Itinerante de Arte Contemporaneo del Mercosur, Itimuseum. En las calles, y hasta tarde, una multitud respirò cultura y los museos del barrio estuvieron colmados de publico hasta las 2.

CARTELERA NOVIEMBRE BOEDO XXI

2009-11-08T19:32:00.003-03:00

Boedo XXI Espacio de Teatro
BOEDO 853

SÁBADOS 21 HS
"PARPENTINA (desde el balcón)"

de Alberto Borla.

Dir: Jorge Vigetti.

Con Julio Luparllo, Susana N. Fernández, Rosario Zubeldía.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20.
Reservas 4957-1400.
www.parpentina.blogspot.com

SÁBADO 23 hs
"MEDICINA PASTO"

Autor y Director: Ulises Martino.

Con Fabio Guzman, Carolina Robledo, Flavia Santoro y Hacho Badaracco.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20
Reservas 4957-1400.
www.ultimovagonteatro.blogspot.com

DOMINGO 2O.30 hs
"EN BOCA CERRADA"

de Juan Carlos Badillo.

Dir. Asist: Marizel Estonllo. Dir.Gral.: Luis Salado.

Con Isabel Noya, Graciela Muñoz, Rocío Quintana, Bruno Améndola, Juan Sorini

y Juan Manuel Espeche.
Entrada gral $30 Est. y jub. $20
Reservas 4957-1400.

enbocacerrada09.blogspot.com

el Humorista Corne, (Santiago Cornejo), firmara su ultimo libro en el Museo de Humor Grafico Taborda . Noche de los Museos de Buenos Aires

2009-11-08T11:57:00.002-03:00

INVITACION Museo de Humor Grafico Diogenes Taborda
14 de Noviembre de 2009

El Museo de Humor Grafico Taborda inaugura una exposición de obras de Santiago Cornejo (Corne), quien tambien realizara la presentacion de su segundo libro publiicado en China, tambien firmara autografos y sorteara una de sus obras entre el publico presente en el Museo Diogenes Taborda.
Santiago Cornejo (Corne), nacido en Buenos Aires en 1976.
Publica actualmente en las revistas de humor: "MAD", "Cracked" (la contratapa), "Nebelspater" (Suiza). Como dibujante y humorista: ha ilustrado más de 10 libros infantiles, publicado en revistas y realizado trabajos de publicidad para diversos países (Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Australia, China, etc.)
Publicaciones en Argentina: "La Prensa", "El Expreso", "Infortambo", "TodoGolf" y en mas de 50 revistas y diarios. Gano este año el 1er premio en la categoría "comic Strip" en el concurso de humor "Umoristi a Marostica",Italia,(es un concurso en el que Quino recibió el primer premio en el año 1981);
otros premios: 1st Prizes Umoristi a MAROSTICA, Sección Comic Strip (Italia); 2007, Universitary of PIRACICABA, Sección Cartón(Brasil);2000,Universitary y PIRACICABA, Sección Cartón (Brasil);1999 2nd Prize,ZIKISON - Artija (Serbia);2007,Universitary of PIRACICABA (Brasil); 1998,3rd Prize:VERCELLI (Italia);2000 4Prize:CLEJE (Slovenia); 2001 Honourable Mención San Antonio de los BAÑOS (Cuba);2001 Especial Prize,Novello (Italia) ;2001; Soul (Corea);2006 Especial Mención RENDON (Colombia);2005 GALLARTE (Italia);2006; Excellence Prize; HAIFA (Israel);2005; STERNBERK (Czech Republica), LM (China), Oriental WINE (China), FreeCartoonsWeb (China), SYRIA, TAEJON (Corea), etc.

Premios en Argentina: Legends of Comic - 1st Prize, 2007;Fundación de la Ranchería - 1st Prize, 1996; Agujerito Sin Fin - 2nd Prize, 1997;Aguante Buenos Aires - Finalista, 2002, Premio Salon Mercosur Internacional Diogenes Taborda.

Prensa: www.diogenestaborda.org.ar

El artista de Quito, Ecuador, Miguel Betancourt en la Noche de los Museos de Buenos Aires

2009-11-05T06:48:00.001-03:00

La Fundación Cultural Volpe Stessens / Museo Itinerante de Arte Contemporáneo del MERCOSUR, tiene el honor de invitar a Usted el día Sábado 14 de Noviembre a las 20 Hs., en nuestra sede de la Av. Caseros 2739, Parque de los Patricios, a la inauguración de la exposición de Miguel Betancourt en “La noche de los Museos de Buenos Aires”, donde contaremos con la grata presencia del artista que viene por primera vez a Buenos Aires desde Quito, Ecuador.

La exposición del pintor Miguel Betancourt es auspiciada por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Registro N° 5273-DGTALMC-09 - Resolución. N° 2090 -19-8-2009

Memoria y magia andina en el arte de Miguel Betancourt. El artista ecuatoriano sintetiza en dibujos la tradición del pasado de la Sierra Norte y la inmediatez de un presente que todo lo desecha.

MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DEL MERCOSUR, ITIMUSEUM
Caseros 2739/ 4 941 5478
Como llegar:
Subterráneo: estación Caseros, línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Sin acceso para personas discapacitadas
Prensa: www.itimuseum.org.ar

El Museo Fernando Paillet en la Noche de los Museos de Buenos Aires

2009-10-31T21:25:00.004-03:00

Con motivo de celebrarse el sábado 14 del mes de Noviembre 2009 la 6º edición de la noche de los museos de Buenos Aires, el Museo Fotográfico Fernando Paillet rinde su humilde homenaje al fotógrafo Argentino León Finquelievich, (Rosario 1927- CABA 2003), denominada“León Finquelievich, fotógrafo del espectáculo,1965-1980”.

Dicha muestra está compuesta por una serie de retratos de los mas distinguidos artistas del mundo del espectáculo que actuaron en los teatros y cines de la Av. Corrientes entre los años 1965-1980, a cuadras del obelisco, en su estudio dotado de vestidores, sala de maquillaje, galerías, laboratorios, etc. ,en la calle Sarmiento 1885 – 89 , León Finquelievich, retrataba a los mas importantes artistas de esa época : Hugo del Carril, Pedro Cuartuchi, Narciso Ibáñez Menta, Osvaldo Miranda, Ámbar La Fox, Rodolfo Bebán, Alberto Olmedo, Juan Carlos Altavista, Raúl Rossi, Pedrito Rico, Nélida Roca, Guillermo Bredeston, Zulma Faiad, Nélida Lobato, las hermanas Norma Pons y Mimí Pons, y a las jovencitas Moria Casan, Susana Giménez, y Graciela Alfano, también realizaba las carteleras para los teatros El Nacional; Cómico; Maipú; Tabaris; Candilejas; Odón; Liceo y tantos otros. También realizo los retratos de todos los consagrados y nuevos valores del tango en la famosa “Casa del Tango”, creada por el maestro Osvaldo Puliese; en el Café e los Angelitos y en la Casa de Carlos Gardel, en el barrio del Abasto. Recibió el premio “Pirámide de Plata”, otorgado por la Fundación Académica de Artes Visuales

Te esperamos a partir del sábado 14 de noviembre de 2009 a las 20:00 hs., y durante todo el mes en el Museo Fotográfico Fernando Paillet sito en la Av. Caseros 2729, Parque de los Patricios. Entrada libre y gratuita.

Visitas: de lunes a viernes de 11 a 16hs Sierre de la exposicion: 30 de Noviembre 2009

Como llegar:
Subterráneo: estación Caseros, subte línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Auspicia: Camara de Comercio, Industria, Turismo y Servicios de Parque de los Patricios, Club de Leones y la Fundación Cultural Volpe Stessens

Prensa: museofernandopaillet@yahoo.com.ar

El Museo de Fotografia Fernando Paillet en la Noche de los Museos de Buenos Aires

2009-10-30T08:43:00.001-03:00

Con motivo de celebrarse el sábado 14 del mes de Noviembre 2009 la 6º edición de la noche de los museos de Buenos Aires, el Museo Fotográfico Fernando Paillet rinde su humilde homenaje al fotógrafo Argentino León Finquelievich, (Rosario 1927- CABA 2003), denominada

“León Finquelievich, fotógrafo del espectáculo,1965-1980”.

Dicha muestra está compuesta por una serie de retratos de los mas distinguidos artistas del mundo del espectáculo que actuaron en los teatros y cines de la Av. Corrientes entre los años 1965-1980, a cuadras del obelisco, en su estudio dotado de vestidores, sala de maquillaje, galerías, laboratorios, etc. ,en la calle Sarmiento 1885 – 89 , León Finquelievich, retrataba a los mas importantes artistas de esa época : Hugo del Carril, Pedro Cuartuchi, Narciso Ibáñez Menta, Osvaldo Miranda, Ámbar La Fox, Rodolfo Bebán, Alberto Olmedo, Juan Carlos Altavista, Raúl Rossi, Pedrito Rico, Nélida Roca, Guillermo Bredeston, Zulma Faiad, Nélida Lobato, las hermanas Norma Pons y Mimí Pons, y a las jovencitas Moria Casan, Susana Giménez, y Graciela Alfano, también realizaba las carteleras para los teatros El Nacional; Cómico; Maipú; Tabaris; Candilejas; Odón; Liceo y tantos otros. También realizo los retratos de todos los consagrados y nuevos valores del tango en la famosa “Casa del Tango”, creada por el maestro Osvaldo Puliese; en el Café e los Angelitos y en la Casa de Carlos Gardel, en el barrio del Abasto. Recibió el premio “Pirámide de Plata”, otorgado por la Fundación Académica de Artes Visuales

Te esperamos a partir del sábado 14 de noviembre de 2009 a las 20:00 hs., y durante todo el mes en el Museo Fotográfico Fernando Paillet sito en la Av. Caseros 2729, Parque de los Patricios. Entrada libre y gratuita.
Visitas: de lunes a viernes de 11 a 16hs

Como llegar:
Subterráneo: estación Caseros, subte línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
Auspicia: Camara de Comercio, Industria, Turismo y Servicios de Parque de los Patricios, Club de Leones y la Fundación Cultural Volpe Stessens

Prensa: museofernandopaillet@yahoo.com.ar

BOEDOXXI ESPACIO DE TEATRO.

2009-10-29T15:55:00.003-03:00

Después del éxito de "Sabor a Freud"

llega

ESTRENO 7 DE NOVIEMBRE

4 ÚNICAS FUNCIONES

BOEDO XXI Espacio de Teatro
BOEDO 853

ENTRADA GRAL $30 ESTUDIANTES Y JUBILADOS $20

RESERVAS TELEFÓNICAS 4957-1400
http://www.parpentina.blogspot.com/

Para visitar en la Noche de los Museos 2009:

2009-10-27T08:06:00.002-03:00

La Noche de los Museos de Buenos Aires en Parque de los Patricios

a desarrollarse en Buenos Aires tendrá lugar el sábado 14 de noviembre de 2009, desde las 20 hasta las 2 de la madrugada. En tanto, para esta oportunidad participarán del evento más de 120 museos, espacios de arte y lugares históricos.
Asimismo, para la presente edición el barrios de Parque de los Patricios se suman al recorrido, en forma conjunta varios museos entre los que se destaca el Museo de Humor Grafico Diogenes Tabrda, Museo del Hospital Muñiz, Museo Tomas Espora; Museo Itinerante de Arte Contemporaneo, Itimuseum; Museo del Colectivo, Museo de Fotografia Fernando Paillet;Museo Genaro Giacobino, organizaran un recorrido por las diferentes sedes y eventos prigramaos en Parque de los Patricios ,con salida gratuitamente en colectivos de comienzo de siglo,cada 20 minutos, desde el Polo Circo ,tambien se realizaran conferencia y visita guiada. El humorista Corne realizara la presentacion de su segundo libro publiicado en China, tambien firmara autografos y sorteara una de sus obras entre el publico presente en el Museo Diogenes Taborda a las 10 y 12 hs; el Artista Miguel Betancourt ,quien viene especialmente desde Ecuador para participar de este evento, realizara una visita guiada y una charla con el publico presente sobre su obra, en el Museo de Arte Contemporaneo del Mercosur, Itimuseum. El grupo de musica rock Iris Zanfona realizara un concierto a las 00 hs.

Como llegar:
Subterráneo: estación Caseros, línea "H"
Colectivos: 6 – 9 – 25 – 28 – 50 - 134 – 133 – 65 – 150 – 118 – 101 – 95 -
www.museoitimuseum.blogspot.com

INAUGURACIÓN DEL CENTRO CULTURAL E INSTITUTO DEL TANGO. SUBCOMISIÓN DEL HINCHA DE SAN LORENZO DE ALMAGRO

2009-10-24T14:47:00.002-03:00

Luego de la recuperación de los 4501 metros cuadrados de la plaza Lorenzo Massa, más las propiedades ubicadas en la calle Las Casas, lindantes a la actual sede social de avenida La Plata, San Lorenzo sigue recuperando espacio en Boedo.

Hoy, sábado 24 de Octubre de 2009, a partir de las 17, se llevará a cabo la apertura del Centro Cultural e Instuto del Tango, que funcionará en José Mármol 1691, inmueble adquirido tras una gestión de la Subcomisión del Hincha, que recaudó fondos provenientes de la desinteresada colaboración de miles de cuervos.

La propiedad fue refaccionada durante los últimos meses y ahora luce como nueva (ver fotos). "Se inaugurara la planta inferior, donde se encuentra las salas que llevan los nombres de proceres y fundadores de nuestra institucion, como Federico Monti y Antonio Scaramusso", informaron desde la SCH.

Con este flamante proyecto, en San Lorenzo se buscará intensificar las actividades sociales y culturales, como lo será el instituto del Tango, que tendrá su espacio en esta propiedad.

Desde la SCH invitan a todos a presenciar este histórico acontecimiento, entendiendo que "el esfuerzo de todos lo hizo posible",

Saludos cordiales
Leonardo Lanzani
Biblioteca Osvaldo Soriano SCH Casla